琅琊榜宇文念结局

琅琊榜中宇文念的登场给人留下了很大的印象。下面是小编推荐给大家的琅琊榜宇文念结局，希望大家有所收获。

琅琊榜宇文念结局

宇文念最后许给了惠妃的儿子景亭。

宇文念的真实身份：

宇文念是南楚国公主，也是萧景睿同父异母的妹妹。宇文念由内地新生代女演员乔欣饰演，在剧中她一袭红衣登场，身手不凡，样貌清丽，引起了观众的注意。剧中宇文念是南楚国公主，也是萧景睿同父异母的妹妹。

琅琊榜的剧评：

或许是去年连续九天上班的调休制度被人指摘违反劳动法，今年的中秋国庆假期相隔这么近却没连到一起。中秋佳节回家太过匆忙，游山玩水又没有好的去处。闲暇之余以打发时间的心态看了几集《琅琊榜》，一下就被吸引住了。

自从琼瑶奶奶的《还珠格格》把历史搅成了一团稀泥，于正姐姐的《宫》往稀泥里面泼上了一盆狗血，古装“历史”剧不断地刷新着观众的忍耐下限。前段时间上映的《云中歌》让我彻底养成了看一集再看一遍剧情简介就算看完整部电视剧的好习惯，点开《琅琊榜》纯粹是因为他排在优酷周点击的第一名，我向毛主席发誓，我最初的目的是为了了解现在年轻人的审美观。

一看吓一跳。

片头让我想起了《轩辕剑》。不是电视剧，是RPG游戏。没有高潮片段集锦，没有主演特写堆积，有的只是水墨侵染，光影朦胧。配合着时而恢弘磅礴，时而悠扬清丽的音乐，流水为引，浓墨为笔，勾勒出隐约可见却又始终看不清的轮廓。最后，一只蝴蝶如蜻蜓点水般驻足于石头上，薄翅微振，似将歇息，似将奋起。这时，音乐渐止，琅琊榜三个遒劲有力的毛笔字逐渐展现。

下面，搬起你的小板凳，请我慢慢讲解。

一、剧情设定。

开篇的战斗场面，整个画面被染成了红色。刀光剑影，浴血厮杀，似乎中了埋伏，似乎出了叛徒，最后男主角在父亲的一句“为了赤焰军，活下去”的嘱托声中掉下山崖，让整个电视剧充满了杨家将的调调。

忽然，画风一转，世外仙境，黑发白衫，一个翩翩佳公子出现于眼前。大家不要以为这是男主角，这只是一个八卦收集者——琅琊阁少阁主。繁华帝都，金陵城下，一片太平盛世的景象。俗话说，有了太平盛世就有了勾心斗角。外国使臣，皇子夺嫡，刺客暗杀，大臣站队……琅琊榜首，江左梅郎，自从江左盟宗主梅长苏帮助最不起眼的北燕六皇子成为太子的事情传到大梁境内后，大梁的太子和誉王都争相得到此人，以成大业。

正在我苦苦思索这个梅长苏到底几头几臂的时候，茫茫江面，一叶扁舟，氤氲雾霭中走出一个仙人一般的人物，三言两语便打发了前来生事的一众匪徒。随后，两位皇族世家公子出现，一个老成持重，一个玩世不恭，前来请梅长苏到金陵做客。在有意无意的设计下，梅长苏渐渐地参与到宫廷内斗、皇子夺嫡的漩涡之中。假意投入誉王阵营，却一步步地除掉太子和誉王的爪牙，暗中扶持昔日好友靖王上位。

忘了说，梅长苏就是片头掉下悬崖的男主角。伤势过重，武功全失，易容整形，重新做人。这大概是前无古人后无来者，最成功的整容手术了。相貌、身体、声音，甚至连字迹都换了。亲人面前不能相认，遇到爱人不能相拥，被朋友误解不能申辩，最后拖着病躯躲到厕所里哭晕……哦不，躺到被窝里咳血。

男主角有基督山伯爵的影子，女主角有穆桂英的风采，皇子们像《步步惊心》一样争斗，娘娘们像《甄嬛传》一样撕B，大臣们像《明朝那些事儿》一样倾轧……整个朝廷就一个字：乱。但正如剧里所说，这趟浑水只有梅长苏搅得动。整个剧情环环相扣，不雷人，不狗血，引人入胜。

二、角色和演员

从前十六集出场的演员来看，总体表现可圈可点。

男主角梅长苏由胡歌扮演。毁了容的去演易了容的，导演真会挑演员。从仙一到仙三再到射雕，我早已厌烦了装呆卖萌耍贫嘴的戏码。原谅我鉴赏水平太低，我实在分辨不出李逍遥和景天到底谁是谁，而看到了郭靖的憨直被演成了弱智，我就顺利地完成了粉转路人转黑的升级。而这次梅长苏出场时带来的仙气却实实在在地镇住了我，清朗脱俗，超然世外，谪仙人大概也就是这种气质吧。淡泊而又热血，柔弱而又勇敢，纠结而又坚定，胡歌把经历脱胎换骨后的梅长苏完美地塑造了出来，在他身上看到的不仅仅是隐忍和智谋，还有力量和勇气。但也许是因为受过伤的缘故，表情上总显得有些面瘫，声音上太过有气无力。

刘涛的古装实在没有现代装的美。但好在霓凰郡主并不是以美貌取胜，刘涛的古装将沙场英雄、女中豪杰的英气很好地体现了出来。相对于胡歌，刘涛的演技明显高出一筹，面部表情、眼神和动作都和剧情紧密贴合。可以说，胡歌的表演借助了特效和场景，刘涛的表演就借助了演技。

萧景睿和言豫津里里外外都散发着南北朝时期世家公子的气息。佳公子，卓王孙，诗词歌赋，文采武功，身处庙堂之高，心向江湖之远，真正的高富帅。仰慕琅琊榜首的名气，钦佩江左梅郎的智谋，更因为梅长苏兄长般的关怀和爱护而甘心做小跟班。萧景睿老成持重，文武双全，作为谢卓两家共同抚养的儿子，从小到大都是父母的骄傲，同龄的榜样。言豫津自幼丧母，父亲一心求贤问道，不问红尘，从小便形成了玩世不恭、天真开朗的性格。演员在将上述人物特征完美表现出来的同时，也将因父亲形象颠覆而导致的心理变化很好地刻画了出来：萧景睿心中正直中立的父亲竟然满腹阴谋毒计，言豫津眼里沉沦弃世的父亲原来也曾叱咤风云。好在历经磨难，两位世家公子仍能不变初心。

皇子们的争斗充满腥风血雨。太子地位虽尊却庸弱无能，事事都要靠母亲和谋士出主意；誉王精明能干且阴险毒辣，擅于权谋且有皇后撑腰。两个演员的演技都无可挑剔，尤其是后者，把野心勃勃、锋芒毕露的誉王刻画得淋漓尽致。前十六集尚处于弱势的靖王，战功赫赫却不擅权谋，勇敢执着到不懂变通，以至于而立之年尚未封亲王。坚信好友蒙冤而不被父皇所喜，遭兄弟所恶。无论出境有多艰难，始终坚守正义，不愿阴谋诡计侵染自己的赤子之心。演员把这个角色演得MAN到人心疼，以至于我怎么都不肯相信他居然在《丑女无敌》中演过那个娘娘腔。

其他的配角的表现也都各有千秋。昏庸多疑的皇帝，老谋深算的谢玉，忠心护主的飞流，勇猛正直的蒙挚，失意沉沦的言阙，以及或专心撕B，或恬静避世的后宫娘娘们……

三、整体制作

服饰上，文臣名士的宽袍长衫和武将侠士的窄袖简饰，体现了时代背景。皇族的华丽、隐士的淡雅，都告诉了观众：我们的剧组里是有水准高超的服装设计师的。相较而言，最新版《天龙八部》里面的服装，怎么看怎么像从集贸市场的地摊上淘来的。

台词上，没有雷人神句，没有狗血吐槽，既不像《甄嬛传》那样文绉绉，也不像《宫》中充满现代感让你瞬间出戏。总的来说，就是雷霆万钧倾泻而下却又不会把你淋湿，春意绵绵拂面而过却又不会让你犯困。记忆最深的一段，就是靖王和梅长苏约法三章的时候，那正气、那情义、那执着，让我忍不住连续看了五遍。

配乐上，制作者从来不会吝惜自己的才华。从开篇的《风起时》到男主女主相认的《红颜旧》，以及恢弘大气的《赤血长殷》，都是心血的集结。而随着剧情的`推进，高潮部分总有不同的配乐渲染气氛。这不禁让我想起了有CCAV撑腰的新《三国》和《水浒》，洋洋洒洒将近一百集，配乐却反反复复总是那么一两首。

布景上，也许是实地拍摄，也许是特效太逼真，我总觉得里面的山川湖海、亭台楼阁都有种让人身临其境的感觉。《花千骨》里假得粗糙的仙境，让霍建华的仙身略显庸俗；而《琅琊榜》中水云渺渺的江面硬是走出了一个神仙似的凡人。皇宫王府的恢弘气势自不必说，但就苏宅的清幽雅致就深深地吸引了我。

此外，剧中无处不在的儒家礼法、对文人名士的尊重敬仰，都是该剧的闪光点。

四、无法忽视的硬伤

作为在看剧观影时带有强烈处女座气质的狮子座，我实在无法忍受剧中颠倒的历史。皇帝姓萧的大梁、战火纷飞的时代、权倾朝野的士族、神采飞扬的公子哥，以及爵位世袭的官僚制度，无一不在说明南北朝的时代背景。而剧中出现的三省六部这样的行政制度、火药这样的材料、云南这样的地名，总让我有种与编剧理论一番的冲动。

脸谱化严重，这个国产电视剧的通病，既让众多文艺青年在对比美剧后深深失望，也让剧情中少了很多悬念。梅长苏、霓凰郡主、靖王这些角色一看就是正气凛然不可侵犯，太子誉王谢玉仿佛脸上就写上了“我是坏人”几个大字。因此，观众完全不用担心剧中会出现出人预料的内奸和叛徒，号称“权力的游戏”的《琅琊榜》就被《权力的游戏》瞬间秒杀。

牵强的逻辑拖了剧情的后腿。有了国产电视剧跳崖一定不会死的传统设定，男主角父亲就放心地把男主角丢下悬崖并喊了一声“活下去”；“得之可得天下”的江左梅郎名声传遍朝野，坐拥天下的皇帝居然也能容忍他的存在并默许参与夺嫡；早就颇具实力的梅长苏为何要等到生命的最后一刻才开始自己的宏大计划……观众在质疑编剧水准的同时应该也有一种被戏弄的愤怒吧。

零碎的剪辑过于前卫。与一般电视剧完整的叙事方式不同，《琅琊榜》采用了电影式的零碎剪辑，虽然塑造了不同场景同时发生的剧情的时空感，使人物和剧情更为立体，情节更为紧凑，但这毕竟不是一百分钟的电影，而是好几十集的电视剧，看下来颇费脑筋，容易有种看了后面忘了前面的感觉。

最后，说一下收视率。综合以上优缺点，《琅琊榜》相对而言还算国产电视剧的良心之作。但正所谓人民群众是历史的推动者，女性观众是收视的弄潮儿，如《大秦帝国》一样，《琅琊榜》这部略需费点脑筋且缺乏爱情戏份的男人戏，很难获得女性观众的青睐，收视率和话题热度自然会受到影响。