如何培养中国动漫产业青年人才

动漫产业作为朝阳产业,具有广阔的市场前景,由于其自身的特点和国际化需求,目前我国动漫产业青年人才严重不足,成为制约我国动漫产业发展的主要瓶颈。如何结合我国具体情况和动漫产业对人才需求的特点,系统培养我国的青年动漫人才,是推动我国动漫产业健康发展的关键。对于培养青年动漫人才这一核心问题,其对策应重点考虑:

(1)从质量和总量上科学规划,培养一大批青年动漫人才。据统计,目前国内的动漫产业人才总数约1万人,与我国整个动漫人才的总需求相去甚远。因此,有关决策机构和教育部门应开展充分的调研,通过科学规划,制定动漫产业发展战略,以培养高质量青年复合型动漫人才为主线,设计一体化的人才培养计划,为社会源源不断输送既能够进行创新性创作,又了解动漫生产过程的设计与制作的青年动漫人才。

(2)制定动漫人才的培养标准,使青年动漫人才的培养质量有客观的评价标准。其培养重点的定位是:青年动漫人才应具备深厚的理论基础和比较全面的实践能力,培养目标是使青年动漫人才能够将理论与实践进行有机结合,使得他们在主题创作、美术理论、画法、人物动画、场景设计和软件应用等方面都有较强的能力。

(3)要鼓励原创,重点培养具有创新思维的创意型青年人才,这是发展我国动漫产业的关键因素之一,也是提高动漫产业核心竞争力的重要基础。我国从事动画产业的群体中,故事创意型的青年人才极度缺乏。动画剧本是重中之重的内容,青年动画人才对剧本的重视不足造成动画缺乏创新性和竞争力。因此,不仅要培养一支懂技术懂操作的青年队伍,更要培养具有丰富人文底蕴的具有原创思想的青年动漫人才,使他们具备深刻的中国传统文化背景,对文学、艺术和影视创作进行过必要的研究和体验,能够深刻理解和准确把握作品的主题和创意,加大在故事创作能力和专业型动画故事方面培养青年人才的力度和比重。

(4)根据我国的动漫产业的现状和发展需要,培养一支结构合理的青年动漫人才。既需要培养掌握动漫专业知识和熟悉管理的高端人才,如主创作师、主程序员、美术总监、策划总监等;还需要培养熟练掌握动漫企业具体岗位技能的操作型人才以及运营、支持、服务和管理等相关人才,使我国的动漫产业实现整体的可持续发展。

如何培养中国动漫产业青年人才 [篇2]

面对国外动漫产业带来的巨大冲击，以及国人审美观和精神需求的不断变化，中国动漫产业越发呈现出力不从心的状态，甚至是一种虚热状态。而导致这一现象的根本原因，是目前国内动漫人才的`极度匮乏。但是，从统计的数字上看，目前国内的高校中，有300多所院校开设动画专业，在校学生的人数以及毕业人员也在逐年增加，按照这种发展规模，即便是面对极度膨胀的动漫市场，理论上还是能够满足我国动漫产业中大部分的人才需求，但是问题出在哪儿呢?

一、我国动漫产业发展在人才方面存在的问题

1、动漫人才相对不足

目前，我国动漫人才的需求总量约15万人。其中，游戏动画人才需求总量约10万人。但现有动漫产业人才不足1万人。而且，目前国内一流的网游动漫人才多数供职于国外企业，虽然我国已有200多所院校设立动画专业，但很多人培养出来后从事的都是中期制作环节，前期的规划和创作人才凤毛麟角。原创能力不足，就难以生产自主产品，企业也就难以做大做强。正因为如此，造成国内大量动画、网游、卡-通产品、漫画等市场都被国外品牌占据的局面。

2、动漫人才素质不高

21世纪所需的动漫人才是富于创新、勇于开拓、兼具知识与技能的复合型人才。动漫行业人才主要包括动漫美术人才和动漫技术人才。这两种人才并不是绝对分离的，搞技术的人要懂美术，搞艺术创作的人也要懂技术，技术与艺术相结合的高级复合型人才是我国动漫高等教育的培养目标。目前，我国从事动漫编导的人才基本是从美术、计算机等专业转化过来的，他们在影视动态形象、影视语言、影视编辑等的影视艺术方面的素质相对不高。另一方面，我国还缺乏运作和营销动漫产业链的人才。总之，故事原创人才、动画软件开发人才、二维三维动画制作人才、动画产品设计人才、网络和手机游戏开发人才和动画游戏营销人才等的缺乏。也是制约我国动漫产业发展的主要问题之一。

二、如何培养动漫人才

1、注重动漫创新型人才的培养。创新型人才是推动动漫产业发展的根本动力

从发达国家近10年的经验看，各国动漫产业的发展无不得益于创新型人才的培养。以游戏产业为例，到2003年，美国设有游戏专业的大学（学院）有540所，日本有200所大学设有游戏（开发、设计、管理、运营）专业，韩国有288所大学或学院设有相关专业，其中政府指定赞助的大学及研究院游戏专业就有106个。目前，我国在动漫产业人才培养方面取得一定成效，特别是在设计、艺术、软件等专业方面培养较多人才，但缺乏高端人才。因此，必须创造留住人才、培养和引进人才的良好机制。另外，应加大各高等院校培养人才的力度，完善人才管理系统，建立动漫创意产业专门人才数据库；制定优惠政策吸引高端动漫人才和既懂文化规律又懂文化经营的管理人才；加强与国外的人才交流和合作，培养具有“世界水准、本土文化”的专业人才；启动“文化创意梯队工程”，在中小学生中开展各类“文化创意设计”活动等。

2、突破常规，务实创新

面对当前动漫教育体系中的种种问题，我们要有积极的应对措施，不能观望不前，更不能空喊口号。突破是关键，务实是根本。首先，我们要在观念上拓展，在传承我们民族文化精髓的同时，要摆脱动漫创作题材陈旧，内容平淡幼稚，缺乏想象力和感染力以及对现实主义的表现上等问题。要从各年龄层的欣赏共性出发，在性格气质、生活情趣、生命价值、人文关怀、幽默诙谐中打开市场，强调“娱乐性”为本位。“寓教于乐”首先是“乐”，至于观众在娱乐中得到多少教育，那要根据观众的悟性而定。多媒体技术发展到今天，娱乐化、快捷化、单纯化等特点要求我们动漫要富有更多的娱乐性和观赏性。其次，中国动漫要有新的突破必须走出“低龄化”的误区。多年来，中国动漫的主要观众群体都是学龄前儿童，严重的低幼倾向难以适应现在的新市场，这是中国动画在发展中所面临的难解的环扣，不解决这个问题就等于放弃了青年人和成年人这个更大的、更有潜力的市场。所以，当务之急发展青年动画甚至成年动画是一件刻不容缓的事情。在思路上，我们不能死板、机械地突出教育，应该通过轻松、活泼的形式达到目的，通过生动的故事、有趣的情节和令人喜爱的形象去体现有益的内容。但是，只是强调轻松、活泼也不行，这样社会上的一些不利因素就会膨胀，做到思想与形式两者兼备是我们动漫工作者应该奋力追求的目标。

3、完善教育结构体系

信息时代的快速发展，给中国动漫产业带来了无限的机遇，而产业的发展又给动漫教育带来一个有利的环境。我们必须以动漫市场为导向来健全教育结构的产业化，才能顺应中国动漫产业的飞速发展，完成产业所需求的“应用型”人才要求的合理配置。我们在健全动漫教育结构体系的同时，更要培养出大批的具有针对性的应用型人才。在培养手段上可以从以下几个目标着手：（1）前期研发人才：编导、策划人、高级原画师、美术设计、插图创意。（2）中期制作人才：成片加工、动画、背景、修形、电脑操作员、软件开发。（3）后期推广人才：管理、营销、发行。

总之，随之动漫人才需求的日趋增多，对动漫专业人才的培养规格也提出了更高的要求。因此，我们应根据行业发展要求，借鉴发达国家高校相关课程设，朝着适岗、应用、变岗、创新的课程建设方向，改革现有的课程体置的情况系，优化课程结构，按照职业岗位、行业标准和作业流程为导向设置课程模块，努力提高课程体系建设水平，加快完善符合学院实际情况、切实可行的人才培养规格方案的步伐，着力培养出适应市场需要的高等技术应用性人才，以增强动漫专业人才的实践技能与适应市场需求的能力。