余秋雨主编的《藏着的中国》介绍了各地博物馆。我探访博物馆的兴趣，由此引发。于是上次到太原，特意去了山西博物院。
站在大门处，映入眼帘的是一座恢宏的建筑，如斗似鼎的仿古主厅，主要的展厅都集中在这里。迎着正午的阳光，拾级而上，也因为是正午，大殿外只我一人，空荡荡的，只有我的脚步声与我相伴相随。高大的建筑，需抬头仰望才行，四个转角处的青铜巨柱，铸刻着饕餮纹、蟠螭纹等青铜纹饰，极具装饰效果。大厅外侧的每一个平面还有一些装饰用的斗拱，用现代建筑极简的线条展示出具有民族传统特色的建筑主体。
没有请导游，也没有租用解说的讲解仪。我，想跟随自己内心的选择，感知时隔千百年的那份心动与吸引。
展馆主要分为历史和艺术两个系列专题，二三楼为历史系列，四楼是艺术系列。每一个展厅，以一个主题为主线，历史专题包括：文明摇篮、夏商踪迹、晋国霸业、民族熔炉、佛风遗韵、戏曲故乡和明清晋商。艺术专题包括：翰墨丹青、瓷苑艺葩、方圆世界、山川精英和土木华章。
不同展厅在体现主题时，依时间排序而列，透过展品，可以看到华夏文明在晋国大地的繁衍与更替。每一个展厅的门口，都用这一主题的特质材料，展示主题的.特性。如：“文明摇篮”的标题选用甲骨文，背景则是早期人类的耕织活动浮雕。“明清晋商”的大门，则是山西大院文化的缩影。每个主题用不同的单元演绎人类在社会生活中的点点滴滴，诗意，令人回味。还是以“明清晋商”为例，第一单元：商旅何匆匆;第二单元：金融执牛耳;第三单元：庭院深几许。每个单元概述的文字，追随主题的特色，时代的记忆，分别选用玻璃、石材、木质等，将文字与展馆的内容形神有效地合为一体。如“庭院深几许”的文字介绍：“今天，存留于中国各地的晋商会馆，还有晋中各地的豪宅大院，风雨沧桑，铅华落尽，默默无语。其实它们想诉说，诉说过去殷实繁华的岁月;诉说“晋风多俭，积累易饶”的真谛;它们在询问，询问偌大的事业，何以一朝散尽？询问票号与银行一步之遥，为何止步不前？庭院深深，空寂无人。回首晋商500年盛衰，慨叹唏嘘之余，不能不引发无尽的思索。”透过这些文字，寻找青砖大院散发的气息，感知文字背后藏着的故事。这样诗意的文字，似乎在轻叩旧年的大门，禁不住浮想联翩……晋商的繁荣，让留下山西商人足迹的地方都建有集会的晋商会馆，也许，听听会馆内戏台上的乡音，可以慰藉那些远离黄土的离乡人，悠悠的思乡之情。或许这样，我们就可以理解“明清晋商”大门两侧的对联：“闻所闻而来聆遗响千秋高山流水，见所见而在醒繁华一梦御苑宫花。”
一路走来，看砖石瓷器，看木棉铜铁，那些站在陈列柜里的展品，带着久远久的印记，借助后人的修复，颤巍巍地站在那里，叙说那年那时那事。那些陶瓷的花纹，看似稚拙，又或许是一个喜欢动脑的匠人，第一次的尝试，带着喜悦或冲动。那高大的铜器被制作时，又是否是一位胸怀大略的王者寄托的象征呢？有一件称作“刖人守囿车”的器物，出土自闻喜，10公分见方的大小，但上有门、侧有门，且有6个轮子，有14个动物，1个受了刖刑的犯人，门可以打开，就这样一个小物件上，能动的部分有15处……是一个能工巧匠的杰作。但我忍不住想：或许，是一位爸爸，一时心血来潮，想要给孩子做一个玩具呢？那些开开合合的门，左转右转的物件，足可以让孩子玩上很久，足可以让孩子想念离家的爸爸吧。铜器中，还有那个鸟尊，引颈回首，在呼唤着什么？是孩子抑或爱人？只是这一回首，就节约了器物前方的位置。大福的肚子盛满美酒，尾部用象首装饰稳定，三足鼎立哦。周身用精美的线条和图案进行装饰……在这里，我徘徊了很久，透过玻璃，细细端详，心想：刚刚制作出来的时候，第一次捧起它的人，应该是欣喜的，因为上位者的命令得以完成，因为自己的设想得以实现。第二个捧起它的人，应该是意外和满意，经常使用，应该是最大的喜爱吧。出土时被小心翼翼的考古学家捧出的时候，应该是惊喜与惊叹的，放在简陋的平台上，被许多两手泥土的人仔细端详……
作为一个文化公益项目，身份证登记之后，就可以领到门票。厅内的许多设施服务贴心、温暖而环保，展览的文字说明，会有注音。书画部分的灯光选用的是感应灯，观者走近，灯光缓缓照亮。离去，则渐渐变暗。无论原木制作的展台，还是玻璃制作的展柜，都让每一个展品散发出各自独有的光彩。显示出制作和规划者的大气和品味。欣赏展品的同时，我亦享受所处的空间。
时间好快，走出展馆，太阳已经西斜了。回望夕阳下的博物院，道一声再见，也许不久之后，我还会再来。
书香门第
