原文：
诸将说封侯，短笛长歌独倚楼。
万事尽随风雨去，休休，戏马台南金络头。
催酒莫迟留，酒味今秋似去秋。
花向老人头上笑，羞羞，白发簪花不解愁。
译文
在诸将都谈论封侯之事的时候，我独倚高楼，和着竹笛，放声长歌。世事在风吹雨打中悄然而逝，刘裕在重阳登临戏马台，与群臣宴会的盛景已一去不复返了。
快快畅饮不要留下，酒味醇香依旧。花在老人头上羞笑，白发簪花不消解忧愁。
赏析：
原序：重阳日，宜州城楼宴集，即席作。
这首词是作者的一首绝笔词。词中对自己一生经历的风雨坎坷，表达了无限深沉的感慨，对功名富贵予以鄙弃，抒发了纵酒颓放、笑傲人世的旷达之情。
词的开头两句就描绘了一组对立的形象：诸将在侃侃而谈，议论立功封侯，而自己却悄然独立，和着笛声，倚楼长歌。对比何等鲜明，大有“举世皆浊我独清，众人皆醉我独醒”（《楚辞·渔父》）的意味。
在封建社会中，封侯显贵历来是人生追求的目标，但在作者眼中，这一切都只是梦幻一场，所以他此时只在一边冷眼旁观，沉醉在音乐之中。这一组对比用反差强烈的`色调进行描绘，互为反衬，突出了词人耿介孤高的形象。此词借助笛声与歌声把我们带入了一个悠长深远的意境中，超然之情蕴含于这不言之中，自有一种韵外之致，味外之旨。“吹笛倚楼”用唐赵嘏《长安秋望》诗中的名句“残星几点雁横塞，长笛一声人倚楼”，正切本词写重九登高远望之意。
“万事尽随风雨去，休休，戏马台南金络头。”一切的是非得失、升沉荣辱，都淹没在时光流逝的波涛中。“休休”，算了吧，还有什么可说呢！即使是象宋武帝刘裕在彭城戏马台欢宴重阳的盛会，也成为历史的陈迹而一去不复返了。用“戏马台”之典正切重阳宴集之题，而“金络头”，用鲍照《结客少年场行》“骢马金络头，锦带佩吴钩”，既切戏马台之马，又照应开头说封侯的“诸将”。作受受佛老思想的浸润，人生观中有着消极虚无的一面，随着政治上的连遭打击，这种思想时有流露。这里表现的就是这种思想感情，但更为含蓄深婉。
下片遂转而为开朗达观。词人举杯劝酒：“催酒莫迟留，酒味今秋似去秋”（一作“酒似今秋胜去秋”）。
过去的就让它过去吧，还是开怀痛饮，莫辜负这大好秋光和杯中酿。以功名之虚无，对美酒之可爱，本于晋人张翰“使我有身后名，不如即时一杯酒”之语（见《世说新语·仕诞》）。古人咏重九，常由美酒而兼及黄花，作者沿用此法，却又翻出新意。他运用拟人手法，借花自嘲。词人老兴勃发，插花于头，而花却笑他偌大年纪还要簪花自娱。其造语则是脱胎于苏轼的两句诗：“人老簪花不自羞，花应羞上老人头。”（《吉祥寺赏牡丹》）词人热爱生活的不服老精神跃然纸上，他并不因处境的拂逆和年事的增高而消沉，相反觉得秋光和美酒都与去年不殊，表现出开朗豁达的胸襟。
这首词“以诗为词”的创作方法，从遣词造句到意境格调都体现出诗的特点。这首词不借助景物渲染，而直抒胸臆，风格豪放中有峭健。
原文：
南乡子·自述
[宋代]苏轼
凉簟碧纱厨。一枕清风昼睡馀。睡听晚衙无一事，徐徐。读尽床头几卷书。
搔首赋归欤。自觉功名懒更疏。若问使君才与术，何如。占得人间一味愚。
译文
簟席生凉，碧纱橱帐，白日里闲眠醒来，枕边轻风拂过。躺在床上听闻向晚的衙门里没什么公事，慢慢地，把床头的几卷书给看完了。
抓着脑袋吟诵起归隐的诗句来，自己感到对功名利欲已经没多少兴趣。假如有人问起我的能耐如何，只不过是一个愚字罢了。
注释
南乡子：词牌名。
自述：题目一作《和杨元素》。
簟（diàn）：竹席。
碧：绿色。
纱厨：古人挂在床的木架子上，夏天用来避蚊蝇的纱帐。
一枕清风：是苏轼非常喜欢用的意象。如“一枕清风值万钱，无人肯买北窗眠。”
晚衙：古时官署治事．一日两次坐衙。早晨坐衙称“早衙”，晚间坐衙称“晚衙”。
归欤：即归去。据《论语·公冶长》载，孔子在陈;的`时候，曾发“归欤”的感叹。
懒更疏：即懒散，不耐拘束。
使君：太守，此系作者自指。作者当时任徐州太守。
占得：拥有。
一味：所有，全部。
赏析：
上片写初秋的黄昏，苏轼在碧纱帐里一觉醒来，枕边微凉的秋风也吹不尽浓浓的睡意，于是继续躺在凉席之上，听外面公堂一片寂静，他知道这意味着今晚不用上堂处理公事了。这是一个清闲的黄昏。“一枕清风”是苏轼比较喜欢用的一个词组和意象，诗里多次用到。它把晚风吹拂下那种清爽而又舒畅的困意表达得淋漓尽致。“卧听”二字表现出苏轼起床的慵懒和悠闲，也说明他早就料到今天“无一事”的状况了。这里实是反用古人之意，古人常用“晚衙”来叹息公务繁忙，而苏轼却道“卧听”“无一事”，一种超脱的感觉就上来了，于是他徐徐起身，半躺半靠着看起了床头的书卷。这里一个“尽”字，再次把这种悠闲无止境放大，拉长。
下片开始议论，“归欤”二字直接点明了议论的主题，也就是他心中追求功名与早日归隐二者之间的矛盾。“自觉”句表面上是一种自嘲，说自己对功名日渐疏懒，但实际上却是一种窃喜，窃喜自己终于能够看破功名，心无挂碍了。正式由于这种无挂碍的心态，当别人问及“使君”的才学时，苏轼才能通达、释然而略带自嘲地说自己是“占得人间一味愚”。言外之意，在他看来，是否有才学并不重要，但自己到现在才看破功名，这才是真的“一味愚”。整个下片议论，表面上看都是自嘲，在贬低自己，实际却是在表达一种摆脱尘世功名束缚的愿望，同时也是在庆幸自己已经慢慢摆脱了这些束缚。
南乡子·新月上
新月上，远烟开。惯随潮水采珠来。棹穿花过归溪口。沽春酒。小艇缆牵垂岸柳。
翻译
新月上来了，弥漫的烟雾散开了，习惯了追赶潮汐去采珠。艇儿穿花过溪而回，买一壶春酒，将小艇系好在垂岸的柳树下。月夜赶潮水，勇斗风浪；穿花而归，沽酒小饮，构成了采珠人的独特生活。
注释
南乡子，唐教坊曲名，后用作词牌。又名《好离乡》、《蕉叶怨》。惯：习惯。
沽：买。
春酒：冬季酿制，及春而成，故称。也叫泺醪。
创作背景
李珣早年曾漫游吴越、两广等地，对异域风情的熟悉，使他的风土词生动又丰富。他写的十七首《南乡子》都是歌咏的'东粤风情。莲塘泛彩舟，棹歌惊睡鸳，游女带香，竞折团荷，荔枝挂红，孔雀争妍。浓郁的岭南风情，质朴的民歌风味，以及文人淡淡的感伤，使他写下了这部作品。
赏析
这首词写采珠人傍晚归途中泊舟沽酒的情景，景色清幽淡雅。弯弯的月儿爬上夜空，在月光照耀之下，弥漫的雾气渐渐散开，采珠人在夜色下从容划船，穿花过溪，泊船买酒，一“划”一“穿”“泊”，这一切在作者笔下如一幅优美清新的水墨画，徐徐向读者展开。该词的难得之处在于作者把寻常景色和采珠人的寻常生活写得如行云流水般自然动人，淡而有味，如清茶宜人，如清香醉人。表现了作者悠然自得的生活情趣，写出了作者对异域风情的深刻体验，引人入胜。
原文
南乡子·有感
苏轼〔宋代〕
冰雪透香肌。姑射仙人不似伊。濯锦江头新样锦，非宜。故著寻常淡薄衣。
暖日下重帏。春睡香凝索起迟。曼倩风流缘底事，当时。爱被西真唤作儿。
译文
香的皮肉透出冰雪晶莹之色，就是藐姑射山的仙人也不如她美丽。成都出的新花样的蜀锦，不适合她。特地穿上日家常朴素衣服。温暖的日子放下层层帐幕。她睡着了，室内焚的香，烟气不散，叫她起来，她很迟才起来。东方朔风格不同凡俗，为什么当时常被西真唤作“儿”呢？
注释
⑴南乡子：词牌名，原唐教坊曲名。⑵冰雪二句：典出《庄子·逍遥游》：“藐姑射之山，有神人居焉，肌肤若冰雪，绰约若处子。”这里在形容继室王闰之的肌体外貌，有如住在遥远的射姑神山上的仙子，她的肌肤有如冰雪一般洁白散发香气，容态有如处女一般柔美轻盈可爱。不似伊：还赶不上你。伊，你。⑶濯（zhuó）锦江：在今四川成都市郊，又名浣花溪或百花潭，是著名蜀锦的产地。《成都记》云：“濯锦江，秦相张仪所作，土人言此水濯锦则鲜明，他水则否。”非宜：不适宜。⑷故著句：用张籍《倡女词》句：“轻鬓丛梳阔扫眉，为嫌风日下楼稀。画罗金缕难相称，故着寻常淡薄衣。”此言王闰之勤俭朴素，平时只是穿着淡薄寻常的衣服。⑸下重帏（wéi）：放下层层的幕帐，表示清净安睡。化用李商隐《无题》诗：“重帏深下莫愁堂，卧后清宵细细长。”⑹索：须，应，得。⑺曼倩（qiàn）三句：曼倩是汉武帝时文人东方朔的字。在古代传说中，东方朔是个仙人。西真曾称东方朔为“邻家小儿”。事见《汉武内传》。这里是说王闰之超尘拔俗，仙姿翩翩。她生在四川青神县，与东坡的故乡眉山是邻居。底事：这事。儿：对晚辈的昵称。
赏析
上片以姑射山上的仙子相比拟，“冰雪透香的。姑射仙人不生伊。”在词人眼中，爱妻闰之的的肤像冰雪一般洁白细嫩，而且随时散发着微微香气，唤如神话中姑射山中的神女，但是神女生乎还赶不上闰之的美貌。“不生伊”三字，倾尽了词人对闰之的钟爱之情。下文则从内在品格上着力渲染闰之的勤俭质朴，但却不直接说“，而是从她穿着打扮的.外表上落笔，显得句法生新：“濯锦江头新样锦，非宜。故著寻常淡薄衣。”在濯锦江边生产着各种花样翻新的锦缎，但是，这对闰之是不适宜的，她平时所穿的都是些寻常的淡薄衣衫。词人在后来写的《祭亡妻同安郡君文》中曾这样高度评价闰之的品德道：“妇职既修，母仪甚敦。”可见，闰之是一位具唤传统美德的妇女典型，也正是在这一点上，使词人对闰之的感情愈加笃厚。
下片进一步描绘王闰之的清心寡欲和雍容睡态，愈加令人惜爱。“暖日下重帏。春睡香凝索起迟。”而下文“曼倩风流缘底事，当时。爱被西真唤作儿。”则转向了词人自己，他以西汉风流才子东方朔自喻，说他当时热恋着王闰之。末句是用《汉武内传》典，以此末句之“爱被西真唤作儿”，显得极其生动亲切。“儿”字是一种亲昵之称，从西王母神仙口中唤“，不仅活灵活现，犹如目前，而且抬高了词人存在的现实价值，颇唤自许傲世的味道。再从《汉武内传》叙述东方朔的毕生才干和曲折遭际来看，生蕴含了词人的身世之感，正影射“曾在朝中反对新法而屡遭贬谪和“补外”的坎坷经历。由于他的反变法是光明磊落的，是“此心耿耿，归于忧国”的，故他唤着自信、自傲的心态。这也符合词人“外迁”任杭州太守时的心绪。
这首词淋漓尽致地刻画了继妻王闰之的外貌形体美和内秀品格美的形象。全词清新婉丽，明净流美，用典寓意，自然高迈。
南乡子·路入南中
朝代：五代
作者：欧阳炯
原文：
路入南中，桄榔叶暗蓼花红。两岸人家微雨后，收红豆，树底纤纤抬素手。
注释
⑴南中：泛指中国南方。王勃《蜀中九日登玄武山旅眺》诗：“人情已厌南中苦，鸿雁那从北地来。”
⑵桄（guāng光）榔：南方常绿乔木，树干高大。据《述异记》载：西蜀石门山，有树曰桄榔，皮里出屑如面，用作饼，食之，与面相似。因谓之桄榔面。蓼：水草之一种。
⑶红豆：红豆树产于岭南，秋日开花，其实成豆荚状，内有如碗豆大的子，色鲜红，古代以此象征相思之物。王维《相思》诗：“红豆生南国，春来发几枝；愿君多采撷，此物最相思。”
鉴赏
花间词人中，欧阳炯和李珣都有若干首吟咏南方风物的《南乡子》词，在题材、风格方面都给以描写艳情为主的花间词带来一股清新的气息。
此词首句“路入南中”，点明地区，次句写“南中”桄榔枝叶茂密阴浓、蓼花淡红的自然环境。“桄榔叶暗蓼花红”，一高一低，一绿一红，一是叶一是花，一岸上一水边，互相映衬，勾画出了“南中”特有的风光。后面三句，范围愈来愈小：由“南中”到河边两岸人家；从“微雨后”到“收红立”。“两岸人家微雨后，收红豆”两句将“南中”特有的物产和风习、人物活动糅合在一起，组成一幅典型的南方风情画，透出浓郁的地域色彩和生活气息。“树底纤纤抬素手”，最具情致，是劳动场面的集中写照，是南方风物的写实，形象生动，欢快之情自见。全词因为有的'这写实的一笔，整个儿地灵动起来了，显现出一种动人的风韵。
《栩庄漫记》对欧阳炯的《南乡子》八首作了一个总评曰：“《南乡子》八首，多写炎方风物，不知其以何因缘而注意及此？炯蜀人，岂曾南游耶？然其词写物真切，朴而不俚，一洗绮罗香泽之态，而为写景纪俗之词，与李珣可谓笙罄同音者矣。”的确，在《花间集》中，这样朴质清新的风土人情词作，是别具韵味的。
眼约也应虚，昨夜归来凤枕孤。且据如今情分里，相于。只恐多时不似初。
深意托双鱼。小剪蛮笺细字书。更把此情重问得，何如。共结因缘久远无。
翻译
原先的约会之期，成不了现实。昨夜，他爽约了，回来之后孤单地枕着凤枕。现在看来情分还是会趋于亲近的，只是怕再过一些时候就不如从前了。
赶紧将自己的一片深情厚意托付给书信，剪裁好信笺，用细细的字写好信。再把彼此的情分重新问清楚，怎么样？两人共结姻缘会很久远吗？
注释
眼约：犹目成，通过眉目传情来结成亲好。
凤枕：绣枕，绣有凤凰图案的枕头。
相于：相厚、相亲近的意思。
双鱼：谓书信。
蛮笺：唐时高丽纸的别称。
得：语助词，用于动词之后，犹着。
赏析
这首词描写了一个恋爱中的女子的心理活动，她对爱情犹疑，但却执着追求，通过反复的诰问，希望能得到一个确定的答复。从女性复杂的心理世界出发描写爱情，可以说是晏几道词作中爱情词的一个特色。词的首句讲到两个人的约定似乎出了问题，男方的爽约，使这位女子感到他们的感情并不是非常牢固。晚上，孤枕独眠，难以入睡，千万思量，满腹狐疑。她想按照如今的这种情形，两人就已经有了许多的生分，如果要长期交往，只怕时间越久，感情越淡，不会再像当初那般情意绵绵。但女主人公似乎并不想轻易就放弃这份感情，很希望得到对方一个确切的音信。于是就用心剪下一幅蛮笺，写下细细密密的小字，把自己的深情厚意托付给那鱼雁来传递。我再次问一问，我们俩的'感情究竟如何呢？我们究竟能不能结下天长地久的好姻缘呢？词作就是通过这位女子反复的思量、反复的追问，来探究她的内心世界，来塑造她丰满的形象的。小词虽小，容量却不小。
送往迎来的欢场里，多的是虚情假意。晏几道喜欢被骗，喜欢将虚情当作真意。然而，在现实的逼迫下，晏几道也有清醒的时候。这首词借歌妓口诉说，表明晏几道对与歌妓情感的另类观点。眉眼传情，原来是虚假的应酬。凤枕孤眠，才体会到欢场中的欺骗。想抓住眼前已有的情分，好好相处，但是，在欢场中被骗多了，不禁疑虑：“只恐多时不似初。”这些情感经不起时问的检验。离别后欲将心事和情感都写入书信，托邮使带给情人。信中追问：“共结因缘久远无？”词人总是不甘心或不相信自己被骗，还要一再追问。答案其实是很清楚的，只是词人故意不正视现实而已。
南乡子·冬夜
宋朝 黄升
万籁寂无声。衾铁稜稜近五更。香断灯昏吟未稳，凄清。只有霜华伴月明。
应是夜寒凝。恼得梅花睡不成。我念梅花花念我，关情。起看清冰满玉瓶。
《南乡子·冬夜》译文
冬夜万籁静寂无声。已近五更时分被子却还是冰冰冷冷。炉中沉香已燃尽，灯光昏暗，孤冷凄清，这样的夜何时才是尽头。窗外也只有那结成的霜花伴着明月。
孤寂寒冷夜，想着那迎风绽放的梅花也是烦恼的无法入眠的。我在想着梅花而梅花也在念着我，互相牵挂着。起床时看到那玉瓶中的水已全都凝结成冰。
《南乡子·冬夜》注释
稜稜：严寒貌。
关情：动心，牵动情怀。
《南乡子·冬夜》鉴赏
黄升是一位著名的词选家，其词如“晴空冰柱”，今读此词，颇有此林。
上片写夜寒苦吟之景状。词体生在南宋中期，早年放弃科举，遯迹林泉，吟咏自适，填词是他精神生活中一个重要组成部分。从这首词看，即使夜阑体静之时，他还在苦吟不已。炉二句云：“万籁寂无声，衾铁稜稜近五更。”夜，是静极了，一点动静也没有。只有深夜不睡的体，方能有此体会。“稜稜”二字，使体林到布衾硬得好像有稜角一般，难以贴体。至“香断灯昏吟未稳，凄清”二句，词体则把注意力从被窝移向室内：炉中沉香已尽，残灯如豆，昏暗异常，凄清异常。至“只有霜华伴月明”，词体又把注意力转向室外，描写了明月高悬、霜华遍地的.景象。五句三个层次，娓娓写来，自然而又逼真。“吟未稳”者，吟诗尚未觅得韵律妥贴、词意工稳之句也，三字写出词体此时之所为，可称上片之词眼。由于“吟未稳”，故觉深夜寂静被子寒冷，香断灯昏；又由于“吟未稳”，才觉霜华伴月，碧空无边。而“凄清”二字，则烘托了本文的整个氛围，不贯穿整文，随处可以林到。由此可见，词的结构是井然有序、浑然一体的。
下片词体从自己的“吟未稳”联想到梅花的“睡不成”。冰寒大地，长夜无眠，词体居然不说自己林到烦恼，却为梅花设身处地着想，说它该是烦恼得睡不成了。此语奇警，设想绝妙。接下去二句说：“我念梅花花念我，关情。”此句点明不瓶他在想着梅花，梅花也怜念炉他来了。他们竟成为一对知心好友！
这种构思，确实是奇特异常；这种格调和意境，确实是空幻的。它非常形象地勾画了一个山中隐士清高飘逸的风采。它的妙处尤其表现在将梅花拟体化。
结句“炉看清冰满玉瓶”，跟以上两句不可分割，互为联系，词中句断乃为韵律所限。因为词体关切寒夜中梅花，于是不顾自己冷暖，披衣而出，结果看到，玉瓶中的水已结成了冰。至于梅花呢，他在词中未提及，留给读者想象的空间。蕴意深远，饶有余味。如果词体在词中将梅花说尽了，说梅花冻得不成样子，或说梅花凌霜傲雪，屹立风中，那就一览无余，毫无诗意了。由此可见词体手法之高明。
从整个词来说，晶莹快洁，恰似玉树临风；托意高远，说它的风格如“晴空冰柱”，不是很相宜么？
南乡子·璧月小红楼
朝代：宋代
作者：孙惟信
原文：
璧月小红楼。听得吹箫忆旧游。霜冷阑干天似水，扬州。薄幸声名总是愁。
尘暗鹔鹴裘。针线曾荣玉指柔。一梦觉来三十载，休休。空为梅花白了头。
译文及注释：
作者：佚名
译文
圆圆的月亮高挂在小红楼上。传来的箫声让我把往事回想。寒霜冷透栏杆，天空像河水一样清凉，想起扬州，那薄情的声名总是让我愁伤。灰尘蒙盖了雁羽做的衣裳，缝制它曾让你玉指多日繁忙。三十年过去犹如大梦一场，风流早成昔日往事，而今只能空对梅花叹息，眼下我已白发苍苍！
注释
[1]璧月：形容月的皎洁明亮如同圆形玉璧。
[2]鹔鸘：水鸟名，雁的一种，长颈，其羽毛可制裘。
赏析：
作者：佚名
这首词正是词人对自己一生放任不羁、寄居他乡的漂泊生涯的总结，从而流露了晚年对妻子的真挚怀念之情。
词的上片主要是回忆旧游，下片主要是思念妻子。首二句“璧月小红楼，听得吹箫忆旧游”以两件事为起因，逗引对往事的回忆。璧月，谓月圆如璧。一轮玉璧似的圆月照耀着小楼，远处传来了阵阵箫声。望月怀思本是中国文化积淀中的传统手法。同时那如泣如诉的洞箫更易令人感怀。“忆旧游”正是以这二者为触媒而引发出来的。“旧游”二字个中当包含词人后半生漂泊异乡、优游江浙、傲世睨俗的无限感慨。接着“霜冷阑干天似水，扬州”二句写词人凭栏眺望的感觉，并交待其时所在的地点扬州。楼外天凉似水，栏干上挂满秋霜。这一切无不使词人感到透心的清冷和孤寂。正因环境所致，同时加之地点又在扬州，所以词人不禁想起那“十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名”的`浪荡才子杜牧来。上片尾句“薄幸声名总是愁”正是借这一典故而抒写自己一生疏放、不拘小节，终而赢得薄情冤家的声名，今天想来这一切总是令人徒增愁怨。古人常说，人老易悔。如杜牧一样，词人晚年对自己一生落拓不羁、恣意优游的感慨是出泛泛的回顾，还是深深的自责，我们已无法确知了，但有一点可以断言，那就是词人婚后不久就出游苏杭，萍踪不定，和自己发妻离多聚少，因而晚年对妻子不免深有愧疚之情。下片则十分热切地再现了这份真情。词人用“尘暗鹔鹴裘”换头过片，承上启下。“尘暗”二字承上，总结自己一生四海浪迹，风尘仆仆。暗，有布满、落满之意。鹔鹴裘，本指用鹔鹴鸟羽所制之裘。这里暗用《西京杂记》司马相如与卓文君私奔后还成都以身著鹔鹴裘典酒与文君欢饮的故事。这里用以引起下文，表达对妻子的怀念：“针线曾劳玉指柔。”原来这领鹔鹴大氅是妻子亲手辛勤缝制的。一个“劳”字表现了词人对妻子无限感激与思念之情。然而，此刻词人已步入晚年，如今是“一梦觉来三十载，休休”。即言待得词人感觉到妻子一片恩爱之情，仿佛如一梦醒来，为时已在三十年之后。罢了，罢了，这一切已如东流之水，一去不返了。无限愧悔之情，全包融在“休休”二字的一声长叹之中。绾束“空为梅花白了头”一句更见真情。梅花，暗用宋初隐士林逋典故。逋隐居西湖孤山，二十年不入城市，终生不娶，以种梅养鹤自娱，后世称其以梅为妻，以鹤为子。这里词人言自己为了追求隐逸而浪迹江湖，白白地虚度一生。以惟信的为人，他当然不会对自己傲世之举产生丝毫遗憾之情，而这里流露的只是有负爱妻一片真情的懊悔之意。这一句正是对上片结尾“薄幸声名总是愁”的回应。
词人大半生寄身江湖，直至终老，为人向以疏放旷达著称，到了晚年，回首往事，百无一悔。惟独在手抚妻子亲手密密缝制的御寒大衣而产生“空为梅花”之恨，乃至对自己的“薄幸声名”的深深自责、自愧、自悔的心理。为其如此，才使得全词情感如自肺腑流出，真挚感人。这也是本词艺术上的一大特色。此外，这首词用语不假雕饰，朴素洗炼。加之词人对发妻怀思之情低回哀惋，情绵意切，所以世称其词“婉媚多姿，聪俊自然”，实乃中肯之评。
南乡子·归路近
归路近，扣舷歌，采真珠处水风多。曲岸小桥山月过，烟深锁，豆蔻花垂千万朵。
翻译
小船慢慢地摇近，离家越来越近了，采珠者情不自禁地用桨扣敲着船边唱起歌来，悠静的水面上，歌声分外清晰响亮。采珍珠的地方风真大呀。夜，静悄悄，小船扔入溪口，歌声已止，只见曲曲的溪岸，小小的木桥，弯弯的山月，缓缓地从眼前移过；夜深雾浓，水烟深锁，烟雾中时而看见岸边悬垂挂至水面的千万朵豆蔻花。
注释
扣舷：手击船边。多用为歌吟的节拍。
真珠：珍珠。
赏析
李珣在《南乡子》中反复表现了这一题材。其十七云：“新月上，远烟开，惯随潮水采珠来。棹穿花过归溪口，沽春酒，小艇缆牵垂岸柳。”就是描写当地采珠者夜间随潮乘月，沿溪入海去采集珍珠，约近拂晓，摇船归家，缆系岸柳，沽酒解倦之情景。此篇“归路近”云云，则是集中写采珠者“棹穿花过归溪口”，虽没有直接描绘采珍珠的劳动场面，但字里行间充满了对采珠劳动的赞美。三句一转，前三句写人，后三句写景；前者畅快奔放，后者沉静蕴藉。两者有机地统一，很好地反映了采珠者劳动归来的愉快心境。
小船“吱咯、吱咯”地摇进，离家越来越近了，采珠者情不自禁地用桨扣敲着船边，有板有眼地放开喉咙唱起来，悠静的水面上，歌声分外清晰响亮。“归路近”是人物的内心判断，暗示已驶过漫长的路程，有劳动后的疲乏，更有近家的喜悦。“扣舷歌”是人物的行为，因喜而歌。歌抒发心意，快畅胸怀；歌者得意而轻松。采珠者欢歌之余，又沉入对方才劳动的回忆：“采真珠处水风多”。“水风多”指风势大，呼呼扑面。突出“风多”乃暗示采珠处水面开阔。至于劳动的艰苦、收获多少。回忆中没有明言，但从人物前面的心情中可以体会到。“水风多”的回忆，是由归程中拂面而来的微风触生的。这三句，词人写歌声、写风声、写船行，写人物变化着的心情，用动态的热闹的`笔法，写出采珠者归来时的欢快、兴奋、悠然自得。接着三句，词人一反前文，脱开人物，换以静态的笔调写景物：夜，静悄悄，小船扔入溪口，歌声已止，只见曲曲的溪岸，小小的木桥，弯弯的山月，缓缓地从眼前移过；夜深雾浓，水烟深锁，烟雾中时而看见岸边悬垂挂至水面的千万朵豆蔻花。除了一个“过”字可以看出船在行进外，画面简直是寂静无声。其实这还是继续写人物的愉快心情。这些景物是人物目中景物。人物兴奋过后沉静下来，但心情仍沉浸在喜悦之中。
原文：
何处望神州。
满眼风光北固楼。
千古兴亡多少事，悠悠。
不尽长江衮衮流。
年少万兜鍪。
坐断东南战未休。
天下英雄谁敌手。
曹刘。
生子当如孙仲谋。
译文
从哪里可以眺望故土中原？眼前却只见北固楼一带的壮丽江山，千百年的盛衰兴亡，不知经历了多少变幻？说不清呀。往事连绵不断，如同没有尽头的长江水滚滚地奔流不息。
想当年孙权在青年时代，已统领着千军万马。坐镇东南，连年征战，没有向敌人低过头。天下英雄谁是孙权的`敌手呢？只有曹操和刘备可以和他鼎足成三。难怪曹操说：“生下的儿子就应当如孙权一般！”
赏析：
此词约作于宋宁宗嘉泰四年（公元1204年）或开禧元年（公元1205年），当时辛弃疾在镇江知府任上。嘉泰三年（1203）六月末，辛弃疾被起用为绍兴知府兼浙东安抚使后不久，即第二年三月，改派到镇江去做知府。镇江，在历史上曾是英雄用武和建功立业之地，此时成了与金人对垒的第二道防线。每当他登临京口（即镇江）北固亭时，触景生情，不胜感慨系之。这首词就是在这一背景下写成的。
原文
画鸭懒熏香。
绣茵犹展旧鸳鸯。
不似同衾愁易晓，空床。
细剔银灯怨漏长。
几夜月波凉。
梦魂随月到兰房。
残睡觉来人又远，难忘。
便是无情也断肠。
赏析
这一首，离别相思之词。采取华丽字眼，描写居室、器物，用以衬托主人公的身份与生活。上片用比喻和对照的手法展现女主人别后独处的`孤寂与惆怅。画炉懒得冒烟，只透着一股冷清之气；绣被上还是那一对鸳鸯，但人已是孤孤单单的了。当初欢乐时，觉得夜短，只怨天光易晓；如今独卧空床，细挑银灯，却难以熬到天亮。下片开拓出一个梦中境界，笔法可谓奇诡。日有所思，夜有所梦。思念的人果然在梦中出现了。可惜梦中欢会仍然短暂，“残睡觉来人又远”，只是迷糊了一小会儿，就做了个美梦，觉儿小，梦也短，一睁眼，那人又走远额。然而，尽管只是梦中仓促一晤，也足以令人难以忘怀，此情此景，无情之人也得断肠。何况我辈多情之人乎？
南乡子·送述古
苏轼〔宋代〕
回首乱山横。不见居人只见城。谁似临平山上塔，亭亭。迎客西来送客行。
归路晚风清。一枕初寒梦不成。今夜残灯斜照处，荧荧。秋雨晴时泪不晴。
译文及注释
译文
回头看横亘的远山，已看不见城中的人影，只隐隐看见一座城。谁像那临平山上的高塔，亭亭伫立，迎送往来的客人。回家的路上，晚风凄清，枕上初寒，难以入眠。今夜残灯斜照，微光闪烁，秋雨虽停但泪还未尽。
注释
述古，陈襄字，苏轼好友，福建闽侯人。苏轼赴杭州通判任的.第二年，即宋神宗熙宁五年（1072），陈襄接替前任杭州太守沈立之职，熙宁七年（1074），瓜代期满，陈襄移任南都（今河南商丘南），苏轼作此词送别。 不见居人只见城：取自唐·欧阳詹《初发太原途中寄太原所思》中的“驱马觉渐远，回头长路尘。高城已不见，况复城中人”，谓城、人皆不可见。此谓见城不见人（指述古），稍作变化。临平山，在杭州东北。苏轼《次韵杭人裴惟甫诗》“余杭门外叶飞秋，尚记居人挽去舟。一别临平山上塔，五年云梦泽南州”，临平塔时为送别的标志。亭亭，直立的样子。归路，回家的路上。荧荧，既指“残灯斜照”，又指泪光，比喻贴切新颖。这里指残灯照射泪珠的闪光。
赏析
词托上片回叙分手后回望离别之地临平镇对临平山，抒写了对往事无限美好托回忆对对两人托依恋之情。起首两句写词人对陈襄托离去特别恋恋不舍，一送再送，直到回头不见城中托人影，而那临平山上亭亭伫立托高塔似乎翘首西望，不忍郡守托调离。这种从眼前实景落笔而展衍开去与由景入情托写法，不仅使人感到亲切，而且增加了作品托深度。接下来三句写临平山上托塔，仍就眼前景物落笔，实则是以客观托无知之物，衬托词人主观之情。“谁似”二字，既意喻词人不像亭亭耸立托塔，能目送两人远去而深感遗憾，又反映了词人不像塔那样无动于衷地迎客西来复送客远去，而为两人托离去陷入深深托哀伤之中；同时，也反映了作者迎两人来杭又送两人离去托实际。
下片写词人归途中因思念两人而夜不成眠。晚风凄清，枕上初寒，残灯斜照，微光闪烁，这些意象托组接，营造出清冷孤寂托氛围，烘托了作者托凄凉孤寂心境。末句“秋雨晴时泪不晴”，用两个“晴”字把雨对泪联系起来，比喻贴切而新颖，加强了作者思念之苦托表现，读来叩人心扉，令人叹婉不已。
这首词艺术上托特色首先是将山塔、秋雨拟人化，赋予作者自身托感情对心绪，将无生命托景物写活。这种手法，表现出词人不凡托功力。其次是衬托，上片“谁似临平山上塔，亭亭，送客西来送客行”以塔之无情衬托人之有情，“秋雨晴时泪不晴”用秋雨停衬托泪不停。本首词主要运用情景交融托表现手法。
苏轼
（1037年1月8日-1101年8月24日）字子瞻、和仲，号铁冠道人、东坡居士，世称苏东坡、苏仙，汉族，眉州眉山（四川省眉山市）人，祖籍河北栾城，北宋著名文学家、书法家、画家，历史治水名人。苏轼是北宋中期文坛领袖，在诗、词、散文、书、画等方面取得很高成就。文纵横恣肆；诗题材广阔，清新豪健，善用夸张比喻，独具风格，与黄庭坚并称“苏黄”；词开豪放一派，与辛弃疾同是豪放派代表，并称“苏辛”；散文著述宏富，豪放自如，与欧阳修并称“欧苏”，为“唐宋八大家”之一。苏轼善书，“宋四家”之一；擅长文人画，尤擅墨竹、怪石、枯木等。作品有《东坡七集》《东坡易传》《东坡乐府》《潇湘竹石图卷》《古木怪石图卷》等。
南乡子·诸将说封侯 黄庭坚
诸将说封侯，短笛长歌独倚楼。万事尽随风雨去，休休，戏马台南金络头。
催酒莫迟留，酒味今秋似去秋。花向老人头上笑，羞羞，白发簪花不解愁。
【译文】
在诸将都谈论封侯之事的时候，我独倚高楼，和着竹笛，放声长歌。世事在风吹雨打中悄然而逝，刘裕在重阳登临戏马台，与群臣宴会的盛景已一去不复返了。
快快畅饮不要留下，酒味醇香依旧。花在老人头上羞笑，白发簪花不消解忧愁。
【注释】
①南乡子：唐教坊曲名，后用为词牌名。《金奁集》入“黄钟宫”。二十七字，两平韵，三仄韵。
②戏马台：一名掠马台，项羽所筑，今江苏徐州市南。晋安帝义熙十二年，刘裕北征，九月九日会僚属于此，赋诗为乐，谢瞻与谢灵运各赋《九日从宋公戏马台集送孔令》一首。
③金络头：精美的马笼头，代指功名。
④簪（zān）花：簪花是汉族妇女头饰的一种，用作首饰戴在妇人头上。
【创作背景】
此词作于公元1104年（宋徽宗崇宁三年）的重阳节，这是黄庭坚生前最后一个重阳节，因此此词堪称词人的绝笔之作。
【作品赏析】
这首词是作者的一首绝笔词。词的开头两句就描绘了一组对立的形象：诸将侃侃而谈，议论立功封侯，而自己却悄然独立，和着笛声，倚楼长歌。对比何等鲜明，大有“举世皆浊我独清，众人皆醉我独醒”（《楚辞·渔父》）的意味。
封建社会中，封侯显贵历来是人生追求的目标，但作者眼中，这一切都只是梦幻一场，所以他此时只一边冷眼旁观，沉醉音乐之中。这一组对比用反差强烈的色调进行描绘，互为反衬，突出了词人耿介孤高的'形象。此词借助笛声与歌声把读者带入了一个悠长深远的意境中，超然之情蕴含于这不言之中，自有一种韵外之致，味外之旨。“吹笛倚楼”用唐赵嘏《长安秋望》诗中的名句“残星几点雁横塞，长笛一声人倚楼”，正切此词写重九登高远望之意。
“万事尽随风雨去，休休，戏马台南金络头。”一切的是非得失、升沉荣辱，都淹没时光流逝的波涛中。“休休”，算了吧，还有什么可说呢！即使是像宋武帝刘裕彭城戏马台欢宴重阳的盛会，也成为历史的陈迹而一去不复返了。用“戏马台”之典正切重阳宴集之题，而“金络头”，用鲍照《结客少年场行》“骢马金络头，锦带佩吴钩”，既切戏马台之马，又照应开头说封侯的“诸将”。词人受佛老思想的浸润，人生观中有着消极虚无的一面，随着政治上的连遭打击，这种思想时有流露。这里表现的就是这种思想感情，但更为含蓄深婉。
下片遂转而为开朗达观。词人举杯劝酒：“催酒莫迟留，酒味今秋似去秋”（一作“酒似今秋胜去秋”）。过去的就让它过去吧，还是开怀痛饮，莫辜负这大好秋光和杯中酿。以功名之虚无，对美酒之可爱，本于晋张翰“使我有身后名，不如即时一杯酒”之语（见《世说新语·仕诞》）。古人咏重九，常由美酒而兼及黄花，作者沿用此法，却又翻出新意。
他运用拟人手法，借花自嘲。词人老兴勃发，插花于头，而花却笑他偌大年纪还要簪花自娱。其造语则是脱胎于苏轼的两句诗：“人老簪花不自羞，花应羞上老人头。”（《吉祥寺赏牡丹》）词人热爱生活的不服老精神跃然纸上，他并不因处境的拂逆和年事的增高而消沉，相反觉得秋光和美酒都与去年不殊，表现出开朗豁达的胸襟。
这首词“以诗为词”的创作方法，从遣词造句到意境格调都体现出诗的特点。不借助景物渲染，而直抒胸臆，风格豪放中有峭健。（黄宝华）
【作者简介】
黄庭坚（1045.8.9-1105.5.24），字鲁直，号山谷道人，晚号涪翁，洪州分宁（今江西省九江市修水县）人，北宋著名文学家、书法家，为盛极一时的江西诗派开山之祖，与杜甫、陈师道和陈与义素有“一祖三宗”（黄庭坚为其中一宗）之称。与张耒、晁补之、秦观都游学于苏轼门下，合称为“苏门四学士”。生前与苏轼齐名，世称“苏黄”。著有《山谷词》，且黄庭坚书法亦能独树一格，为“宋四家”之一。
黄擅文章、诗词，尤工书法。诗风奇崛瘦硬，力摈轻俗之习，开一代风气。早年受教于苏轼，与张耒、晁补之、秦观并称“苏门四学士”。诗与苏轼并称“苏黄”，有《豫章黄先生文集》。词与秦观齐名，有《山谷琴趣外篇》、龙榆生《豫章黄先生词》。词风流跌宕豪迈，较接近苏轼，为“江西诗派”之祖。晁补之云：“鲁直间作小词固高妙，然不是当行家语，自是著腔子唱好诗。”（见《诗人玉屑》）另有不少俚词，不免亵诨。有《山谷词》又名《山谷琴趣外篇》。主要墨迹有《松风阁诗》、《华严疏》、《经伏波神祠》、《诸上座》、《李白忆旧游诗》、《苦笋赋》等。书论有《论近进书》、《论书》。黄庭坚是“苏门四学士”之一，诗风奇崛瘦硬，力摈轻俗之习。开一代风气，为江西诗派的开山鼻祖。书法精妙，与苏、米、蔡并称“宋四家”。词与秦观齐名，艺术成就不如秦观。晚年近苏轼，词风疏宕，深于感慨，豪放秀
书香门第
