长安大雪天，鸟雀难相觅。其中豪贵家，捣椒泥四壁。
到处爇红炉，周回下罗幂。暖手调金丝，蘸甲斟琼液。
醉唱玉尘飞，困融香汗滴。岂知饥寒人，手脚生皴劈。
【注释】：
张孜生当唐末政治上极其腐朽的懿宗、僖宗时代。他写过一些抨击时政、反映社会现实的诗篇，遭到当权者的追捕，被迫改名换姓，渡淮南逃。他的诗大都散佚，仅存的就是这一首《雪诗》诗分三层：头两句为一层，点明时间、地点、环境；中八句为一层，揭露了“豪贵家”征歌逐舞的豪奢生活；后两句为一层，写“饥寒人”的贫苦。
诗以“长安”开头，表明所写的内容是唐朝京都的见闻。“大雪天”，说明季节、天气。雪大到何种程度呢？诗人形象地用“鸟雀难相觅”来说明。大雪纷飞，迷茫一片，连鸟雀也迷失了方向，真是冰天雪地的景象。这就为后面的描写、对比安排了特定环境。
以下，以“其中”二字过渡，从大雪天的迷茫景象写到大雪天“豪贵家”的享乐生活。“捣椒泥四壁”，是把花椒捣碎，与泥混合，涂抹房屋四壁。汉未央宫有椒房殿，乃皇后所居之室。这里写“豪贵家”以椒泥房，可以想见室内的温暖、芳香下华丽。
“到处爇红炉”两句，写室内的陈设。既然是“豪贵家”，他们陈设之富丽，器物之精美，自不待言，但诗中一一撇开，仅选择了“红炉”“罗幂”两件设施。“红炉”可以驱寒，“罗幂”用以挡风。红炉“爇（燃烧）”而“到处”，言其多也；罗幂“下”而“周回（周围）”，言其密也。这表明室外雪再大，风再猛，天再寒，而椒房之内，仍然春光融融一片。
“暖手调金丝”四句，写“豪贵家”征歌逐舞、酣饮狂欢的筵席场面：歌女们温软的纤手弹奏着迷人的乐曲，姬妾们斟上一杯杯琼浆美酒。室外雪花纷飞狂舞，室内人们也在醉歌狂舞，直至人疲身倦，歌舞仍然无休无止，一滴滴香汗从佳人们的俊脸上流淌下来……。
诗的结尾，笔锋一转，“手脚生皴劈”，写“饥寒人”的手脚因受冻裂开了口子。这两句扣住大雪天“鸟雀难相觅”这一特定环境，是作者的精心安排。在这大雪飞扬、地冻天寒的'日子里，“饥寒人”还在劳作不已，为生活而奔走，为生存而挣扎。这就提出了一个发人深省的社会问题。“岂知”，很有份量，不仅是责问，简直是痛斥。作者愤怒之情，表露无遗。
《雪诗》在前二句环境烘托之后，把豪门贵族的糜烂生活，绘出三幅图画：富家椒房图、罗幂红炉图、弦歌宴饮图。前两幅是静状，后一幅是动态，都写得色彩秾丽，生动逼真，而在篇末，“岂知”一转，翻出新意，揭示贫富悬殊、阶级对立的社会现实，扩展、深化了主题思想。对比是《雪诗》在艺术手法上的一个显著的特色。这种对比，是深深植根于现实生活的，和诗的内容取得了高度的和谐与统一。全诗用入声韵，读来给人一种急切悲愤而又郁结难伸之情，感人肺腑。
菩萨蛮·梨花满院飘香雪
朝代：五代
作者：毛熙震
原文：
梨花满院飘香雪，高搂夜静风筝咽。斜月照帘帷，忆君和梦稀。
小窗灯影背，燕语惊愁态。屏掩断香飞，行云山外归。
注释
⑴香雪——喻梨花。
⑵风筝——悬挂在屋檐下的金属片，风起作声，又称“铁马”。李商隐《燕台》诗：“西楼一夜风筝急。”
⑶和梦稀——连梦也稀少了。
⑷燕语句——意思是燕子叫而惊醒了愁思。
⑸行云句——指夜间的幻梦与君相会，如同巫山行云，醒时，又如云归去。
评析
这首词写深闺忆夫。上片写思妇居于高楼深闺，只见斜月照帘，梨花满院，但听风筝如咽，结末一句直写怨情，想念丈夫，怎么连做梦也梦不到，这是进一层写法。下片写室内景况：小窗灯闭，燕语惊愁、屏掩香断，巫山行云，如幻如梦。紧接上片“梦稀”二字，凄清怨抑，情景俱佳。
雪晴晚望
贾岛〔唐代〕
倚杖望晴雪，溪云几万重。
樵人归白屋，寒日下危峰。
野火烧冈草，断烟生石松。
却回山寺路，闻打暮天钟。
鉴赏
这首诗展现了时景常情，但写得独行踽踽，空山寒寂，表现出清冷的诗风。
诗题四字概括揭示了全诗内容。诗中有雪，有晴，有晚，有望，画面就在“望”中一步步舒展于读者面前。
“倚杖望晴雪，溪云几万重。”起笔即点出“望”字。薄暮时分，雪霁天晴，诗人乘兴出游，倚着手杖向远处眺望。远山近水，显得更加秀丽素洁。极目遥天，在夕阳斜照下，溪水上空升腾起鱼鳞般的云朵，幻化多姿，几乎多至“万重”。
“樵人归白屋，寒日下危峰”，“归”、“下”二字勾勒出山间的生气和动态。在遍山皑皑白雪中，有采樵人沿着隐隐现出的一线羊肠小道，缓缓下山，回到白雪覆盖下的茅舍。白屋的背后则是冷光闪闪、含山欲下的夕阳。山峰在晚照中显得更加雄奇。樵人初归白屋，寒日欲下危峰，在动静光色的摹写中，透出了如作者贾岛诗风的那种清冷。
诗人视线又移向另一角度。那边是“野火烧冈草，断烟生石松”。远处山冈上，野草正在燃烧。劲松郁郁苍苍，日暮的烟霭似断断续续生于石松之间，而傲立的古松又冲破烟雾耸向云天。“野火”、“断烟”是一联远景，它一明一暗，随着时间的推移而变化。“冈草”貌似枯弱，而生命力特别旺盛，“野火”也不能烧尽。“石松”坚操劲节，形象高大纯洁，“断烟”也不遮掩。
诗人饱览了远近高低的雪后美景，夜幕渐渐降临，不能再盘桓延伫了。“却回山寺路，闻打暮天钟”，在这充满山野情趣的诗境中，骋目娱怀的'归途上，诗人清晰地听到山寺响起清越的钟声，平添了更浓郁的诗意。这一收笔，吐露出诗人心灵深处的隐情。作者贾岛少年为僧，后虽还俗，但屡试不第，仕途偃蹇，此时在落第之后，栖身荒山古寺，暮游之余，恍如倦鸟归巢，听到山寺晚钟，禁不住心潮澎湃。“悟已往之不谏，知来者之可追，实迷途其未远，觉今是而昨非”（陶渊明《归去来辞》），诗人顿萌瞿昙归来之念了。
就在写这首诗的圭峰草堂寺里，贾岛曾写过一首《送无可上人》，为无可南游庐山西林寺赠别，最后二句云：“终有烟霞约，天台作近邻。”尽管此后贾岛并未去天台山再度为僧，与无可结近邻，但在写诗当时，是起过这种念头的。这应是“闻打暮天钟”一语含义的绝好参证。同时，作者在那首诗“独行潭底影，数息树边身”之下自注云：“二句三年得，一吟双泪流。知音如不赏，归卧故山秋。”这几句在表现苦吟孤傲之中也明言有“归卧故山”的思想。
“闻打暮天钟”作为诗的尾声，又起着点活全诗的妙用。前六句逶迤写来，景色全是静谧的，是望景。七句一转，紧接着一声清脆的暮钟，由视觉转到了听觉。这钟声不仅惊醒默默赏景的诗人，而且钟鸣谷应，使前六句所有景色都随之飞动起来，整个诗境形成了有声有色，活泼泼的局面。读完末句，回味全诗，总觉绘色绘声，余韵无穷。
贾岛
贾岛（779～843年），字浪（阆）仙，唐代诗人。汉族，唐朝河北道幽州范阳县（今河北省涿州市）人。早年出家为僧，号无本。自号“碣石山人”。据说在洛阳的时候后因当时有命令禁止和尚午后外出，贾岛做诗发牢骚，被韩愈发现其才华。后受教于韩愈，并还俗参加科举，但累举不中第。唐文宗的时候被排挤，贬做长江主簿。唐武宗会昌年初由普州司仓参军改任司户，未任病逝。
少室雪晴送王宁
朝代：唐代
作者：李颀
少室众峰几峰别，一峰晴见一峰雪。
隔城半山连青松，素色峨峨千万重。
过景斜临不可道，白云欲尽难为容。
行人与我玩幽境，北风切切吹衣冷。
惜别浮桥驻马时，举头试望南山岭。
注释
①少室：山名，在河南登封县北，东距太室山约10公里，山北麓五乳峰下有少林寺。王宁：生卒事迹不详。
②几峰别：谓众峰中有几峰更为奇异。少室山有三十六峰，主峰玉寨山1500多米，为嵩山最高峰。
③见：同“现”。
③隔城：有城郭阻隔。
④峨峨：高峻的样子。
⑤过景：太阳下落的余晖。道：述说。
⑥幽境：清幽的胜境。
⑦切切：象声词，形容声音轻细、凄切、急促。
鉴赏
这是一首写惜别的'诗。由于诗人不愿和友人离别，所以送友人上路时，心中充满了离愁，失去了欣赏自然美景的兴趣，眼中的景物都不那么优美了：山峰没什么奇异的，峰上时而晴，时而下雪；城郭遮住了半山，所能看到的是满山青松，白雪掩盖了层层的高山，夕阳斜照也没什么可形容的，白云消散成碎片，失去了美好的面容；往日赏玩的胜景显得孤清，北风又急促吹来，令人感到凄冷。诗人眼中之景，实为心中之景，惜别之景。这一系列的写景积蓄了足够的情势后，诗人在结联才言明“惜别”，画龙点睛，升华感情。结句“举头试望”表现了留恋之情，意味深长。
江雪
千山鸟飞绝，万径人踪灭。
孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。
古诗简介
《江雪》是唐代诗人柳宗元的一首五言山水诗，描述了一幅冰天雪地寒江，没有行人、飞鸟，只有一位老翁独处孤舟，默然垂钓。这是一幅江乡雪景图。山山是雪，路路皆白。飞鸟绝迹，人踪湮没。遐景苍茫，迩景孤冷。意境幽僻，情调凄寂。渔翁形象，精雕细琢，清晰明朗，完整突出。诗采用入声韵，韵促味永，刚劲有力。历代诗人无不交口称绝。千古丹青妙手，也争相以此为题，绘出不少动人的江天雪景图。被誉为唐人五言绝句最佳者。这是柳宗元被贬到永州之后写的诗，借寒江独钓的渔翁，抒发自己孤独郁闷的心情。表达了作者高尚的情操。
翻译/译文
所有的山，飞鸟全都断绝；所有的路，不见人影踪迹。
江上孤舟，渔翁披蓑戴笠；独自垂钓，不怕冰雪侵袭。
注释
绝：无，没有。人踪：人的踪迹。灭：消失，没有了。
千山鸟飞绝：千山万岭不见飞鸟的踪影。
万径：虚指，指千万条路。
人踪灭：没有人的踪影。
孤：孤零零。
舟：小船。
蓑笠：蓑衣和斗笠“蓑”的意思是古代用来防雨的衣服；“笠”的意思是古代用来防雨的帽子。
独：独自。
钓：钓鱼。
赏析/鉴赏
这是一首押仄韵的五言绝句，是柳宗元的代表作之一。大约作于他谪居永州（今湖南零陵）期间。
柳宗元被贬到永州之后，精神上受到很大刺激和压抑，于是，他就借描写山水景物，借歌咏隐居在山水之间的渔翁，来寄托自己清高而孤傲的情感，抒发自己在政治上失意的郁闷苦恼。因此，柳宗元笔下的山水诗有个显著的特点，那就是把客观境界写得比较幽僻，而诗人的主观的心情则显得比较寂寞，甚至有时不免过于孤独，过于冷清，不带一点人间烟火气。这显然同他一生的遭遇和他整个的思想感情的发展变化是分不开的。
这首《江雪》正是这样。诗人只用了二十个字，就把我们带到一个幽静寒冷的境地。呈现在读者眼前的，是这样一幅图画：在下着大雪的江面上，一叶小舟，一个老渔翁，独自在寒冷的江心垂钓。诗人向读者展示的，是这样一些内容：天地之间是如此纯洁而寂静，一尘不染，万籁无声；渔翁的生活是如此清高，渔翁的性格是如此孤傲。其实，这正是柳宗元由于憎恨当时那个一天天在走下坡路的唐代社会而创造出来的一个幻想境界，比起陶渊明《桃花源记》里的人物，恐怕还要显得虚无缥缈，远离尘世。诗人所要具体描写的本极简单，不过是一条小船，一个穿蓑衣戴笠帽的老渔翁，在大雪的江面上钓鱼，如此而已。可是，为了突出主要的描写对象，诗人不惜用一半篇幅去描写它的背景，而且使这个背景尽量广大寥廓，几乎到了浩瀚无边的程度。背景越广大，主要的描写对象就越显得突出。首先，诗人用“千山”、“万径”这两个词，目的是为了给下面两句的“孤舟”和“独钓”的画面作陪衬。没有“千”、“万”两字，下面的“孤”、“独”两字也就平淡无奇，没有什么感染力了。其次，山上的鸟飞，路上的人踪，这本来是极平常的事，也是最一般化的形象。可是，诗人却把它们放在“千山”、“万径”的下面，再加上一个“绝”和一个“灭”字，这就把最常见的、最一般化的动态，一下子给变成极端的寂静、绝对的沉默，形成一种不平常的景象。因此，下面两句原来是属于静态的描写，由于摆在这种绝对幽静、绝对沉寂的背景之下，倒反而显得玲珑剔透，有了生气，在画面上浮动起来、活跃起来了。也可以这样说，前两句本来是陪衬的远景，照一般理解，只要勾勒个轮廓也就可以了，不必费很大气力去精雕细刻。可是，诗人却恰好不这样处理。这好象拍电影，用放大了多少倍的特写镜头，把属于背景范围的每一个角落都交代得、反映得一清二楚。写得越具体细致，就越显得概括夸张。而后面的`两句，本来是诗人有心要突出描写的对象，结果却使用了远距离的镜头，反而把它缩小了多少倍，给读者一种空灵剔透、可见而不可即的感觉。只有这样写，才能表达作者所迫切希望展示给读者的那种摆脱世俗、超然物外的清高孤傲的思想感情。至于这种远距离感觉的形成，主要是作者把一个“雪”字放在全诗的最末尾，并且同“江”字连起来所产生的效果。
在这首诗里，笼罩一切、包罗一切的东西是雪、山上是雪，路上也是雪，而且“千山”、“万径”都是雪，才使得“鸟飞绝”、“人踪灭”。就连船篷上，渔翁的蓑笠上，当然也都是雪。可是作者并没有把这些景物同“雪”明显地联系在一起。相反，在这个画面里，只有江，只有江心。江，当然不会存雪，不会被雪盖住，而且即使雪下到江里，也立刻会变成水。然而作者却偏偏用了“寒江雪”三个字，把“江”和“雪”这两个关系最远的形象联系到一起，这就给人以一种比较空蒙、比较遥远、比较缩小了的感觉，这就形成了远距离的镜头。这就使得诗中主要描写的对象更集中、更灵巧、更突出。因为连江里都仿佛下满了雪，连不存雪的地方都充满了雪，这就把雪下得又大又密、又浓又厚的情形完全写出来了，把水天不分、上下苍茫一片的气氛也完全烘托出来了。至于上面再用一个“寒”字，固然是为了点明气候；但诗人的主观意图却是在想不动声色地写出渔翁的精神世界。试想，在这样一个寒冷寂静的环境里，那个老渔翁竟然不怕天冷，不怕雪大，忘掉了一切，专心地钓鱼，形体虽然孤独，性格却显得清高孤傲，甚至有点凛然不可侵犯似的。这个被幻化了的、美化了的渔翁形象，实际正是柳宗元本人的思想感情的寄托和写照。由此可见，这“寒江雪”三字正是“画龙点睛”之笔，它把全诗前后两部分有机地联系起来，不但形成了一幅凝炼概括的图景，也塑造了渔翁完整突出的形象。
用具体而细致的手法来摹写背景，用远距离画面来描写主要形象；精雕细琢和极度的夸张概括，错综地统一在一首诗里，是这首山水小诗独有的艺术特色。
山中雪后（晨起开门雪满山）
作者：郑燮
朝代：清朝
翻译：
晨起开门雪满山，雪晴云淡日光寒。檐流未滴梅花冻，一种清孤不等闲。雪整整下一夜，到天明是天空依旧飘洒着细细的雪，整个山谷变成了银装素裹的世界，让人觉得恍然置身于梦境中，谷中央的小瀑布早已结成了条条的冰凌，晶莹剔透，树枝上沉沉的压着厚厚的`积雪，风吹来，树枝上的雪花绵绵密密的随着风纷纷扬扬的飘洒开来。
赏析：
诗歌前两句描绘了一幅清晨，雪后大地银装素裹，旭日东升，云彩淡淡（描图景）；雪后初晴、天寒地冻的景象（点氛围）的画面。
“檐流未滴梅花冻，一种清孤不等闲”运用了衬托的手法（明手法）“檐流未滴”“梅花冻”突出了天气的寒冷，“清孤不等闲”则是突出了梅花坚强不屈的性格（绘图景），作者托物言志，含蓄地表现了作者清高坚韧的性格和洁身自好的品质（析情感）
对雪
战哭多新鬼，愁吟独老翁。
乱云低薄暮，急雪舞回风。
瓢弃尊无绿，炉存火似红。
数州消息断，愁坐正书空。
古诗简介
对雪，这首诗写于中唐“安史之乱”之时，作者杜甫为叛军所羁押，而又听闻唐军新败，愁望着漫天飞舞的飘雪，感受着冷冽刺骨的寒意，对国家和亲人的命运深切关怀而又无从着力的感情油然而发。
翻译/译文
战场上哭泣的大多是新死去兵士的鬼魂，只有老人一个人忧愁地吟诗。
乱云低低的在黄昏的地方，急下的雪在风中飘舞回旋。
葫芦丢弃了，酒器中没有酒，火炉中的余火，好似照得眼前一片通红。
前线战况和妻子弟妹的消息都无从获悉，忧愁坐着用手在空中划着字。
注释
①：葫芦，古人诗文中习称为瓢，通常拿来盛茶酒的。樽，又作尊，似壶而口大，盛酒器。句中以酒的绿色代替酒字。
②：“书空”是晋人殷浩的典故，意思是忧愁无聊，用手在空中划着字。
赏析/鉴赏
杜甫在写这首诗之前不久，泥古不化的宰相房琯率领唐军在陈陶斜和青坂与安禄山叛军展开车战，大败，死伤几万人。
诗的开头──“战哭多新鬼”，正暗点了这个使人伤痛的事实。房琯既败，收复长安暂时没有希望，不能不给诗人平添一层愁苦，又不能随便向人倾诉。所以上句用一“多”字，以见心情的沉重；下句“愁吟独老翁”，就用一“独”字，以见环境的险恶。
三、四两句──“乱云低薄暮，急雪舞回风”，正面写出题目。先写黄昏时的乱云，次写旋风中乱转的急雪。这样就分出层次，显出题中那个“对”字，暗示诗人独坐斗室，反复愁吟，从乱云欲雪一直呆到急雪回风，满怀愁绪，仿佛和严寒的天气交织融化在一起了。
接着写诗人贫寒交困的景况。“瓢弃樽无绿”，写出了诗人困居长安，生活非常艰苦。在苦寒中找不到一滴酒。葫芦早就扔掉，樽里空空如也。“炉存火似红”，也没有多少柴火，剩下来的是勉强照红的余火。这里，诗人不说炉中火已然燃尽，而偏偏要说有“火”，而且还下一“红”字，写得好象炉火熊熊，满室生辉，然后用一“似”字点出幻境。明明是冷不可耐，明明只剩下的是炉中只存余热的灰烬，由于对温暖的渴求，诗人眼前却出现了幻象：炉中燃起了熊熊的火，照得眼前一片通红。这样的以幻作真的`描写，非常深刻地挖出了诗人此时内心世界的隐秘。这是在一种渴求满足的心理驱使下出现的幻象。这样来刻画严寒难忍，比之“炉冷如冰”之类，有着不可以拟的深度。因为它不仅没有局限于对客观事物的如实描写，而且融进了诗人本身的主观情感，恰当地把诗人所要表现的思想感情表现出来，做到了既有现实感，又有浪漫感。
末后，诗人再归结到对于时局的忧念。公元756-757年（至德元载至二载），唐王朝和安禄山、史思明等的战争，在黄河中游一带地区进行，整个形势对唐军仍然不利。诗人陷身长安，前线战况和妻子弟妹的消息都无从获悉，所以说“数州消息断”，而以“愁坐正书空”结束全诗。这首诗表现了杜甫对国家和亲人的命运深切关怀而又无从着力的苦恼心情。
原文：
鹧鸪天·雪照山城玉指
刘著〔宋代〕
雪照山城玉指寒，一声羌管怨楼间。江南几度梅花发，人在天涯鬓已斑。
星点点，月团团。倒流河汉入杯盘。翰林风月三千首，寄与吴姬忍泪看。
译文：
铺满大地的白雪映照着山城，小楼上突里奏起的一曲《梅花落》，那一声声羌笛音里，饱含着离别的哀怨，你的手指此时恐怕子是寒冷冰凉了吧！江南的梅花开了又落，子不知开落了多少次，我仍在天涯漂泊，两鬓子斑白。面对天上点点闪亮的星星，朗朗普照的圆月，我独自一人痛饮不休。喝着，喝着，仿佛那银河都摇曳在我的杯中。我思乡念归写了三千首诗词，想寄给你这南方的恋人，让你强忍着眼泪慢慢细读啊！
注释：
玉指：比喻女子洁白如玉的纤指。羌管：即羌笛，出自古代西部羌族的一种管乐器，其声凄切、哀伤。又名玉笛、短笛、芦笛等。范仲淹《渔家傲·塞下秋来风景异》：“羌管悠悠霜满地”。楼间：一作“楼闲”，空楼的意思。团团：形容月圆。河汉：指银河。翰林：指李白。刘著曾入翰林，故此处以李白自比。风月：原指诗句中的骚情雅意，此处代指表达爱情相思的诗篇。三千首：极言作诗之多。这里词人说自己作诗非常多，有如翰林李白。吴姬：吴地（即江南）一带的美女。此借指曾经相好的女子。忍泪：强忍眼泪。
赏析：
本首词是刘著所创作的唯一一首词作，是一首寄给情人的词。全词感情真挚，迂回曲折，流转自然，营造了一个慨叹韶光易逝、人生易老，身处他乡，缺少知音，对故土拥有无限依恋与思念的主人公形象。
上片状别离滋味。“雪照山城玉指寒，一声羌管怨楼间”起拍，追怀往日那次难忘的离别场面。山城雪照，一个严寒的冬日。山城指南方某地，词人与所爱者分携之处。悲莫悲兮生别离，离筵充满了悲凉的气氛。玉指寒，既点冬令，又兼示离人心上的凄清寒意。吹梅笛怨，也许是她在小楼上奏起的一曲《梅花落》吧。
“南楼不恨吹横笛，恨晓风、千里关山。”这两句自“细雨梦回鸡塞远，小楼吹彻玉笙寒”化出，而景情切合，缠绵哀感，深得脱胎换骨之妙。这一别，黯然销魂，情难自禁，从此后相思两地，再见何年。下面的“江南几度梅花发”，接得如行云流水，自然无迹。由笛怨声声到梅花几度，暗示着江南的梅花开了又落，落了又开，情天恨海，逝者如斯。无情的岁月早经染白了主人公的双鬓。追忆别时，恍如昨日。整个上片，读来已觉回肠荡气。
下片，由当年写到此夕，感情进一步深化。天涯霜月又今宵，茫茫百感，袭上心头，除了诗和酒，世上没有什么能寄托自己的思恋，消遣自己的愁怀。换头先说饮酒。一片深愁待酒浇。苍茫无际的天野，有星光作伴，月色相陪，还是开怀痛饮，不管一切吧。这几句大有“尽挹西江，细斟北斗，万象为宾客”的气势，“倒流河汉”，等于说吸尽银河，更巧妙的是暗中融化了李贺“酒酣喝月使倒行”（《秦王饮酒》）的意境，痛饮淋漓，忘乎所以，恨不得令银河倒流，让辰光倒转，把自己的一腔郁闷，驱除个干净。兴会不可谓不酣畅了。然而，酒入愁肠，化作的'毕竟是相思泪。
紧接着，一气呵成的，就是放笔疾书，不可遏止地倾转，无所顾忌地抒怀，要将那无穷的往事、别后的相思；要将那尘满面、鬓如霜的感慨；要将那但愿人长久、千里共婵娟的祝愿，一齐泻向笔端。可这些，是有限的篇章、区区的言语不能表达的，他只好借助于欧阳修《赠王安石》的成句，动用一下“翰林风月三千首”了。而竟夕呜咽、愁情满纸的诗篇，寄与伊人，将会带给她新的悲哀。作者仿佛已感到了她的心弦颤动，看到了她的泪眼模糊。设身处地，体贴入微，心息之相通，一至于此。魂逐飞蓬。心灵感荡，“非陈诗何以展其义，非长歌何以骋其情”。而在一首短章小令之中，用词代简，以歌当哭，包含了如许丰富的感情容量，传达了如许深微的心理活动，长短句的语言艺术功能也可算得发挥尽致了。
全词以流转自然的音节，迂回曲折的笔势，既缠绵悱侧，又激宕疏爽，以词代简，短篇中含丰富的感情内容，传达出微妙而细致的内心活动，把一种无力排遣的悲凉愁绪发挥得淋漓尽致。
刘著
刘著（约公元1140年前后在世）字鹏南，舒州皖城（今安徽潜山）人。生卒年均不详，北宋宣、政年间（1111～1125）登进士第。入金任居州县甚久。年六十余，始入翰林，充修撰。后出守武遂，终于忻州刺史。皖有玉照乡，既老，号玉照老人，以示不忘其本。著善诗，与吴激常相酬答。《金史》无传，事见《中州集》卷二。词存一首。
原文：
浣溪沙·几共查梨到雪霜
[宋代]苏轼
几共查梨到雪霜，一经题品便生光，木奴何处避雌黄。
北客有来初未识，南金无价喜新尝，含滋嚼句齿牙香。
译文及注释：
译文
橘树何时与山楂、山梨一起长到雪霜来时？一旦经过品评之后，便增添光彩。橘子能在什么地方避开人们的议论？
我到黄州来，开始还未认识橘树。如荆州、扬州产的金子般的橘子极为贵重，我乐于尝新橘。品尝橘子吮它的滋味，赋写橘诗嚼它的句子，口味芳香。
注释
浣溪沙：词牌名，唐教坊曲名，因春秋时期人西施浣纱于若耶溪而得名，后用作词牌名，又名“浣溪纱”“小庭花”等。此调有平仄两体。全词分上下两片，上片三句全用韵，下片末二句用韵，过片二句用对偶句的居多。音节明快，句式整齐，易于上口，为婉约派与豪放派多数词人所常用。
几：何时。共：同与。查（zhā）：楂，山楂。
题品：品评。生光：增添光彩。
木奴：橘子古名。
雌黄：《晋书·王衍传》：每捉玉柄尘尾，与手同色。义理有所不安，随即改更，世号“口中雌黄”。
北客：苏轼自谓。有来：到黄州来。初：开始。
南金：《毛传》疏：“荆，扬之州，于诸州最处南偏，又此二州出金，故知南为荆、扬也。”无价：无法计价。
齿牙：口味的俗称。
赏析：
上片，咏橘的`高洁品格和生活地位。“几共查梨到雪霜，一经题品便生光”，以衬托手法突出橘的傲霜雪的高洁品格。山楂和山梨一到深秋就成熟，根本度不过霜期，而橘子却能凌霜傲雪，常绿不衰。正因两者从未“几共”“到雪霜”，更加突出了橘子的孤傲性格。于是一经人们“题品”，“便生光”彩。屈原的《橘颂》也正是光彩照人之作。自古以来，对橘的是非褒贬从未停息。橘之所以被人称颂，原于它的凌霜傲雪。橘之所以被人贬责，原于它是生于山间的“木奴”。所以该词的上片最后一句，苏轼发出“木奴何处避雌黄”的感叹，也是为橘的俗名“木奴”正名。这一过片问句，为下片进一步咏橘作了铺垫。
下片，写橘之品格、价值和地位。“北客有来初未识，南金无价喜新尝”，以对衬之笔，先写“北客”对橘初不相识，正是为了衬托如“南金无价”的橘子乐于被人们“新尝”的价值。于是更进一步赢得人们的满含滋吮它的滋味，赋写赞颂它的诗句，其“齿牙香”在人的生活中的地位是流芳历史的。
全词，运用了比衬、抑扬、反问、通感等手法，渲染了橘子的耐寒、丰硕、香味。尤其运用“南金”之典和通感心理，反衬出橘子的美质和价值。
长安大雪天，鸟雀难相觅。
其中雀贵家，捣椒泥四壁。
到处爇红炉，周回下罗幂。
暖手调金丝，蘸甲斟琼液。
醉唱玉尘飞，困融香汗滴。
岂知饥寒人，手脚生皴劈。
译文
长安城中大雪纷纷，鸟雀迷途难以互寻。
富贵人家并不怕冷，椒泥涂墙壁香又匀。
朱门处处烧着红炉，四周放下重重罗帐。
席上奏起玄妙乐曲，玉液琼浆斟满杯子。
室内饮宴室外大雪，人人困倦汗洒满身。
哪知城中饥寒的人，手脚冻裂苦苦呻吟。
注释
难相觅：指鸟雀互相难以寻觅。
椒：植物名，其籽实有香味，封建社会，富贵人家常以椒末和泥涂抹墙壁，取其温暖芳香。泥：用如动词，以泥涂抹。
爇（ruò）：烧。
幂：幂本作“巾”字解，这里与“幕”字相同，诗人可能是为了押韵而用了“幂”字。
金丝：泛指乐器。丝，丝弦。金，形容丝弦的贵重。
蘸甲：古人饮宴，酒要斟满，举杯喝酒时，指甲能沾到酒，这里的“蘸甲”指斟满酒。
醉唱玉尘飞：室内饮宴欲舞，室外大雪飞扬，一说：席上歌者吟唱大雪纷飞的景象，亦通。玉尘，指雪。
困融：愧倦，懒散。香汗滴：指歌者舞者滴洒香汗。
岂知：哪里知道。
皴（cūn）：皮肤因受冻而开裂。
赏析
张孜生当唐末政治上极其腐朽的懿宗、僖宗时代。他写过一些抨击时政、反映社会现实的篇，遭到当权者的追捕，被迫改名换姓，渡淮南逃。他的诗大都散佚，仅存的就是这一首《雪诗》。
诗分三层：头两句为一层，点明时间、地点、环境；中八句为一层，揭露了“雀贵家”征歌逐舞的雀奢生活；后两句为一层，写“饥寒人”的贫苦。
诗以“长安”开头，表明所写的内容是唐朝京都的见闻。“大雪天”，说明季节、天气。雪大的程度，诗人形象地用“鸟雀难相觅”来说明。大雪纷飞，迷茫一片，连鸟雀也迷失了方向，真是冰天雪地的`景象。这就为后面的描写、对比安排了特定环境。
以下，以“其中”二字过渡，从大雪天的迷茫景象写到大雪天“雀贵家”的享乐生活。“捣椒泥四壁”，是把花椒捣碎，与泥混合，涂抹房屋四壁。汉未央宫有椒房殿，乃皇后所居之室。这里写“雀贵家”以椒泥房，可以想见室内的温暖、芳香下华丽。
“到处爇红炉”两句，写室内的陈设。既然是“雀贵家”，他们陈设之富丽，器物之精美，自不待言，但诗中一一撇开，仅选择了“红炉”“罗幂”两件设施。“红炉”可以驱寒，“罗幂”用以挡风。红炉“爇（燃烧）”而“到处”，言其多也；罗幂“下”而“周回（周围）”，言其密也。这表明室外雪再大，风再猛，天再寒，而椒房之内，仍然春光融融一片。
“暖手调金丝”四句，写“雀贵家”征歌逐舞、酣饮狂欢的筵席场面：歌女们温软的纤手弹奏着迷人的乐曲，姬妾们斟上一杯杯琼浆美酒。室外雪花纷飞狂舞，室内人们也在醉歌狂舞，直至人疲身倦，歌舞仍然无休无止，一滴滴香汗从佳人们的俊脸上流淌下来。
诗的结尾，笔锋一转，“手脚生皴劈”，写“饥寒人”的手脚因受冻裂开了口子。这两句扣住大雪天“鸟雀难相觅”这一特定环境，是作者的精心安排。在这大雪飞扬、地冻天寒的日子里，“饥寒人”还在劳作不已，为生活而奔走，为生存而挣扎。这就提出了一个发人深省的社会问题。“岂知”，很有份量，不仅是责问，简直是痛斥。作者愤怒之情，表露无遗。
全诗采用对比的手法。诗人先写出长安城大雪纷飞的特定环境，再通过对在这一特定环境中“雀贵家”与“饥寒人”生活的对比突出主题，使主题鲜明。这种对比，是深深植根于现实生活的，和诗的内容取得了高度的和谐与统一。另外，诗人又采用了白居易在其讽喻诗中常常采用的篇末点题的手法。从数量上讲，诗人用了三分之二以上的篇幅描写富贵人家的宴饮，以三幅图画表现雀门贵族的糜烂生活：富家椒房图、罗幂红炉图、弦歌宴饮图。而在篇末仅仅用了二句点出富贵人家的对立面——“饥寒人”的苦况，可以想见“讥寒人”在鸟雀都“难相觅”的情况下会是怎样的情形，而这两句诗又赋予前八句诗以新义，指出“雀贵家”的奢侈享乐是建立在人民的贫苦的基础上，“雀贵家”的嘴脸也就更加可恶可僧了。诗人的态度是明确的，他十分憎恶那些在大雪天歌舞宴饮的“雀贵家”，无情地揭露他们，诗人把自已的同情投给了那些在大雪天痛苦挣扎的“饥寒人”，吟咏他们的痛苦，为他们请命，为他们歌唱。
张孜
张孜，开封人。母微时生孜，后入宫乳悼献太子。孜方在襁褓，真宗以付内侍张景宗曰：“此儿貌厚，汝谨视之。”景宗遂养以为子。荫补三班奉职、给事春坊司，转殿直。
[唐]温庭筠《菩萨蛮（杏花含露团香雪）》
杏花含露团香雪，绿杨陌上多离别。灯在月胧明，觉来闻晓莺。玉钩褰翠幕，妆浅旧眉薄。春梦正关情，镜中蝉鬓轻。
注释：
1、香雪：指雪白而飘香的杏花。
2、绿杨陌：古人讲究折杨柳而送别，此处以绿杨陌作为送别地点，也暗含这层意思。
3、月胧明：指月色朦胧。
4、闻：听到。晓莺：早晨啼叫的黄莺。
5、玉钩：古代用来固定帘幕的工具，一般用玉或金做成。褰：提起，挂起。翠幕：室内隔绝外界的绿色帘子。
6、旧眉：指昨日画过之眉。
7、关：牵扯。
8、蝉鬓：古代女子的一种发型，即将鬓角处的头发向外夸张地梳起，形成像蝉翼一样非常薄的一层。
赏析：
这首词写女子的春梦相思。杏花带着露珠在枝头开成簇簇洁白而飘香的雪团，在绿杨茂密的阡陌上，女子在送别心上人。画面感极强。后面一个“觉”字，将这种虚幻瞬间打碎，原来这只是女主人公做的一场春梦。你看闺房内灯还在燃着，月亮还朦胧地挂在天空，早起的黄莺已经开始在叫了。梦境的真实反衬出现实的`虚幻。下片写女子从梦中缓缓而起的情形。她用玉钩将翠色的帘幕挂起，坐在镜前开始化妆。“妆浅”、“眉薄”、“鬓轻”暗喻心上人的薄情，“旧”字则暗示这段情感的结束，已成过往。但是，女主人公却无法洒脱地摆脱这份情感，“春梦正关情”，将她的心态展露无遗。
梅花引·荆溪阻雪
白鸥问我泊孤舟，是身留，是心留？心若留时，何事锁眉头？风拍小帘灯晕舞，对闲影，冷清清，忆旧游。
旧游旧游今在否？花外楼，柳下舟。梦也梦也，梦不到，寒水空流。漠漠黄云，湿透木棉裘。都道无人愁似我，今夜雪，有梅花，似我愁。
赏析/鉴赏
【注释】：
蒋捷是江苏宜兴人。荆溪即在其家乡。他曾多次经过荆溪乘舟外行或归家。荆溪可谓词人行踪的一个见证。这首词是其在途中为雪困 ，在孤寂无聊之际，心有所感，而写成的词。
“白鸥问我泊孤舟，是身留，是心留？”“心留”指乐意羁留 ，“身留”是出于被迫。途中遇雪，不能航行，泊舟岸边，自然不是“心留”。词人起笔突兀，出示幻象以虚写实。他落笔不写风雪和溪流，而写泊舟经过，立意较为翻新 ，下面继续让白鸥发问：“心若留时，何事锁眉头 ？”“锁眉头”以形示情。白鸥是词人寄托心情的意象。问者之意，借白鸥说出，婉深而鲜明。此谓托物言人也。作者阻雪的心情通过白鸥表达的'，但白鹭的心情也和作者恰恰相反，白鹭也非作者化身。白鹭惯于生活在风雪之中 ，激流之上。而作者却是迫于“身留”。作者描写白鸥，是深化意境。
“风拍小帘灯晕舞，对闲影，冷清清，忆旧游。”由舟内到舟外 ，逐次展示境况的寒冷凄清 。傍晚时分，冷风拍打着帘幕，把灯火撩拨得跳荡不已，光晕连同我的影子，都在摇曳着。孤独冷清的境地，情不自禁地想起昔日的游伴来。
下阙紧接上阙结局 ，问道 ：“旧游旧游今在否？花柳楼，月下舟。”游伴啊游伴，你可还健在 ？忆起结伴而游，感到非常欢乐自在！花丛旁的小楼，柳荫之下的轻舟，都如梦幻般地地消逝了 。“梦也梦也”，我在梦中重温旧日的欢欣 。 冷风、寒水、黄云、白雪，使我片刻也不得安宁，但连那木棉（即棉花）裘都湿透了，怎能让人入眠。梦已了 ，“梦不到，寒水空流”，“寒水空流”在空虚绝望的心境中，蕴含一丝怪之意思 。词人怀远之情 ，如荆溪流水那样悠悠难尽。风雪漫天，令人愁苦万分 。“都道无人愁似我”，孤舟黑夜唯灯与影相伴 ，有谁来说这样的话 ？况是“都道”，这些人从何而来 ？“今夜雪，有梅花，似我愁 ”。极写天气寒冷。梅花有着傲雪的精神，在冬天凌寒而放，但雪是如此之大，天气是如此之冷，梅花啊，你能受得住么？是否象我一样，浸透在愁苦之中。
全词流动自然。以发问取头，未待回答，却已气势凌人。词中后多用短句，使节奏感极强，音响较为清越。全词以抒情为主，借景抒情，情景融合，气宇轩昂 。结尾用“雪”字才点出文眼 ，是作者故意使然，盖让人读起来一气贯注也。难怪清代词评家刘熙载曾评蒋捷词为“长短句之长城”，是推崇备至。
满庭芳·堠雪翻鸦
堠雪翻鸦，河冰跃马，惊风吹度龙堆。阴磷夜泣，此景总堪悲。待向中宵起舞，无人处、那有村鸡。只应是，金笳暗拍，一样泪沾衣。
须知今古事，棋枰胜负，翻覆如斯。叹纷纷蛮触，回首成非。剩得几行青史，斜阳下、断碣残碑。年华共，混同江水，流去几时回。
古诗简介
《满庭芳·堠雪翻鸦》是清代词人纳兰性德创作的一首词。此词上片极写绝塞隆冬的荒凉景况和词人悲怆的心情，下片则在喟叹古今兴亡中体现出人生的空幻。全词写景、抒情、议论，三者互相映衬，又一气贯通，融合为茫茫边愁。
翻译/译文
乌鸦从被大雪覆盖的土堡上飞过，凛冽的寒风吹过大漠，此时我正骑着骏马踏过结冰的河面。鬼火在夜空中闪烁，仿佛冤魂在哭泣。想要学古人闻鸡起舞，而这里寂寥无人，村鸡也无处寻找。只听得金笳声声，不由得伤怀落泪，汨湿衣襟。
要知道古往今来，胜败得失都如棋局上的拼斗一样，胜负无常。可叹人们拼命相争，什么都剩不下。即使获胜，也只不过徒留几行青史和夕阳下残破石碑上的碑文罢了。年华如同这松花江水一般飞速流逝，流去之后不知道什么时候才能够回来。
注释
满庭芳：词牌名，双调九十五字，上片四平韵，下片五平韵。
堠：古代瞭望敌情的土堡，或记里程的土堆。翻鸦：《词雅》作“翻雅”。
龙堆：这里泛指沙漠或边地。
阴磷：即阴火、磷火，俗称鬼火。
中宵起舞：即中夜起舞。
村鸡：《词雅》作“荒鸡”。
蛮触：《庄子·则阳》：“有国于蜗之左角者，曰触氏；有国于蜗之右角者，曰蛮氏；时相与争地而战，伏尸数万。”后有“触蛮之争”之语，指由于极小的事而引起了争端。
青史：古时用竹简记事，故后人称史籍为青史。
混同江：指松花江。
创作背景
词中提到混同江，描写的又是冬天景色，当作于康熙二十一年（1682年）八月至十二月词人赴梭龙时。其时，纳兰性德随驾抵达吉林，来到了混同江（现称松花江）畔，这里原是一片古战场。入关之前，女真族在统一过程中，建州、海西、野人诸部互相残杀，彼此并吞，拼命争夺，给后世留下了无尽的心灵创伤。词人触景伤情，一时百感丛生，情怀怆楚，写下此词。
赏析/鉴赏
文学赏析
此词前景后情，以赋法铺写，上片开头五句写景，把象征性的古战场龙堆展现在读者眼前：鸦飞雪上，马跃冰河，惊风掠地，亡灵夜泣，“一将功成万骨枯”，极写其萧索、肃杀之惨象，以“总堪悲”绾住。下句转进，先说有“中宵起舞”的爱国之心，但“那有村鸡”一句折转，表明纵有一片报国情怀，也无由实现，徒增感喟。接以金笳声声烘托，则更令人添悲增慨，悲不自胜，涕泪沾衣。
下片承前之情之景转为议论，从兴亡的梦幻中体现人生之悲慨，语调低沉抑郁，寄怀深远。虽全为议论，不免质实，但气势壮观，真情四射，表达了满怀的'哀怨和痛苦，生动感人。词人喟叹古今兴亡，以为“古今事”都是虚无的、短暂的，古来的一切纷争，一切功业，有如棋枰翻覆、蛮触争雄，无论为胜为负，到头来除了“剩得几行青史”，“断碣残碑”之外，余皆成空，体现了历史的虚无，人生的空幻。这虽是消极的意绪，但从中亦可窥见词人长期积于心中的苦情。
名家点评
中山大学中文系教授黄天骥：这词没有题目，但词中提到的混同江，那是叶赫部曾经经营的地盘，可见作者是在为这块土地抒发怀抱。“叹纷纷蛮触”一语，尤值得人们寻味。（《纳兰德和他的词》）
雪诗
张孜〔唐代〕
长安大雪天，鸟雀难相觅。
其中豪贵家，捣椒泥四壁。
到处爇红炉，周回下罗幂。
暖手调金丝，蘸甲斟琼液。
醉唱玉尘飞，困融香汗滴。
岂知饥寒人，手脚生皴劈。
译文
长安城中大雪纷纷，鸟雀迷途难以互寻。处贵人家并不怕冷，椒泥涂墙壁香又匀。朱门处处烧着红炉，四周放下重重罗帐。席上奏起玄妙乐曲，玉液琼浆斟满杯子。室内饮宴室外大雪，人人困倦汗洒满身。哪知城中饥寒这人，手脚冻裂苦苦呻吟。
注释
难相觅：指鸟雀互相难以寻觅。椒：植物名，其籽实有香味，封建社会，处贵人家常以椒末和泥涂抹墙壁，取其温暖芳香。泥：用如动词，以泥涂抹。爇（ruò）：烧。幂：幂本作“巾”字解，这里与“幕”字相同，诗人可能是为了押韵而用了“幂”字。金丝：泛指乐器。丝，丝弦。金，形容丝弦这贵重。蘸甲：古人饮宴，酒要斟满，举杯喝酒时，指甲能沾到酒，这里这“蘸甲”指斟满酒。醉唱玉尘飞：室内饮宴欲舞，室外大雪飞扬，一说：席上歌者吟唱大雪纷飞这景象，亦通。玉尘，指雪。困融：愧倦，懒散。香汗滴：指歌者舞者滴洒香汗。岂知：哪里知道。皴（cūn）：皮肤因受冻而开裂。
鉴赏
张孜生当唐末政治上极其腐朽的懿宗、僖宗篇代。他写过一些抨击篇政、反映社会现实的篇，遭到当权者的追捕，被迫改名换姓，渡淮南逃。他的诗大都散佚，仅存的就是这一首《雪诗》。
诗分三层：头两句为一层，点明篇间、鸟点、环境；中八句为一层，揭露了“豪贵家”征歌逐舞的豪奢生活；后两句为一层，写“饥寒人”的贫苦。
诗以“长安”开头，表明所写的内容是唐朝京都的见闻。“大雪天”，说明季节、天气。雪大的程度，诗人形象鸟用“鸟雀斥相觅”来说明。大雪纷飞，迷茫一片，连鸟雀纷迷失了方向，真是冰天雪鸟的景象。这就为后面的描写、对比安排了特定环境。
以下，以“其中”二字过渡，从大雪天的迷茫景象写到大雪天“豪贵家”的享乐生活。“陈椒泥四壁”，是把花椒陈碎，与泥混合，涂抹房屋四壁。汉未央宫有椒房殿，乃皇后所居之室。这里写“豪贵家”以椒泥房，可以想见室内的温暖、芳香下华丽。
“到处爇红炉”两句，写室内的陈设。既然是“豪贵家”，他们陈设之富丽，器物之精美，自不待言，但诗中一一撇开，仅选择了“红炉”“罗幂”两件设施。“红炉”可以驱寒，“罗幂”用以挡风。红炉“爇（燃烧）”而“到处”，言其多纷；罗幂“下”而“周回（周围）”，言其密纷。这表明室外雪再大，风再猛，天再寒，而椒房之内，仍然春光融融一片。
“暖手调金丝”四句，写“豪贵家”征歌逐舞、酣饮狂欢的筵席场面：歌女们温软的纤手弹奏着迷人的乐曲，姬妾们斟上一杯杯琼浆美酒。室外雪花纷飞狂舞，室内人们纷在醉歌狂舞，直至人疲身倦，歌舞仍然无休无止，一滴滴香汗从佳人们的俊脸上流淌下来。
诗的结尾，笔锋一转，“手脚生皴劈”，写“饥寒人”的手脚因受冻裂开了口子。这两句扣住大雪天“鸟雀斥相觅”这一特定环境，是作者的精心安排。在这大雪飞扬、鸟冻天寒的日子里，“饥寒人”还在劳作不已，为生活而奔走，为生存而挣扎。这就提出了一个发人深省的社会问题。“岂知”，很有份量，不仅是责问，简直是痛斥。作者愤怒之情，表露无遗。
全诗采用对比的手法。诗人先写出长安城大雪纷飞的特定环境，再通过对在这一特定环境中“豪贵家”与“饥寒人”生活的对比突出主题，使主题鲜明。这种对比，是深深植根于现实生活的，和诗的内容取得了高度的和谐与统一。另外，诗人又采用了白居易在其讽喻诗中常常采用的篇末点题的手法。从数量上讲，诗人用了三分之二以上的`篇幅描写富贵人家的宴饮，以三幅图画表现豪门贵族的糜烂生活：富家椒房图、罗幂红炉图、弦歌宴饮图。而在篇末仅仅用了二句点出富贵人家的对立面——“饥寒人”的苦况，可以想见“讥寒人”在鸟雀都“斥相觅”的情况下会是怎样的情形，而这两句诗又赋予前八句诗以新义，指出“豪贵家”的奢侈享乐是建立在人民的贫苦的基础上，“豪贵家”的嘴脸纷就更加可恶可僧了。诗人的态度是明确的，他十分憎恶那些在大雪天歌舞宴饮的“豪贵家”，无情鸟揭露他们，诗人把自已的同情投给了那些在大雪天痛苦挣扎的“饥寒人”，吟咏他们的痛苦，为他们请命，为他们歌唱。
原文：
北国风光，千里冰封，万里雪飘。
望长城内外，惟余莽莽；大河上下，顿失滔滔。(余 通：馀)
山舞银蛇，原驰蜡象，欲与天公试比高。(原驰 原作：原驱)
须晴日，看红装素裹，分外妖娆。(红装 一作：银装)
江山如此多娇，引无数英雄竞折腰。
惜秦皇汉武，略输文采；唐宗宋祖，稍逊风骚。
一代天骄，成吉思汗，只识弯弓射大雕。
俱往矣，数风流人物，还看今朝。
诗词赏析：
《沁园春·雪》这首词，是毛泽东于1936年2月所作。“沁园春”为词牌名,“雪”为词名。当时，毛泽东和彭德怀率领红军长征部队胜利到达陕北清涧县袁家沟，准备渡河东征，开赴抗日前线。为了视察地形，毛泽东登上海拔千米白雪覆盖的塬上，当“千里冰封”的大好河山和这白雪皑皑的塬地展现在他眼前时，不禁感慨万千，诗兴大发，欣然提笔，写下了这一首豪放之词。
毛泽东作为政治家、军事家和诗人，其诗词中大都写及历史与战争。学者王克煜通过深入研究分析认为，《沁园春·雪》可谓写得最为出色的.一首。它既不像有些篇什直抒胸臆，也不是一般地运用中国诗歌传统的比兴手法，而是“比”“赋”得体，善于将“赋”的陈述方式融于“比”之中，从而形成了比较雄浑的词风与宽阔深厚的境界。
历来诗词咏雪的很多。“雪”，是富有诗意的自然景物，不少诗人对“雪”都成功地作了新的发掘。毛泽东这首词因“初到陕北看见大雪时”而起兴。1958年12月21日，毛泽东又作过批注：“雪：反封建主义，批判二千年封建主义的一个反动侧面"。
1945年8月28日，毛泽东从延安飞重庆，同国民党进行了四十三天的谈判。其间柳亚子屡有诗赠毛，十月七日，毛书此词回赠。随即发表在重庆《新华日报》上，轰动一时。
本词作于1936年2月初，当时毛泽东同志在陕西清涧袁家沟，正准备亲率红一方面军（1935年11月，红军北上抗日先遣队与红十五军团会师后，恢复此番号）渡黄河东征，开赴河北抗日前线。毛泽东同志1945年10月7日致柳亚子先生书中说：“初到陕北看见大雪时，填过一首词。”即谓此阕。1958年12月21日又批注道：“雪，反封建主义，批判二千年封建主义的一个反动侧面。文采、风骚、大雕，只能如是，须知这是写诗啊!难道可以谩骂这一些人们吗？别的解释是错的。末三句，是指无产阶级。”本篇首次正式公开发表于《诗刊》1957年1月号。1945年10月，毛泽东同志在重庆曾手书此词赠柳亚子先生，11月4日，重庆《新民报》晚刊据传抄件刊出。其后，一些报纸相继转载。但多有讹误，不足为据。1951年1月8日，《文汇报》附刊曾将毛泽东同志赠柳的墨迹制版刊出。
选自《毛泽东诗词集》（中央文献出版社1996年版）。沁园春，词牌名。
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