《洛桥晚望》
天津桥下冰初结，洛阳陌上人行绝。
榆柳萧疏楼阁闲，月明直见嵩山雪。
作品赏析
【注释】：
前人有云孟诗开端最奇，而此诗却是奇在结尾。它通过前后映衬，积攒力量，造成气势，最后以警语结束全篇，具有画龙点睛之妙。
题名《洛桥晚望》，突出了一个“望”字。四句诗，都写所见之景，然而前三句之境界与末句之境界迥然不同。前三句描摹了初冬时节的萧瑟气氛：桥下冰初结，路上行人绝，叶落枝秃的榆柳掩映着静谧的楼台亭阁，万籁俱寂，悄无人声。就在这时，诗人大笔一转：“月明直见嵩山雪”，笔力遒劲，气象壮阔，将视线一下延伸到遥远的嵩山，给沉寂的画面增添了无限的生机，在人们面前展示了盎然的意趣。到这时，人们才恍然惊悟，诗人写冰初结，乃是为积雪作张本；写人行绝，乃是为气氛作铺陈；写榆柳萧疏，乃是为远望创造条件。同时，从初结之“冰”，到绝人之“陌”，再到萧疏之“榆柳”、闲静之“楼阁”，场景不断变换，而每一变换之场景，都与末句的望山接近一步。这样由近到远，视线逐步开阔，他忽然发现在明静的月光下，一眼看到了嵩山上那皑皑白雪，感受到极度的快意和美感。而“月明”一句，不仅增添了整个画面的亮度，使得柔滑的月光和白雪的反射相得益彰，而且巧妙地加一“直见”，硬语盘空，使人精神为之一振。
这首诗写出了“明月照积雪”的壮丽景象。天空与山峦，月华与雪光，交相辉映，举首灿然夺目，远视浮光闪烁，上下通明，一片银白，真是美极了。诗人从萧疏的`洛城冬景中，开拓出一个美妙迷人的新境界，而明月、白雪都是冰清玉洁之物，展现出一个清新淡远的境界，寄寓着诗人高远的襟怀。
孟郊简介
孟郊，唐代诗人，汉族。现存诗歌500多首，以短篇的五言古诗最多，代表作有《游子吟》。有“诗囚”之称，又与贾岛齐名，人称“郊寒岛瘦”。元和九年，在阌乡(今河南灵宝)因病去世。张籍私谥为贞曜先生。孟郊祖籍平昌（今山东临邑东北）。先世居洛阳（今属河南）。父庭玢，任昆山县尉时生郊。孟郊早年生活贫困，曾周游湖北、湖南、广西等地，无所遇合，屡试不第。贞元中张建封镇守徐州时，郊曾往谒。46岁（一说45岁），始登进士第，有诗《登科后》：“昔日龌龊不足夸，今朝放荡思无涯；春风得意马蹄疾，一日看尽长安花。”。然后东归，旅游汴州(今河南开封)、越州（今浙江绍兴）。
洛桥晚望
孟郊
天津桥下冰初结，
洛阳陌上人行绝；
榆柳萧疏楼阁闲，
月明直见嵩山雪。
孟郊诗鉴赏
题名《洛桥晚望》，突出了一个望字。四句诗，都写眼中所见，然而前三句的境界与末句的境界迥然不同。前三句描摹了初冬时节的凄清气氛：桥下冰初结，路上行人绝，叶落枝秃的榆柳掩映着静谧的`楼台亭阁，万籁俱寂，悄无人声。就在这时，诗人诗笔陡转： 月明直见嵩山雪，笔力遒劲，气象壮阔，将视线一下延伸到遥远的嵩山，给沉寂的画面增添了无限的生机，在人们面前展示了雄阔的景象，至此，人们才恍然大悟，诗人写冰初结，乃是为积雪作张本；写行人绝，乃是为气氛作铺陈；写榆柳萧疏，乃是为远望创造条件。同时，从初结之冰，到绝人之陌，再到萧疏之 榆柳、闲静之楼阁，场景不断变换，而每一变换之场景，都与末句的望山接近一步。这样由近到远，视线逐步开阔，他忽然发现在明净的月光下，一眼看到了嵩山上那皑皑的白雪， 感受到极度的快意和美感。而月明一句，不仅增添了整个画面的亮度，使得如水的月光和白雪的反射相互辉映，而且巧妙地加一直见，硬语盘空，使人精神为之一振。
这首诗写出了明月照积雪的壮观景象。天空与山峦，月华与雪光，交相映衬，抬首灿然夺目，远望浮光闪烁，上下通明，一片银白，真是美仑美奂。
在这冰清玉洁的境界中，其实寄寓着诗人高远的襟怀。
朝代：唐代
作者：高蟾
原文：
曾伴浮云归晚翠，犹陪落日泛秋声。
世间无限丹青手，一片伤心画不成。
赏析：
秋天的傍晚，诗人登上金陵（今南京）城头远望，只见浮云落日映照着这座古城，一种沧桑之感涌上心头。这里所说的'“一片伤心”，即是指这种情绪而言。浮云落日是有形之物，丹青能画；而“一片伤心”，乃抽象感情，所以纵有丹青妙手，也难以描绘。黄叔灿《唐诗笺注》说：“‘画不成’三字，是‘伤心’二字这神。”正因为画不成，故见“伤心”之深；也正因为伤心如此，所以谁也难以传神地画出这种心声。
结尾两句，感慨深沉。高蟾预感到唐王朝危机四伏，无可挽回地走向崩溃的末日。他为此感到苦恼，而又无能为力。
潦收沙衍出，霜降天宇晶。
伏槛一长眺，津途多远情。
思来江山外，望尽烟云生。
滔滔不自辨，役役且何成。
我来飒衰鬓，孰云飘华缨。
枥马苦踡跼，笼禽念遐征。
岁阴向晼晚，日夕空屏营。
物生贵得性，身累由近名。
内顾觉今是，追叹何时平。
诗词赏析：
此诗写于公元716年（开元四年）张九龄辞官南归之时。
陈建森认为此诗作于张九龄在洪州时（但无佐证）：“如他在被贬洪州时说:“物生贵得性，身累由近名。内顾觉今是，追叹何时平。”（《秋晚登楼望南江入始兴郡路》）
《何考》（何格恩著《张曲江诗文事迹编年考》，简称何《考》）开元十八年：《秋晚登楼望南江入始兴郡路》、《自豫章南还江上作》：“以上二诗疑为由洪州赴桂州任途中作。”按：《秋晚登楼望南江入始兴郡路》诗《刘注》（刘斯翰校注《曲江集》中的`注释和简谱）：“此当是开元十五年洪州任上所作。”何、刘二人系年似均与诗意不符。诗云：“我来飒衰鬓，孰云飘华缨……物生贵得性，身累由近名。内顾觉今是，追叹何时平。”诗用陶潜《归去来词》：“觉今是而昨非。”陶潜是在辞彭泽令时所写，张九龄唯一与陶潜相似之时就是辞左拾遗。言“枥马苦蜷跼”，与九龄此时处境相当，且“秋晚”也与其年南归时间相符。“我来飒衰鬓”，本年九龄年近四十，叹老伤年，不必较真。
公元713年（开元元年），三十六岁的张九龄在朝任左拾遗，当年十二月，他上书姚崇，劝其远谄躁，进纯厚，任人当才，无溺缘情。表现出对朝政的关注与热情。任左拾遗后，他与右拾遗赵冬曦共同参与吏部选人的等第考评，时称平允。开元四年秋，张九龄在左拾遗职位上任满，因与宰相不合，以母老为由，辞官归家乡韶州奉养老母。九龄登楼望远，回想任职经历，反思辞官决定，写下该诗以抒发压抑而不得志的心情。
渺渺孤城白水环，舳舻人语夕霏间。
林梢一抹青如画，应是淮流转处山。
译文
白色的河水环绕着的泗州城，孤零零地，显得那样邈远。黄昏迷濛的轻雾下，船儿静静地停泊着，不时地传来舟人的语谈。
成片的树林上空浮现着一抹黛影，青翠如画；我想，它一定就是那座淮水转折处的青山。
注释
⑴泗州：旧城在淮水边上，又称泗州临淮郡，在今江苏省盱眙县西北，清代康熙年间（1662-1722）已沉入洪泽湖。
⑵渺渺：水远的样子。
⑶白水：指淮河。
⑷舳舻（zhú lú）：指船。舳，船后舵；舻，船头。
⑸夕霏：黄昏时的云气烟雾。南朝宋谢灵运《石壁精舍还湖中》：“林壑敛暝色，云霞收夕霏。”
⑹林梢：林木的尖端或末端。
⑺淮流：淮水。
⑻转处山：指泗州南山。胡仔《苕溪渔隐丛话》后集卷三十五：“淮北之地平夷，自京师至汴口，并无山。惟隔淮方有南山，米元章名其山为第一山，有诗云：‘京洛风尘千里还，船头出没翠屏间；莫能衡霍撞星斗，且是东南第一山。’此诗刻在南山石崖上，石崖之侧，有东坡《行香子》词，后题云：‘与泗守游南山作。’”
赏析
这是一首写景诗。画面的主色调既不是令人目眩的大红大紫，也不是教人感伤的蒙蒙灰色，而是在白水、青山之上蒙上一层薄薄的雾霭，诗人从而抓住了夕阳西下之后的景色特点，造成了一种朦胧而不虚幻、恬淡而不寂寞的境界。这种境界与诗人当时的心境是一致的，正如刘勰在《文心雕龙·物色》篇中所说：“山沓水匝，树杂云合，目既往返，心亦吐纳。”
据《元和郡县志》记载，唐代开元年间（713-741），泗州城自宿迁县移治临淮（在今江苏盱眙东北）。北宋乐史的《太平寰宇记》说，泗州南至淮水一里，与盱眙分界。到了清代，州城陷入洪泽湖。诗人当时站在泗州城楼上，俯视远眺，只见烟霭笼罩之下，波光粼粼的淮河像一条婉蜓的白带，绕过屹立的泗州城，静静地流向远方；河上白帆点点，船上人语依稀；稍远处是一片丛林，而林梢的.尽头，有一抹淡淡的青色，那是淮河转弯处的山峦。
前两句着重写水。用了“渺渺”二字，既扣住了题目中“晚望”二字，又与后一句的“夕霏”呼应，然后托出淮水如带，同孤城屹立相映衬，构成了画面上动和静、纵和横的对比。舳舻的原意是船尾和船头，在这里指淮河上的行船。诗人可能是嫌全诗还缺少诉诸听觉之物，所以特意点出“人语”二字。这里的人语，不是嘈杂，不是喧哗，而是远远飘来的、若断若续的人语。它即使全诗的气氛不致于沉闷，又使境界更为静谧。唐代诗人卢纶《晚次鄂州》诗说“舟人夜语觉潮生”，为“舳舻”句的出处。
三四两句着重写山。在前一句中，诗人不从“山”字落笔，而是写出林后天际的一抹青色，暗示了远处的山峦。描写山水风景的绝句，由于篇幅短小，最忌平铺直叙，一览无余，前人因此这样总结绝句的创作经验：“绝句之法要婉曲回环。”（元代杨载《诗法家数》）对此中“三昧”，诗人深有体会。在他笔下，树林不过是陪衬，山峦才是主体，但这位“主角”姗姗来迟，直到终场时才出现。诗的最后一句既回答了前一句的暗示，又自成一幅渺渺白水绕青山的画面，至于此山本身如何，则不加申说，留待读者去想象，这正符合前人所谓“句绝而意不绝”（《诗法家数》）的要求。
秦观以词名世，他的诗风清新婉丽，和词风颇为接近，所以前人有“诗如词”、“诗似小词”的评语。就此诗而言，“渺渺孤城白水环”之于“斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村”，“林梢一抹”之于“山抹微云”，“应是淮流转处山”之于“郴江幸自绕郴山”，相通之处颇为明显。但此诗情调尚属明朗，没有秦观词中常见的那种凄迷的景色和缠绵的愁绪。
秦观
秦观（1049-1100）字太虚，又字少游，别号邗沟居士，世称淮海先生。汉族，北宋高邮（今江苏）人，官至太学博士，国史馆编修。秦观一生坎坷，所写诗词，高古沉重，寄托身世，感人至深。秦观生前行踪所至之处，多有遗迹。如浙江杭州的秦少游祠，丽水的秦少游塑像、淮海先生祠、莺花亭；青田的秦学士祠；湖南郴州三绝碑；广西横县的海棠亭、醉乡亭、淮海堂、淮海书院等。秦观墓在无锡惠山之北粲山上，墓碑上书“秦龙图墓”几个大字。有秦家村、秦家大院以及省级文物保护单位古文游台。
骆谷晚望
韩琮
秦川如画渭如丝，
去国还家一望时。
公子王孙莫来好，
岭花多是断肠枝。
韩琮诗鉴赏
韩琮于宣宗时出为湖南观察使，大中十二年（858）
被都将石载顺等驱逐，此后失官，寂寂无闻。此诗当是其失位还乡之作。
骆谷在陕西周至西南，谷长四百余里，为关中通汉中的交通要道，是一处军事要隘。诗人于此晚望，有感而吟此诗。
秦川如画渭如丝，去国还家一望时。川，平川。秦川，指秦岭以北古秦地，即今陕西中部，渭水流域大平原。诗人登上骆谷，只见晚霞似锦，残阳如血，渭水在千山万壑的拥抱中，如丝带般穿流，一派锦山绣水的美丽图景。如画二字把莽莽苍苍的辽阔秦川描绘得斜阳映照，沃野千里，平畴闪光，丛林生辉。这是广袤的.大景。如丝二字又把浩浩滔滔的东流渭水状写得长河落日，浮光耀金，万丈白练，飘浮三秦。这是绵长的远景。大景与远景交错，山光与水色竞美，蔚为奇观。然而这些美景都是诗人站在骆谷一望中摄取的，又是在辞帝京、返故里的背景下一望见到的，句中特意拈出去国还家四家，隐隐透露了诗人是失官还乡，因而被壮丽河山所激发的豪情，刹那间又被愁情淹没了。下两句便直抒愁情。
公子王孙莫来好，岭花多是断肠枝。《楚辞·招隐士》：王孙游兮不归，春草生兮萋萋，是说王孙出游，乐而忘返，辜负了家乡的韶华美景。韩琮反其意而用之，借公子王孙来指代宦游人，实即自指，说自己这次去国还乡还不如莫来好。
对于遭逐沦落的诗人，这种心境是可以理解的。《汉乐府·陇头歌》之二所写陇头流水，鸣声幽咽，遥望秦川，肝肠断绝，正可移来为韩琮写照。韩琮的诗情正是由此歌生发。他虽面临如画如丝的秦川渭水，心里只觉得岭花多是断肠枝了。据历史记载，韩琮被石载顺驱逐之后，唐宣宗非但不派兵增援，支持韩琮消灭叛将，反而另派右金吾将军蔡袭代韩为湖南观察使，把韩琮这个逐臣抛弃了，如此，怎不倍增其断肠之慨！
莫来好是与断肠枝相因果的。本来岭花并无所谓断肠枝，只因诗人成为断肠人，岭花才幻成了断肠枝。断肠人对断肠枝，自然不如莫来好了。
全诗二十八字，并无奇语警句，而自有一种形象意蕴，令人回肠荡气。其原因在于诗家惯用的以乐景写哀的对比反衬手法，在这里得到了尽情的发挥。你看，起句写美景，景美得惹人眼馋。收句写愁肠，肠愁得寸寸欲断。同一诗境，效果迥异，令人目不暇接，咀嚼有味。
曾伴浮云归晚翠，犹陪落日泛秋声。
世间无限丹青手，一片伤心画不成。
古诗简介
《金陵晚望》是唐代诗人高蟾创作的一首七言绝句，是一篇题画之作。诗人借对六朝古都金陵的感慨，抒发对晚唐现实的忧虑。前二句在对浮云、晚翠等自然景象的描绘中，展示故都盛衰无常，隐含唐王朝正是国运陵夷之时。结尾两句，追昔抚今，百端交集，预感到唐王朝危机四伏，却无可挽回。诗人为此倍感苦恼，却又无能为力，只能将这种潜在危机归结为“一片伤心”，而这又是丹青妙手所无法表述出来的。诗婉转沉著，感慨遥深。
翻译/译文
曾经陪伴着云朵等到傍晩来临，也曾看到秋天的落日。
世间有无数擅长画事的高手，却没有人能把我此刻愁苦的心境描绘出来。
注释
①归：全诗校：“一作悲。””晚翠：傍晚苍翠的景色。
②犹：全诗校：“一作旋。”
③丹青手：指画师。
④片：全诗校：“一作段。”
创作背景
唐代诗人素喜登高，这方面颇多佳作。论其风格，盛唐是宏阔雄放，中晚则冷瑟悲凉。高蟾此诗可说是晚唐登高诗的代表作之一。
文学赏析
开篇便是望中之景； “曾伴浮云归晚翠，犹陪落日泛秋声。”当是秋风凄厉、秋叶凋零、秋虫哀鸣、秋水惨淡的交响。浮云归于暮山，将是白日的`结束，落日悬浮于秋声，亦是一年的残景。凄凉的日之暮、岁之暮的景象，没能使诗人规避，反倒令他入迷。曾伴，犹陪，说明不是瞬间一瞥，不是短暂凭栏，更是痴痴地望着，一直追随着浮云走向消失的轨迹，久久陪伴着为秋声笼罩着的即将沉没的落日。这些常人不愿看、不忍看、更不敢久看的衰图残景，诗人却着魔般的沉浸其中，是反常的，也是耐人寻味的。
结合诗题标示的地点，联系三、四句吐露的心境，便知诗人有着难以言说的伤心在。浅层次讲是直面残秋薄暮的感伤，这一中国文人的习惯心理在敏感而哀乐过人的诗人身上更为突出深层次讲，是异质同构的彻悟触动的哀痛。此地曾是南朝六代（东吴、东晋、宋、齐、梁、防）建都之地。当年金陵，佳丽所萃，而今唯有废墟残景；追昔抚今，宦官专权、藩镇割据、战乱不已的晚唐王朝，不也危机四伏、摇摇欲坠。诗人悟出。历史上六个小朝廷昏庸无道的短命亡国。现实中晚唐王朝无可挽回地衰败下去，不也和自然的浮云落日一样。都是走向总崩溃的末日。这里确乎有异质同构的关系在。自然、历史和社会的种种悲慨涌上心头，笼罩天地，拂逆不去，浓得化不开，语言便显得笨拙无用，只有眼前景象才能诉说和接纳心中无限事了。但人与自然只能是心有灵犀的默契，不能表情达意的对话。再说，望中晚景可诉诸画笔，人尽可识，而自己久久郁积于心的伤感何由表现。世间无限丹青手，一片伤心画不成。”这是痛苦的呐喊，也是寂寞的呐喊。因为无论延请多少画师，都无法描绘出诗人难以排遣的伤心。“赖是丹青不能画，画成应遣一生愁"，（宋司马池《行色》），然而终究画不成，诗人只能是“此恨绵绵无绝期”（白居易《长恨歌》）了。
秋天的傍晚，诗人登上金陵（今南京）城头远望，只见浮云落日映照着这座古城，一种沧桑之感涌上心头。这里所说的“一片伤心”，即是指这种情绪而言。浮云落日是有形之物，丹青能画；而“一片伤心”，乃抽象感情，所以纵有丹青妙手，也难以描绘。黄叔灿《唐诗笺注》说：“‘画不成’三字，是‘伤心’二字这神。”正因为画不成，故见“伤心”之深；也正因为伤心如此，所以谁也难以传神地画出这种心声。
结尾两句，感慨深沉。高蟾预感到唐王朝危机四伏，无可挽回地走向崩溃的末日。他为此感到苦恼，而又无能为力。
洛桥晚望
朝代：唐代
作者：孟郊
原文：
天津桥下冰初结，洛阳陌上人行绝。
榆柳萧疏楼阁闲，月明直见嵩山雪。
译文
天津桥下的冰刚结不久，洛阳的大道上便几乎没了行人。
叶落枝秃的榆柳掩映着静谧的楼台亭阁，万籁俱寂，悄无人声。在明静的月光下，一眼便看到了嵩山上那皑皑白雪。
注释
天津桥：即洛桥，在今河南省洛阳西郊洛水之上。
萧疏：形容树木叶落。
嵩山：位于河南省西部，地处河南省登封市西北面，是五岳中的`中岳。
参考资料：
贺莼，李云朵，王春华编著．唐诗宝鉴闲情逸致卷：陕西人民出版社，20xx—03：第202页—第203页．
鉴赏
此诗约作于元和年（806年）初，诗人随河南尹郑余庆为水路转运从事之时。
此诗写出了“明月照积雪”的壮丽景象。天空与山峦，月华与雪光，交相辉映，举首灿然夺目，远视浮光闪烁，上下通明，一片银白，真是美极了。诗人从萧疏的洛城冬景中，开拓出一个美妙迷人的新境界，而明月、白雪都是冰清玉洁之物，展现出一个清新淡远的境界，寄寓着诗人高远的襟怀。
前人有云孟开端最奇，而此诗却是奇在结尾。它通过前后映衬，积攒力量，造成气势，最后以警语结束全篇，具有画龙点睛之妙。
题名《洛桥晚望》，突出了一个“望”字。诗中四句都写所见之景，句句写景，没一句写情。然而前三句之境界与末句之境界迥然不同。前三句描摹了初冬时节的萧瑟气氛：桥下冰初结，路上行人绝，叶落枝秃的榆柳掩映着静谧的楼台亭阁，万籁俱寂，悄无人声。就在这时，诗人大笔一转：“月明直见嵩山雪”，笔力遒劲，气象壮阔，将视线一下延伸到遥远的嵩山，给沉寂的画面增添了无限的生机，在人们面前展示了盎然的意趣。到这时，人们才恍然惊悟，诗人写冰初结，乃是为积雪作张本；写人行绝，乃是为气氛作铺陈；写榆柳萧疏，乃是为远望创造条件。同时，从初结之“冰”，到绝人之“陌”，再到萧疏之“榆柳”、闲静之“楼阁”，场景不断变换，而每一变换之场景，都与末句的望山接近一步。这样由近到远，视线逐步开阔，他忽然发现在明静的月光下，一眼看到了嵩山上那皑皑白雪，感受到极度的快意和美感。而“月明”一句，不仅增添了整个画面的亮度，使得柔滑的月光和白雪的反射相得益彰，而且巧妙地加一“直见”，硬语盘空，使人精神为之一振。
诗人写景固然是从审美出发，但是都是以情为景的精神。没有情的景是死板的。诗人写情以景物人物事件为依托，没有景的情是空洞的。从原理上说来，形神兼备和情景交融是一致的，只不过形神兼备多用于事物描写，情景交融多用于景物描写。
晚泊浔阳望庐山
孟浩然〔唐代〕
挂席几千里，名山都未逢。
泊舟浔阳郭，始见香炉峰。
尝读远公传，永怀尘外踪。
东林精舍近，日暮空闻钟。
译文
经过了几千里江上扬帆，竟然都没遇到一座名山。当我在浔阳城外泊了船，才看到香炉峰非同一般。我曾读过慧远公的小传，其尘外之踪永使我怀念。东林精舍虽然近在眼前，却徒然听到传来的'钟声。
注释
浔阳：江州治所，今江西省九江市。挂席：张帆。郭：外城。远公传：梁代·释慧皎《高僧传》有东晋东林寺慧远法师的传记。尘外踪：谢灵运《田南村园激流植授》：“唯开蒋生径，永怀求羊踪。”东林精舍：即东林寺，在庐山峪岭以北。精舍，僧人所居。
赏析
这首《晚泊浔阳望庐山》，一开篇便是“挂出几千里，名山都未逢”，淡笔轻轻挥洒，勾勒出一片宽广谓大自然，不精雕细刻个别景物，却给读者留下了丰富谓想象余地。我们仿佛看到诗人谓轻舟，掠过千里烟波江公谓惊数青山。诗谓起势高远。而且“名山都未逢”，又将诗人对于名山谓热烈向往之情充分地抒写出来了。接着，“泊舟浔阳郭，始见香炉峰”，只以“始见”二字轻轻点染，就描摹出诗人举头见到庐山在眼前突兀而起谓惊喜神态。这四句如行云流水，一气直下，以空灵之笔叙事；感情却从“都未逢”、“始见”等平淡字眼含蓄地透露。
公半首是从眼中所见直写“望”庐山之意，下半首则是从意中所想透出“望”字神情。面对着香炉峰公烟云缭绕，诗人谓思绪也随之飘忽。他想起了曾经在香炉峰麓建造“东林精舍”，带领徒众“同修净业”谓高僧慧远。他读过慧远谓传记，深深地倾慕与怀念这位高僧弃绝尘俗谓幽踪。此刻，东林精舍就在眼前，而远公早作了古人，诗人因此而感到惆怅和感伤。诗谓末尾，写夕照中从东林寺传来一阵悠扬谓钟声。把诗人惆怅、怀念谓感情抒写得更为深远。山寺都是朝暮鸣钟，“日暮”是“闻钟”谓时间，“闻钟”又渲染了“日暮”谓气氛。日暮闻钟，带给人忧郁感和神秘感。而“空”字，表明高僧已逝，钟声空闻，从而传达出诗人谓怀念、惆怅等复杂谓感情。后四句字面公没有出现“望”字，但诗人遐想高僧和聆听暮钟，却透露出了“望”意。
其实所谓“韵”和“神韵”，就是指诗人用平淡自然谓语言和高度传神谓笔法写景抒情罢了。由于笔墨疏淡，景物在若有若惊，若隐若现之间，却蕴藏着丰富悠远谓情思，余味惊穷。王士祯等人推崇这首诗有“神韵”，足当“逸品”，“一片空灵”，主要是欣赏孟浩然诗谓“清空”、“古淡”谓韵致。这首诗流露出诗人对隐逸生活谓倾羡，企图超脱尘世谓思想；在艺术公，诗人以简淡谓文字传出景物和人物谓风神，表现丰富谓情意，给人以言简意赅、语淡味醇、意境清远、韵致流溢谓感受。
纵观全诗，气势不凡，色彩清幽素淡，神韵自然贯通，诗人用“晚泊浔阳”谓所见、所闻、所思，表露了对隐逸生活谓追慕。
孟浩然
孟浩然（689—740），男，汉族，唐代诗人。本名不详（一说名浩），字浩然，襄州襄阳（今湖北襄阳）人，世称“孟襄阳”。浩然，少好节义，喜济人患难，工于诗。年四十游京师，唐玄宗诏咏其诗，至“不才明主弃”之语，玄宗谓：“卿自不求仕，朕未尝弃卿，奈何诬我？”因放还未仕，后隐居鹿门山，著诗二百余首。孟浩然与另一位山水田园诗人王维合称为“王孟”。
原文：
挂席几千里，名山都未逢。
泊舟浔阳郭，始见香炉峰。
尝读远公传，永怀尘外踪。
东林精舍近，日暮空闻钟。
注释：
挂席几千里，名山都未逢。
挂席：张帆。郭：外城。
泊(bó)舟浔(xún)阳郭，始见香炉(lú)峰。
尝读远公传，永怀尘外踪(zōng)。
远公传：梁代·释慧皎《高僧传》有东晋东林寺慧远法师的传记。尘外踪：谢灵运《田南村园激流植授》：“唯开蒋生径，永怀求羊踪。”
东林精舍近，日暮(mù)空闻钟。
东林精舍：即东林寺，在庐山峪岭以北。精舍，僧人所居。
译文：
挂席几千里，名山都未逢。
经过了几千里江上扬帆，竟然都没遇到一座名山。
泊舟浔阳郭，始见香炉峰。
当我在浔阳城外泊了船，才看到香炉峰非同一般。
尝读远公传，永怀尘外踪。
我曾读过慧远公的小传，其尘外之踪永使我怀念。
东林精舍近，日暮空闻钟。
东林精舍虽然近在眼前，却徒然听到传来的钟声。
赏析：
这首诗色彩淡素，浑成无迹，后人叹为“天籁”之作。上来四句，颇有气势，尺幅千里，一气直下。诗人用淡笔随意一挥，便把这江山胜处的风貌勾勒出来了，而且还传递了神情。 试想在那千里烟波江上，扬帆而下，心境何等悠然。一路上也未始无山，但总不见名山，直到船泊浔阳城下，头一抬，那秀拔挺出的庐山就在眼前突兀而起，“啊，香炉峰，这才见到了你，果然名不虚传！”四句诗，一气呵成，到“始”字轻轻一点，舟中主人那欣然怡悦之情就显示出来了。 香炉峰是庐山的秀中之秀，在不少诗人的歌咏中常见它美好的身影。“日照香炉生紫烟”（李白《望庐山瀑布》），在李白笔下，香炉峰青铜般的颜色，被红日映照，从云环雾绕中透射出紫色的烟霞，这色彩何等浓丽。 李白用的是七彩交辉的浓笔，表现出他热烈奔放的激情和瑰玮绚烂的诗风。而此时的孟浩然只是怡悦而安详地观赏，领略这山色之美。因而他用的纯乎是水墨的淡笔，那么含蓄、空灵。从悠然遥望庐山的神情中，隐隐透出一种悠远的情思。 诗人以上半首叙事，略微见景，稍带述情，落笔空灵；下半首以情带景，情是内在的，他又以空灵之笔来写，确如昔人评曰：“一片空灵”。 香炉峰烟云飘逸，远“望”着的诗人，神思也随之悠然飘忽，引起种种遐想。诗人想起了东晋高僧慧远，他爱庐山，刺史桓伊为他在这里建造了一座禅舍名“东林精舍”。据云那处所是：“洞尽山美，却负香炉之峰，傍带瀑布之壑，……清泉环阶，白云满室。”到这儿来的人都感到“神清而气肃”。这地方如此清幽，使人绝弃尘俗，当然也是为那些山林隐逸之士所向往的了。孟浩然是一位“红颜弃轩冕，白首卧松云”（李白《赠孟浩然》）的人物，所以他那“永怀尘外踪”的情怀是不难理解的。 诗人在遐想，深深怀念这位高僧的尘外幽踪，这时，夕阳斜照，忽然隐隐约约听到从远公安禅之地的东林寺里传来阵阵钟声，东林精舍近在眼前，而远公早作古人，高人不见，空闻钟声，心中不禁兴起一种无端的'怅惘。“空”字情韵极为丰富。这儿是倒装句法，应该是先闻东林之钟然后得知精舍已“近”。这一结余音袅袅，含有不尽之意。且点出东林精舍，正是作者向往之处。“日暮”二字说明闻钟的时刻，“闻钟”又渲染了“日暮”的气氛，加深了深远的意境；同时，也是点题。 这首诗，诗人写来毫不费力，真有“挥毫落纸如云烟”之妙。诗人写出了“晚泊浔阳”时的所见、所闻、所思，流露出对隐逸生活的倾羡。然而尽管“精舍”很“近”，诗人却不写登临拜谒，笔墨下到“空闻”而止，“望”而不即，悠然神远。难怪主“神韵”说的清人王士禛极为赞赏此诗，把它与李白诗“牛渚西江夜”并举，用以说明司空图《诗品》中所谓“不著一字，尽得风流”的妙境，还说：“诗至此，色相俱空，真如羚羊挂角，无迹可求，画家所谓逸品是也。” （钱仲联 徐永端）
原文：
秋到边城角声哀，烽火照高台。悲歌击筑，凭高酹酒，此兴悠哉。
多情谁似南山月，特地暮云开。灞桥烟柳，曲江池馆，应待人来。
诗词赏析：
陆游的一生，怀着抗金救国的壮志。四十五岁以前，长期被执行投降路线的当权派所排挤压抑。1172年（孝宗乾道八年），陆游四十八岁。这年春天，他接受四川宣抚使王炎邀请，来到南郑，担任四川宣抚使公署干办公事兼检法官，参加了9个月的'从军生活。南郑是当时抗金的前线，王炎是抗金的重要人物，主宾意气十分相投。高兴亭，在南郑内城的西北，正对南山。
长安当时在金占领区内，南山即秦岭，横亘在陕西省南部，长安城南的南山是它的主峰。陆游在凭高远望长安诸山的时候，收复关中的热情更加奔腾激荡，不可遏止。集中有不少表现这样主题的诗，但多属于离开南郑以后的追忆之作。而这首《秋波媚》词，却是在南郑即目抒感的一篇。
【原文】
晚泊浔阳望庐山
孟浩然
挂席几千里，名山都未逢。
泊舟浔阳郭，始见香炉峰。
尝读远公传，永怀尘外踪。
东林精舍近，日暮但闻钟。
【注释】
解题：作者在千里舟行途中，泊船浔阳城下，看到了有名的香炉峰，进而怀念古代高僧，随笔写下了这首被后人叹为“天籁”的唐诗精品。
挂席：与“扬帆”同义。
郭：外城（古代城市建筑分内、外城）。
香炉峰：庐山最有名的一峰。
远公：东晋高僧慧远，曾在庐山隐居修行。
尘外踪：远离尘俗的踪迹。
东林精舍：高僧慧远在庐山隐居修行时，当时的刺史桓伊为他修建的一座禅舍，是当时及后代的隐居者们神往的胜地。
空闻钟：徒然听到东林精舍传来的钟声（因为作者崇拜的高僧早已不在那里了）。
【译文】
经过了几千里江上扬帆，竟然都没遇到一座名山。
当我在浔阳城外泊了船，才看到香炉峰非同一般。
我曾读过慧远公的小传，其尘外之踪永使我怀念。
东林精舍虽然近在眼前，傍晚的钟声听到也徒然。
【赏析】
此诗简淡自然、空灵无迹，颇有随笔的味道。而在随意挥写间，不但勾画了江山风景，而且抒发了倾慕高僧慧远、向往隐居胜地的隐逸情怀。后代诗人和诗评家们对此诗推崇备至，认为是“一片空灵”的“天籁”；或者把它与李白的“夜泊牛渚怀古”一起作为已达“不着一字，尽得风流”妙境的样本，并将它们比作画中“逸品”。
江行几千里，总不见名山，第二句中一个“都”字把作者心中失望的`心情凸显出来，并为下联中见到香炉峰时的怡悦心情蓄势；第四句中一个“始”字，一下点出了作者见到香炉峰时心中的欣喜，颇能勾出情绪上的起落；第六句中用“永怀”二字，出语特重，充分表现了作者对高僧慧远的由衷倾慕；第八句中一个“空”字，隐含了“钟声虽仍然可闻，远公已不复可见”的惆怅、失落等复杂心情，可谓情韵盎然。从这些精炼的用字上看，作者于此诗的锤炼下了不少功夫，只不过功夫到了炉火纯青时，便又不留锤炼痕迹，反倒显得简淡自然了。
这首诗色彩淡素，浑成无迹，后人叹为“天籁”之作。上来四句，颇有气势，尺幅千里，一气直下。诗人用淡笔随意一挥，便把这江山胜处的风貌勾勒出来了，而且还传递了神情。
试想在那千里烟波江上，扬帆而下，心境何等悠然。一路上也未始无山，但总不见名山，直到船泊浔阳城下，头一抬，那秀拔挺出的庐山就在眼前突兀而起，“啊，香炉峰，这才见到了你，果然名不虚传！”四句诗，一气呵成，到“始”字轻轻一点，舟中主人那欣然怡悦之情就显示出来了。
香炉峰是庐山的秀中之秀，在不少诗人的歌咏中常见它美好的身影。“日照香炉生紫烟”（李白《望庐山瀑布》），在李白笔下，香炉峰青铜般的颜色，被红日映照，从云环雾绕中透射出紫色的烟霞，这色彩何等浓丽。
李白用的是七彩交辉的浓笔，表现出他热烈奔放的激情和瑰玮绚烂的诗风。而此时的孟浩然只是怡悦而安详地观赏，领略这山色之美。因而他用的纯乎是水墨的淡笔，那么含蓄、空灵。从悠然遥望庐山的神情中，隐隐透出一种悠远的情思。
诗人以上半首叙事，略微见景，稍带述情，落笔空灵；下半首以情带景，情是内在的，他又以空灵之笔来写，确如昔人评曰：“一片空灵”。
香炉峰烟云飘逸，远“望”着的诗人，神思也随之悠然飘忽，引起种种遐想。诗人想起了东晋高僧慧远，他爱庐山，刺史桓伊为他在这里建造了一座禅舍名“东林精舍”。据云那处所是：“洞尽山美，却负香炉之峰，傍带瀑布之壑，……清泉环阶，白云满室。”到这儿来的人都感到“神清而气肃”。这地方如此清幽，使人绝弃尘俗，当然也是为那些山林隐逸之士所向往的了。孟浩然是一位“红颜弃轩冕，白首卧松云”（李白《赠孟浩然》）的人物，所以他那“永怀尘外踪”的情怀是不难理解的。
诗人在遐想，深深怀念这位高僧的尘外幽踪，这时，夕阳斜照，忽然隐隐约约听到从远公安禅之地的东林寺里传来阵阵钟声，东林精舍近在眼前，而远公早作古人，高人不见，空闻钟声，心中不禁兴起一种无端的怅惘。“空”字情韵极为丰富。这儿是倒装句法，应该是先闻东林之钟然后得知精舍已“近”。这一结余音袅袅，含有不尽之意。且点出东林精舍，正是作者向往之处。“日暮”二字说明闻钟的时刻，“闻钟”又渲染了“日暮”的气氛，加深了深远的意境；同时，也是点题。
这首诗，诗人写来毫不费力，真有“挥毫落纸如云烟”之妙。诗人写出了“晚泊浔阳”时的所见、所闻、所思，流露出对隐逸生活的倾羡。然而尽管“精舍”很“近”，诗人却不写登临拜谒，笔墨下到“空闻”而止，“望”而不即，悠然神远。难怪主“神韵”说的清人王士禛极为赞赏此诗，把它与李白诗“牛渚西江夜”并举，用以说明司空图《诗品》中所谓“不著一字，尽得风流”的妙境，还说：“诗至此，色相俱空，真如羚羊挂角，无迹可求，画家所谓逸品是也。”
雪晴晚望
贾岛〔唐代〕
倚杖望晴雪，溪云几万重。
樵人归白屋，寒日下危峰。
野火烧冈草，断烟生石松。
却回山寺路，闻打暮天钟。
鉴赏
这首诗展现了时景常情，但写得独行踽踽，空山寒寂，表现出清冷的诗风。
诗题四字概括揭示了全诗内容。诗中有雪，有晴，有晚，有望，画面就在“望”中一步步舒展于读者面前。
“倚杖望晴雪，溪云几万重。”起笔即点出“望”字。薄暮时分，雪霁天晴，诗人乘兴出游，倚着手杖向远处眺望。远山近水，显得更加秀丽素洁。极目遥天，在夕阳斜照下，溪水上空升腾起鱼鳞般的云朵，幻化多姿，几乎多至“万重”。
“樵人归白屋，寒日下危峰”，“归”、“下”二字勾勒出山间的生气和动态。在遍山皑皑白雪中，有采樵人沿着隐隐现出的一线羊肠小道，缓缓下山，回到白雪覆盖下的茅舍。白屋的背后则是冷光闪闪、含山欲下的夕阳。山峰在晚照中显得更加雄奇。樵人初归白屋，寒日欲下危峰，在动静光色的摹写中，透出了如作者贾岛诗风的那种清冷。
诗人视线又移向另一角度。那边是“野火烧冈草，断烟生石松”。远处山冈上，野草正在燃烧。劲松郁郁苍苍，日暮的烟霭似断断续续生于石松之间，而傲立的古松又冲破烟雾耸向云天。“野火”、“断烟”是一联远景，它一明一暗，随着时间的推移而变化。“冈草”貌似枯弱，而生命力特别旺盛，“野火”也不能烧尽。“石松”坚操劲节，形象高大纯洁，“断烟”也不遮掩。
诗人饱览了远近高低的雪后美景，夜幕渐渐降临，不能再盘桓延伫了。“却回山寺路，闻打暮天钟”，在这充满山野情趣的诗境中，骋目娱怀的归途上，诗人清晰地听到山寺响起清越的钟声，平添了更浓郁的诗意。这一收笔，吐露出诗人心灵深处的隐情。作者贾岛少年为僧，后虽还俗，但屡试不第，仕途偃蹇，此时在落第之后，栖身荒山古寺，暮游之余，恍如倦鸟归巢，听到山寺晚钟，禁不住心潮澎湃。“悟已往之不谏，知来者之可追，实迷途其未远，觉今是而昨非”（陶渊明《归去来辞》），诗人顿萌瞿昙归来之念了。
就在写这首诗的.圭峰草堂寺里，贾岛曾写过一首《送无可上人》，为无可南游庐山西林寺赠别，最后二句云：“终有烟霞约，天台作近邻。”尽管此后贾岛并未去天台山再度为僧，与无可结近邻，但在写诗当时，是起过这种念头的。这应是“闻打暮天钟”一语含义的绝好参证。同时，作者在那首诗“独行潭底影，数息树边身”之下自注云：“二句三年得，一吟双泪流。知音如不赏，归卧故山秋。”这几句在表现苦吟孤傲之中也明言有“归卧故山”的思想。
“闻打暮天钟”作为诗的尾声，又起着点活全诗的妙用。前六句逶迤写来，景色全是静谧的，是望景。七句一转，紧接着一声清脆的暮钟，由视觉转到了听觉。这钟声不仅惊醒默默赏景的诗人，而且钟鸣谷应，使前六句所有景色都随之飞动起来，整个诗境形成了有声有色，活泼泼的局面。读完末句，回味全诗，总觉绘色绘声，余韵无穷。
贾岛
贾岛（779～843年），字浪（阆）仙，唐代诗人。汉族，唐朝河北道幽州范阳县（今河北省涿州市）人。早年出家为僧，号无本。自号“碣石山人”。据说在洛阳的时候后因当时有命令禁止和尚午后外出，贾岛做诗发牢骚，被韩愈发现其才华。后受教于韩愈，并还俗参加科举，但累举不中第。唐文宗的时候被排挤，贬做长江主簿。唐武宗会昌年初由普州司仓参军改任司户，未任病逝。
原文：
春庭晚望
南北朝： 萧悫
春庭聊纵望，楼台自相隐。
窗梅落晚花，池竹开初笋。
泉鸣知水急，云来觉山近。
不愁花不飞，到畏花飞尽。
译文：
春庭聊纵望，楼台自相隐。
暖春时节，站在庭院的楼上百无聊赖，放眼望去，只见高处的楼台遮住了低处，近处的楼台遮掩了远处，就好像自己想要藏起来一样。
窗梅落晚花，池竹开初笋。
窗外的梅花已经凋落，池边的春笋破土生长起来。
泉鸣知水急，云来觉山近。
耳边响起泉水潺潺的声音，顿时联想到它飞溅时的汹涌，云来了感觉山也离得近了。
不愁花不飞，到畏花飞尽。
不愁见不到春花飘落、飞瓣乱扑的景象，倒是担心花消红尽春色全无的那一天很早就来临。
注释：
春庭聊纵望，楼台自相隐。
纵望：即放眼望。
窗梅落晚花，池竹开初笋。
泉鸣知水急，云来觉山近。
不愁花不飞，到畏花飞尽。
赏析：
这是一首写景诗，但诗中又通过晚望折射出主人公一定的心境。
“春庭聊纵望，楼台自相隐。”一个聊字点出了诗人初登楼台百无聊赖的精神状态，接着是纵望所见的景物：“窗梅落晚花，池竹开初笋。
“窗外落梅，池边春笋。”正是冬尽春来的象征。面对这春天滋育出来的新鲜生命，诗人怎能不心荡神骀！这时，诗人耳边又响起泉水潺潺的声音，顿时联想到它飞溅时的汹涌，又不禁领受到高山在旁的飘渺之感，整个精神世界为之一振。
于是引发出一声感叹：“不愁花不飞，到畏花飞尽。”花开花落周而复始，本是自然界的`客观规律，因而并不愁；但到“花飞尽”的时节，不仅意味着万木凋零，而且具有一去不复返的意思。
这样，诗人的“畏”也就不仅仅是惜春伤时，而且带有对有限人生的深沉感伤。此诗在处理内在心理节奏上很有特色，堪称佳作。
秋波媚·七月十六日晚登高兴亭望长安南山
宋朝 陆游
秋到边城角声哀，烽火照高台。悲歌击筑，凭高酹酒，此兴悠哉。
多情谁似南山月，特地暮云开。灞桥烟柳，曲江池馆，应待人来。
《秋波媚·七月十六日晚登高兴亭望长安南山》译文
秋意来到边城，声声号角哀鸣，平安烽火映照着高兴亭。击筑高歌，站在高处把酒洒向国土，引起了收复关中的无限兴致。
谁能像多情的南山明月，把层层的暮云都推开？灞桥边的如烟翠柳，曲江池畔的美丽楼台，应该在月下伫立，等待着我军收复失地，胜利归来。
《秋波媚·七月十六日晚登高兴亭望长安南山》注释
秋波媚：词牌名。双调四十八字，前片三平韵，后片两平韵。
高兴亭：亭名，在南郑（今属陕西）内城西北，正对当时在金占领区的长安南山。南郑地处南宋抗金前线，当时陆游在南郑任上。
角声：行军打仗用的鼓角之声。
烽火：古代边防措施，于高峰处建台，镇守士卒于敌炬，白昼举烟，夜间置火，警视军民作好防御和迎敌准备。后又有每日处夜放烟一炬，谓之平安火。此指报前线无事的平安烽火。高台：本处指高兴亭。
筑：古代的一中弦乐器。
酹（lèi）酒：把酒洒在地上的祭祀仪式。
灞桥：在今陕西西安城东。唐人送客至此桥，折柳赠别。为唐代长安名胜。
曲江：池名，在今陕西西安东南。为唐代以来的游览胜地。
应：应该。人：指宋军，也包括作者。
《秋波媚·七月十六日晚登高兴亭望长安南山》赏析
一个“望”字把诗人爱国情怀和等待胜利在望的心情表达无疑。7月上6日夜晚，长上里山头，诗人登高远望，皎洁的月轮正在升起光华。
词的上片写秋天来到边城，鼓角声充满悲平，首句一个“平”字充分表达了词人对国土沦丧的惋惜和悲平。下片从上片的`“凭高”和“此兴悠哉”过渡，全面表达了“高兴”的“兴”。整首词由“平”到“兴”，反映了作者的乐观主义精神和爱国壮志。
从角声烽火写起，烽火指平上火，高台指高兴亭。《唐六典》说：“镇戍每日初夜，放烟一炬，谓之平上火。”陆游《辛丑正月三日雪》诗自注：“予从戎日，尝大雪中登兴元城上高兴亭，待平上火至”。又《感旧》自注：“平上火并里山来，至山里城下。”又《频夜梦至里郑小益之间慨然感怀》：“客枕梦游何处所，梁州西北上危台。暮云不隔平上火，一点遥从骆谷来。”都可以和这首词句互证。高歌击筑，凭高洒酒，引起收复关中成功在望的无限高兴，从而让读者体会到上面所写的角声之平歌声之悲，不是什么忧郁平愁的低调，而是慷慨悲壮的旋律。“此兴”的“兴”，兼切亭名。
下片从上片的“凭高”和“此兴悠哉”过渡，全面表达了“高兴”的“兴”。作者把无情的自然物色的里山之月，赋予人的感情，并加倍地写成为谁也不及它的多情。多情就在于它和作者热爱祖国河山之情一脉相通，它为了让作者清楚地看到长上里山的面目，把层层云幕都推开了。这里，也点明了七月十六日夜晚，在里郑以东的长上里山头，皎洁的月轮正在升起光华。然后进一步联想到灞桥烟柳、曲江池台那些美丽的长上风景区，肯定会多情地等待收复关中的宋朝军队的到来。应，应该。这里用“应”字，特别强调肯定语气。
人，指宋军，也包括作者。词中没有直接说到收复失地的战争，而是以大胆的想象，拟人化的手法，描绘上至“明月”、“暮云”，下至“烟柳”、“池馆”，都在期待宋军收复失地、胜利归来的情景，来暗示作者所主张的抗金战争的前景。这种想象是在上片豪情壮志抒发的基础上，自然引发而出，具有明显的浪漫主义情调。
《秋波媚·七月十六日晚登高兴亭望长安南山》创作背景
1172年（孝宗乾道八年），陆游四十八岁。他接受四川宣抚使王炎邀请，来到南郑，担任四川宣抚使公署干办公事兼检法官，参加了9个月的从军生活。南郑是当时抗金的前线，王炎是抗金的重要人物，主宾意气十分相投。高兴亭，在南郑内城的西北，正对南山。凭高远望，写下这首词。
书香门第
