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美术教学设计(通用17篇)

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作为一名教职工,总不可避免地需要编写教学设计,教学设计是实现教学目标的计划性和决策性活动。教学设计应该怎么写呢?下面是小编精心整理的美术教学设计,仅供参考,希望能够帮助到大家。

美术教学设计(通用17篇)

美术教学设计 篇1

一、学生情况分析:

1、学生由幼儿园转入小学,习惯比较差,易失去注意力。

2、学生的绘画习惯养成还需要进一步的培养。

3、美术课的课堂常规对学生来说是一个新鲜的内容,教师需要在教学中不断地指导。

4、学生来自不同的幼儿园,所学技能与方法在不同程度上有所差别。

二、教材分析:

本册教材分造型.表现、设计.应用、欣赏.评述、综合.探索四个方面。本学期美术共20课,教材的内容充分的拓展了学生的思维,使他们在轻松、愉快的氛围中创作学习。培养学生的求新、求异为目的,形式多种多样。内容丰富,从而使学生的头脑中逐渐形成简单、具体的形象。本学期在绘画的具体形象上有所要求,学习一些简单的简笔画,把基础打实。

1、全册教学目标要求:

通过美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好。学习美术的基础知识和基本技能。培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操。培养学生观察能力,想象能力,形象思维能力等。

2、知识教育要点:

(1)认识和运用各种平面形、常用色。

(2)运用形和色,进行临摹、添画、记忆画、想象画练习。

(3)学习使用各种简易绘画工具,学习撕、折、拼、贴和揉捏、搓、挖等手工制作法,养成正确地绘画、制作姿势与习惯。

(4)欣赏祖国风光和儿童画、民间美术作品的美。

3、能力培养要点:

(1)在美术活动中发展学生的想象力和创造力,积极促进从无意想象过渡到有意想象,从再现想象过渡到创造想象。

(2)在绘画活动中大胆用笔用色,鼓励儿童通过绘画表达自己的情绪情感。

(3)提高手部运动的灵活性,促进手和脑的协调发展。

(4)提高对色彩美、形状美的能力。

4、审美教育要点:

(1)培养儿童热爱祖国、热爱家乡、热爱劳动人民的感情。

(2)让学生感受美术活动的愉悦,激发儿童对艺术创造活动的兴趣。

5、全册重难点:

学习有关美术的基本知识和基本技能。培养学生空间知觉,形象记忆,创造能力等。

(一)重点:

1、用蜡笔或油画棒的形式进行平涂作画,描绘观察、记忆、想象中的动植物,

2、线条流畅,色彩均匀丰富,造型大胆、夸张、生动活泼,富有一种童趣;

3、传授版画的方法和步骤,并进行一系列练习;

4、用撕纸拼贴方法进行简单画面制作;

5、欣赏大自然中的动植物和中外儿童优秀美术作品。

(二)难点:

1、在绘画训练中,要求线条自然流畅,色彩鲜艳丰富,造型大胆生动,富有儿童趣。

2、在工艺制作中,培养学生初步的造型能力,培养按步骤操作的良好习惯,培养学生发散性思维和思维的灵活性与敏捷性。

3、在欣赏过程中,提高欣赏能力,发现美和创造美、鉴赏美的能力。

三、全期提高教学质量的措施与方法:

1、教师联系各学科的课堂要求,根据美术课的自身特点,明确地向学生提出正确的学习态度,逐步培养学生良好的学习习惯。

2、利用课堂教学,充分发挥教师的直观性演示,动作要规范化,给学生以楷模,学习正确作画方法,充分调动起学习气氛。

3、选择富有儿童情趣的教学内容,采用生动活泼的教学形式,激发和培养学生学习美术的兴趣。

4、注意学生的情绪,语言要亲切,气氛要轻松,要积极鼓励学生动脑筋,大胆添画,来培养他们的想象能力和创造能力。

美术教学设计 篇2

教学目标:

1、通过不同物品印纹尝试实验,引导学生,养成善于观察的习惯。

2、利用敲印的表现手法,使学生对由于底面不平而产生印纹的美观从而感受形式美感。

3、学习操作方法,培养动手能力。

教学重点、难点:

学生是否能简单地运用敲印的方法组织画面。

教学过程:

一、组织教学:

1、课前准备:学生和教师一起收集自然界中表面粗糙、有凹凸的物件。

2、课前教师收集一些运用拓印方法进行画面肌理创作的作品。

二、导入新课:

教师事先准备好四个小组用的颜料:红、黄、蓝、绿。(分别用脸盆放着)找两名学生穿着鞋子蘸上颜料后在地上铺着的白纸上走,让学生观察纸上出现了什么?为什么有的鞋印花纹清晰有的鞋印花纹不清晰?

学生总结:因为鞋底上有凹凸不平的花纹。

三、讲授新课:

1、发展阶段:

让学生用自己的小手蘸上颜料后敲印以及用各类拥有纹理的物品敲印,提醒学生仔细观察、探究,从而找出产生纹理的原因。

2、利用印纹制作画面时要注意色彩的协调、疏密的安排(可以是没有具体物象的)。

3、利用纸片的重叠制作图章时,先剪出图形的外轮廓,再剪出图形中所需的小部件,随后粘贴,要注意纸片厚薄的变化(厚薄明显的地方线条光滑而清晰),最后注意图案在图章中要构图饱满,从而产生丰富的图案形象。

四、小组合作,教师指导。

五、学生评价作品,小结。

六、课后拓展:

1、用印纹和彩纸剪贴来组织画面,譬如:用叶脉敲印出草丛,配上彩纸剪贴的蝴蝶,可以产生另一种作品的效果。

2、对印出的纹理进行联想,看看能成为什么……然后再通过简单的添加,完成作品的创作。

美术教学设计 篇3

教学目标:

1、欣赏自然界及艺术作品中的动物,感受动物的形体美、色彩美、动态美,从内心产生喜爱之情

2、让学生在电脑的游戏中发散思维,表现自己眼中可爱的动物。

3、感受动物的形体美、色彩美、动态美,从内心产生喜爱之情。

教学重、难点:

操作电脑,利用电脑画出自己喜欢的作品。

教具学具:

电脑

教学过程:

一、组织教学:按常规进行

二、讲授新课:

1、引导阶段:

(1)老师手上有一封“邀请涵”你们想知道上面写的是什么吗?

同学:我们动物王国的明星正进行时装表演。想邀请__班同学一起欣赏。

(2)欣赏动物世界的录像

(3)讨论:

A、想想你最喜欢哪位动物明星的表演,你能模仿出来让其他小朋友去猜一猜吗?

B、你觉得哪位动物明星的服装最美,请你描绘一下它的美丽所在(从形体、颜色、花纹等方面展开。)

小结:动物世界真的很奇妙,威武的狮子,温顺的小羊,可爱的蚂蚁……形形色色,说也说不过来。动物的形象各异,服装更是千奇百怪。瞧,它们的服装每个都各具特色。

2、发展阶段:

(1)赏析艺术家表现动物的美术作品。

引导思考:你觉得这些动物漂亮吗?你喜欢吗?为什么?

(2)揭示课题及学习内容:除了用画画、剪纸之外,我们还可以用什么表现手法来表现动物们的可爱形象呢?(今天我们来用电脑表现动物)

(3)利用WINDOWS画图程序中的各种工具设计制作一幅有趣的电脑绘画作品。

三、学生作业,教师辅导:大胆自由的创意和绘制

四、收拾整理:

五、课后拓展:继续探索电脑绘画的神奇世界。

美术教学设计 篇4

教学目标:

启迪想象思维,开发创造能力,检阅学生对绘画技法(蜡笔水彩画)的掌握情况。

教学重、难点:

1、启发想象思维,激发创作热情。

2、构图的完整性和画面的个性特色

教具学具:

绘画工具

教学过程:

一、组织教学:检查学生用具准备情况

二、讲授新课:

1、引入阶段:

引趣,挂出宇宙飞船,宇航员,飞碟等图案

师问:图上的物体是些什么?是用来干什么的?

挂出两幅完整的太空,科幻作品。

介绍简单的太空知识和人类深索太空奥秘的活动。

2、发展阶段:

问:如果你能飞上天空,你最想做的一件事是什么?

问:你怎样才能让自己飞上天空?

师说:闭上眼睛,想象一下自己在空中飞舞的样子,你想让自己飞得快一点还是慢一点,飞得高一点还是低一点?

师说:你想和谁一起飞?飞的时候你们会看到什么?

提示:外星的小朋友来地球了,你和同学一起迎接他们。

“你们乘上宇宙飞船,登上了月球”……

三、学生作业,教师辅导:

1、在作业纸上大胆地画出你想象中的太空世界

2、修正画面,使画面构图合理,主次分明,有一定的主题思想

3、世界上的色彩丰富的,涂色时应大胆,你觉得什么样的色彩好就有什么色去涂。涂色前,特别强调涂蜡笔的方法。

4、重点指出,太空世界的背景不仅仅是蔚蓝,深蓝,灰蓝,紫蓝,桔红,深红等色同样可以作为太空背景色。

四、课后拓展:

1、收集宇宙的资料,探讨人在空中飞行的可行性。

2、如果人类能够克隆一对鸟类的翅膀在肩上,一定能够飞起来吗?

美术教学设计 篇5

教学目标:

1、用点、线大胆组合成一张完整的画面。

2、运用不同的点线,自由表达自己想象中的画面。

3、引导学生把生活中常见的建筑、人物以及各种自然物体、用点、线、面概括成完整的画面。

教学重、难点:

能否用点、线、面组合成一张完整的画面。

教具学具:

绘画工具

教学过程:

一、导入

1、教师出示多种工具描绘出的各种点、线、面。

A、你觉得这些点、线、面有趣吗?

B、你在什么地方见过他们呢?

2、揭示课题:彩线连彩点

师:你觉得彩线和彩点连在一起会是怎样的呢?

二、欣赏作品

1、教师展示大师康定斯基的作品:

师:你从画中看到了那些东西?他们是怎样组合排列在一起的?

2、展示儿童有关于“彩线连彩点”的绘画作品和手工作品。

三、造型和表现

1、请学生思考:

A、你想用点、线、面来表现画面吗?

B、想一想,你准备用他们来表现哪些东西?

2、分小组尝试运用点、线、面来表现自己想表现的画面。

采用单线、涂色及剪贴等各种形式来表现自己对事物的感受。进一步了解线的组细、点的大小、色彩的变化、画面的构图……

3、组织小组之间相互学习,并对创作的难点重点“画面要完整”进行进一步讲解。

4、教师出示相关的作品帮助学生理解。

四、练习和评价

1、提出本节课练习的要求。

学生练习,利用手中的工具和喜欢的形式表现彩线连彩点的形象。

2、组织学生进行自评、互评。

3、教师适当评价,对课堂表现好的同学进行表扬和鼓励。

4、组织学生作好课堂结束的收拾和整

五、收拾整理

美术教学设计 篇6

教学目的:

1.使学生了解中国民间美术的概念、种类及其造型特点,掌握欣赏民间美术作品的基本知识。

2.培养学生对中国民间美术作品的初步的欣赏能力。

3.激发学生对我国丰富多彩的民间美术的喜爱之情,从而使学生热爱祖国的传统文化,振奋民族精神。

教学重点:

1.讲清并使学生理解民间美术的基本特点、民间美术在造型方面的特征以及审美特征,是使学生理解、喜爱民间美术的关键。

2.进行继承民间艺术传统,发扬民族精神,弘扬民族文化传统的引导,进行爱国主义教育。

教学难点:

学生进行民间美术创作时,对造型的把握。

教学方法:

讲授,学生亲手制作

教学过程:

一、导入

曾经有人说过:民族的才是世界的,才是有生命力的,而民间美术是民族文化的重要组成部分,因此,作为一个中国人,应该了解中国的民间美术。

二:民间美术的概念:

中国人民群众创作的,以美化环境、丰富民间风俗活动为目的,在日常生活中应用、流行的美术。

民间美术是组成各民族美术传统的重要因素,为一切美术形式的源泉。新石器时代的彩陶艺术,中国战国秦汉的石雕、陶俑、画像砖石,其造型、风格均具鲜明的民间艺术特色;魏晋后,士大夫贵族成为画坛的主导人,但大量的版画、年画、雕塑、壁画则以民间匠师为主,而流行于普通人民之中的剪纸、刺绣、印染、服装缝制等更是直接来源于群众之手,并装饰、美化、丰富了社会生活,表达了人民群众的心理、愿望、信仰和道德观念,世代相沿且又不断创新、发展,成为富于民族乡土特色的优美艺术形式。

民间美术与民俗活动关系极为密切,如民间的节日庆典、婚丧嫁娶、生子祝寿、迎神赛会等活动中的年画、剪纸、春联、戏具、花灯、扎纸、符道神像、服装饰件、龙舟彩船、月饼花模、泥塑等以及少数民族民俗节日中的服饰、布置等。民间美术分布于各地,因地域、风俗、感情、气质的差异又形成丰富的品类和风格。但它们都具有实用价值与审美价值统一的特点。另外,它们的制作材料大都是普通的木、布、纸、竹、泥土,但制作技巧高超、构思巧妙,擅长大胆想象、夸张,且常用人们熟悉的寓意谐音手法,积极乐观、清新刚健、淳朴活泼,表达了对美好生活的憧憬与理想,富有浪漫主义色彩。

三:民间美术的形式

民间美术品种极多,且目的、用途各不相同,如有供赏玩的造型艺术,亦有以实用为主的工艺品。总的来说,可分为:

①绘画。其中包括版画、年画、建筑彩画、壁画、灯笼画、扇面画等。

②雕塑。有彩塑(奇观彩塑、小型泥人)、建筑石雕、金属铸雕、木雕、砖刻、面塑、琉璃建筑饰件等。

③玩具。包括泥玩具、陶瓷玩具、布玩具、竹制玩具、铁制玩具、纸玩具、蜡玩具等。

④刺绣染织。包括蜡染、印花布、土布、织锦、刺绣、挑花、补花等。

⑤服饰。包括民族服装、儿童服装、嫁衣、绣花荷包、鞋垫、首饰、绒花绢花等。

⑥家具器皿。包括日用陶器、日用瓷器、木器、竹器、漆器、铜器及革制品、车马具等带有装饰及艺术价值者等。

⑦戏具。包括木偶、皮影、面具、花会造型等。

⑧剪纸。包括窗花、礼花、刺绣、刺绣花样、挂笺等。

⑨纸扎灯纸。包括各种花灯、各种纸扎。

⑩编织。包括草编、竹编、柳条编、秫秸编、麦秆编、棕编、纸编等。

四、传统民间美术的传承方式

1、言传身教

民间美术是一种带有原发性的美术形式,它在传承的过程中与人们的日常生活休戚相关,自诞生之日起就融合在人们生活的点点滴滴之中。“言传身教”是中国民众做人和育人的宗旨和手段,民间美术同其它民间文化一样一样也没有脱离这一传统。“言传身教”在民间所承担的技艺传播作用,体现在以家庭为中心的技艺传承环境中,是师徒、父子关系直接传授的方式。从事民间美术创作的大多是没有受过正规文化教育的农民,其创作经验不可能通过文字进行传播,技艺的交流只能通过“口头”这一最为直接俭朴的方式将其技术经验传播给下一代。口头语言不需雕饰,自然随性,因此能更生动直观的交流技艺。在这言传的过程中民间艺人们创作了一些便于记忆的口诀,可以让被传播者比较方便记忆起创作的规律,是对民间美术技艺规律的高度概括,如惠山泥人的创作口诀,关于泥人造型要“先开相、后装花,描金带彩在后头”;用笔要领“直线要直、曲线要曲”。

施彩讲究“红要红得鲜,绿要绿得娇,白要自得净。”民间皮影口诀:“若要娃娃恶,鼻子挨眼窝”、“文人一根钉武人一张弓”等等。在民间的师徒传承中“身教“的情况可能比“言传”多的多。在很多民艺传播者自身文化和能力的限制他们或不能准确的表达出其技术精要的情况下,以实际操作来教育徒弟,徒弟观察师傅技艺的“身教”就成为民间美术主要的传播方式之一。

2、字、图谱记载

殷商之后,文字的出现为民间美术的传播奠定了深厚的媒介基础,民间美术也出现了借助文字传播的方式,大大扩展了其传播的范围。出现了一些记载民间手工艺的理论专著和民间创作者所作的艺谱,前者带有官方修饰的痕迹,如先秦时期的《考工记》、唐代《工艺之法》、明代《天工开物》等等。

①艺谱以物相传的民间美术,主要是通过谱子的形式传播的,如画谱、剪花样谱、影戏谱、年画版样等等,这些民间艺术形式都有程式化的范本有的是集体的创作总结,有的是名艺人亲手绘制的,有的则是借鉴其它艺术形式而从程式化的模式中套用而来的。

②童虽其来源不一,但都是经过不知多少代人的日积月累而逐渐积淀、完善和再创作而形成的摹本,这种传播形式有利于普及和传播。有利于民间艺人的交流。

3、民艺品传播

民艺品传播和图谱传播一样属于以“物”为媒介进行的传播。但是它并不是在创作者内部的传播,而是通过这些艺术品的购买者而将民间美术的技艺带到四面八方。这种参与商品交换,又不局限于行业内部的传播方式,使民间美术的传播方式更加广泛,其社会功能也随之增强了。

美术教学设计 篇7

活动目标:

1、通过欣赏和表演各种影子造型,感知影子造型变化的美与趣。

2、利用各种生活中的事物的影子尝试大胆表现、绘画出各种造型,在描画中,能运用合理的构图、丰富的想象进行添加和组合。

3、充分体验活动的乐趣,享受成功的快乐。

活动准备:

1、核桃、树叶、剪刀、充电器等实物,台灯、手电筒。

2、记号笔,画纸。

3、背景音乐。

活动过程:

一、视频导入,激发幼儿兴趣

师:(做手影)我是一只自由翱翔的小鸟,今天我还带来很多好朋友,我们一起给你们带来了一段非常神奇而又好看的视频,我们一起来看一下!

师:小朋友们看的可真认真,你们都看到些什么呀?幼:狗、鸟……看到手。

师:嗯,小朋友们看到了很多的动物,这些动物是怎么变出来的呀?你看到了手,手变出了什么呀?老师也用手变出了小鸟,和视频里的动物有什么不一样?它们看上去都黑黑的,没有眼睛鼻子,为什么呀?

幼:因为他们是影子变来的。

师:物体在光的照射下能照出影子。你们想不想也用你们能干的小手变出动物呀?

幼:想。

师:老师呀前面放了手电筒,但是要请小朋友找个人和你一起合作,一个人拿手电筒,一个人摆造型,然后相互交换。听到音乐声就到前面来,拿手电筒照在前面的白墙上,音乐声结束关掉手电筒放到篮子回到座位。好了,动起来吧!

幼儿合作玩手影。

二、激发想象,影子绘画

1、教师师范影子画画

师:小朋友们真厉害,用你们的小手变出了很多手影动物。在生活中我们平常见到的大部分东西都有好看的影子。今天老师请来了金桔宝宝,你们猜猜它的影子是怎样的?

幼:圆圆的。

师:谁来到前面来用手电筒找找它的影子。

幼儿到前面找金桔的影子。(照射的过程中问幼儿影子像什么,激发幼儿想象。)

师:老师用金桔宝宝的影子给你们变出一个魔术,看看老师变出了什么。

师:嗯,这是金桔宝宝的影子,它的影子真漂亮,那我们可以把它变出什么呢?我们来试一试。嗯,从这个角度看它的影子像一顶帽子。帽子下面呀藏着一个大美女,它长着一张瓜子脸,看见这么多人她害羞地闭上了眼睛,她的鼻子高高的,樱桃小嘴真好看!她突然有点不开心,(一个是因为你们的声音太大,吵到她了。)还有一个呀是因为她发现她的帽子看上去太普通了,她想给她的帽子装饰装饰。你们谁来帮帮她?你想怎么装饰她的帽子?

幼:我想给她画点。

师:请你帮她画下来。在小朋友的帮助下,她的帽子变得真好看,金桔宝宝说谢谢你们!

师:老师是怎么把金桔宝宝变成一个美女的?

幼:在影子上画画。

教师总结:可以在影子的周围画画,也可以在影子上画画,让影子变成一幅好看的画,可以是人、可以是动物、可以是一样东西。

2、幼儿合作画影子师:哇,用影子画画真有趣,老师呀也给你们提供了一些材料,看看你们都能变出什么好看的图画。

听到音乐,和你的合作伙伴先到前面选一个材料,然后用手电筒从不同角度照,看看照出来像什么,商量一下你们要画什么,讲一个怎样的故事。(引导好幼儿画什么先想好设计好)

师:你们都照出好看的形状想好画什么吗?嗯,回去画吧,两个人合作画约。

幼儿进行影子画画。音乐结束就把东西拿到座位上开始画画。

幼儿选择实物,在它们的影子上画画。

教师巡回观察,并及时记录。

三、展示作品,评价作品

师:谁来和大家分享你们的影子画。好的,你来说。

幼儿介绍自己的作品。

师:嗯,真棒。你来说,你们的作品也棒!

四、活动延伸

在我们的生活中,有很多很多的影子,它们都有非常有意思的形状,我们仔细观察,然后把这些形状加工一下,就能变出很多漂亮的图形呢!我们一起来看看大师的影子画吧!

今天我们学了影子画画,回教室后分给其它小朋友,一起变出更加有意思的图画吧!好了,起立,和客人老师说再见,我们回去吧!

美术教学设计 篇8

教学目标:

1、通过对花瓶形状的认识,发挥自己的想象运用卷、粘的形式设计花瓶。

2、感受花图案与线条的美,并能以绘画的形式表现出来。

3、喜欢擦袄做活动,能主动参与活动。

教学准备:

1、剪好的废旧报纸若干

2、彩纸剪刀、固体胶、水彩笔

3、教师预先做好的一个花瓶、各种花

教学过程:

(一)引题

1、春天来到了,大地万物复苏,树木、小草都发芽了,还有好多好多的花儿都开得漂亮极了,老师实在忍不住跟春姑娘要了好多花送给我们小朋友当礼物呢?

2、教师把各种花朵分给幼儿。

3、那么漂亮的花儿,我们得用一个漂亮的花瓶来陪衬。

(二)教师示范操作

1、我先做好了一个花瓶,教师出示已经做好装饰好的花瓶。

2、它是怎么做的?(请幼儿说出自己的想法)

3、教师讲解方法:先用废旧报纸以卷的形式卷成一个小棒,用固体胶固定,想好你要做的花瓶,用报纸卷好的小棒来粘出花瓶的轮廓,最后用水彩笔装饰,画上线条与图案。

4、花瓶可不止一种形状,还有很多漂亮的形状呢,教师出示各种形状的花瓶。请幼儿参考。

5、你想要怎么做?与旁边幼儿讨论。

(三)幼儿操作

1、教师提要求:

(1)与你的合作伙伴商量好,然后分工合作。

(2)制作好了花瓶要把桌子上的东西收拾干净,并把你们的作品放到前面向大家展示。

2、教师巡回指导,帮助有困难的幼儿,适当提醒。

(四)讲评

1、你们的作品都做得很不错哦,你喜欢哪幅作品,为什么呢?

2、现在我们拿着自己的花朵到外面去插吧!

美术教学设计 篇9

教学目的:

1、了解中国画传统写意花卉的技巧特点,学会欣赏中国画作品,并从中领会到画的意境,激发学生热爱祖国,珍惜今天幸福生活的情感和任务。

2、学习中国画写意菊花的简单画法,进行笔墨基本功训练。

教具:

1、学生用具:中国画颜料、墨汁、毛笔两支{一支为狼毫小笔用于勾勒线条,一支为羊毫用于点、染色(如大白云)}、调色盘、水罐、一张旧报纸代替垫布、八开生宣纸。

2、教师用具:绘画工具一套、放大的菊花范画一张、分步步骤图一张、空白生宣纸1张。

教学重点:本课重点是提高学生对中国画的认识,练习用毛笔、宣纸作写意花卉画的技巧。

教学难点:本课难点是用笔用墨和掌握适当的水分表现不同的浓淡墨色。

教学过程:

一、组织教学

检查学生学习用具准备情况。

二、导入新课

我们在四年级时已学过用中国画的写意画法画,荸荠和樱桃、西瓜等,今天,我们学习用中国画的写意画法画菊花。(板书解题:菊花中国画)

三、讲授新课

1、启发谈话

你们知道菊花什么时候开花吗?(指名回答)

(——它是深秋时独自开放)

(——深秋之日天气已经开始变冷,为什么菊花还会开花呢?)

因为菊花不怕冷,不畏严寒,故它能在深秋独放,而正是它的这种特性,能引起人们的心理共鸣,且不同心境的人均可从中寻觅出不同的寓意。我们可以从唐代农民起义军首领黄巢的两首咏菊诗中看看他是如何赞美菊花。其一:“飒飒西风满院裁,香寒蕊冷蝶难来。他年我若为青帝,报与桃花一处开。”借菊花不在春天开放,嗟叹生不逢时,流露出自己怀才不遇的愤慨,抒发要干一番大事的雄心壮志。其二:“待到秋来九月八,我花开时百花杀。阵阵香气透长安,满城尽戴黄金甲。”则充满革命的豪情,表达了他对起义军的'胜利前景的自信。

你们看,一朵小小的菊花竞然使人们产生这么多的遐想,实属不易,今天我们就用菊花这种傲然的精神来学画菊花吧!

2、读画

菊花对大家来说,并不陌生,到处可看到各种各样的品种,又因近代以来经过园艺家的精心培育,更是千姿百态、异彩纷呈,然而最常见的就是我们今天要学习画的黄色小菊花。

(出示范图)

(1)请同学们认真观察这幅菊花,看看它们是由那几个部分构成的?(——菊叶、菊枝、菊花)。再看看菊叶有什么不同?菊花又有什么不同?菊枝呢?(——菊叶有大有小,有淡、有浓、花有全开的花、半开的花,有露出花蕊的和没有露出花蕊的,有朝上的、朝左、朝右开的花,菊枝干劲有力地衬托着叶和花)。而花是由什么形状的花瓣组成的?——由尖头椭圆形组成的。

②再请同学们观察课本21页中菊花和菊叶的步骤图看看是如何一步一步画的(——先勾花瓣、后填色,先侧锋画出菊叶,未全干时勾出叶脉)。

③写意花卉的技巧特点

写意花卉使用生宣作画。讲究用笔筒练流畅状物形神兼备。其作画程度不像工笔画那样。把色、染步骤分得那么清楚,往往根据绘画艺术效果的需要,综合勾、皴、擦、染、点等手法表现对象。而今天所学的“菊花”为小写意画、下面看看老师是如何所画它的!

3、作画步骤

边讲边现场演示(贴出空白生宣纸)

首先我们必须了解:菊花的花和叶,均需枝干支撑,花须掩叶、叶则映枝。画法一般先画花头,后穿枝条。而后添叶,也可先画花头,次画叶,最后穿枝。以自己的习惯为准,没有定法。下面介绍一般画法:

①画花:先用浓墨从花心往外有层次地勾出花辨,等墨干后再上藤黄色。如枝头有含饱未放的花苞。用淡绿色为小底藤黄色点出。[师示范画后板书]

②画枝:用笔可曲可直、要有节奏,不可太光,可中锋,可侧锋,要留下用笔的痕迹。用色一般同叶色。[画后板书]

③画叶:先用毛笔蘸淡墨(可调少量墨绿笔尖再蘸一点浓墨大笔点画,趁墨色未干时用浓墨勾叶脉)[画后板书]

(出示分步步骤图)

师小结:画花和叶运用了两种不同的手法这两种手法就是小写意花鸟画的最基本的枝法特点。

4、带领学生临摹

定位:也叫布局。就是要把这几朵菊花安排在画纸的适当的位置上。可先用铅笔轻轻的画个大概,以便掌握整体。

画花:用狼毫小笔蘸浓墨从花心往外画枝:用笔可曲可直,要有节奏,不可太光,可中锋,可侧锋要留下用笔的痕迹,用色一般同叶色。

画叶:用大白云湿毛尖蘸少许的墨在盘中间调几下(可调少许墨绿),笔尖再蘸一点浓墨,大笔画叶(这样画出的一笔,就有深有浅,墨色比较活)。

(巡回检查一遍,是否符合,及时表扬与纠正)

四、巡回指导

1、突出重点:详细讲解勾线用笔方法与点染要领,指示学生注意笔墨的浓淡、干湿变化。

2、提醒学生注意环境卫生、不要乱甩毛笔,要用专用的抹布或吸水纸来吸墨、揩桌、擦画具等,培养学生良好习惯。

五、小结

1、展示画好的作业

2、评价作业优缺点

3、提出今后应注意的地方

六、布置课外学习

欣赏以菊花为题材的美术作品,思考画家是怎样表现菊花的,怎样通过菊花表达作者思想感想的?如有时间也可以写生或者临摹一幅菊花写意图。

美术教学设计 篇10

教材分析:

本课选自人民美术出版社美术教材第三册第三课,属于“设计 应用”的学业。钟表与学生的生活息息相关,形态各异的钟表深受孩子们的喜爱。因此,这节课的内容贴近儿童生活,应为孩子们所喜爱。

教材中选择了中外不同形式的钟表,有的华丽精美,有的简洁大方,有的可爱动人,目的是引导学生感受不同形式的钟表给人的不同美感,教材中还展示了一些学生利用不同的材料设计、制作的钟表作品。

通过这节课,能够给学生提供很大的创造空间,培养学生的创新意识。同时,二年级的数学课有认识钟表的内容,本节课可以进行跨学科的综合。

学情分析:

二年级学生认识了简单的美术工具和材料,对不同的材料和工具的使用已有一定的掌握,会用简单的线条和色块来表现他们所知道的东西。现在的孩子以独生子女居多,他们接受信息的途径很广,思维活跃、想象丰富、联想奇特,他们以自我为中心,喜欢按照自己的想法自由的表现出来;好奇心重,爱表现自己,但动手能力较差,只能用简单的工具和材料来制作表现自己的想法,而这节课就是让他们在轻松愉悦的氛围中无拘无束地表现自己的想法,符合学生发展的特点。

教学目标:

1、通过欣赏活动,了解钟表的文化以及造型特点。

2、通过对不同种钟表的欣赏,提高学生的审美能力。

3、通过钟表的设计与制作,培养学生的创新意识,以及设计与制作能力。

4、通过本课的学习,引导学生利用自己设计制作的钟表,认识表盘上的时间。

5、通过欣赏活动,激发学生对美术学习活动的兴趣,体验成功的快乐。

6、培养学生的时间观念。

教学重点难点:

重点:不同种种钟表的特点及其设计制作方法。

难点:如何巧用材料以及对表盘的设计。

学习材料:

家庭中使用的各种钟表、废弃的食品盒子、废挂历纸、图钉等。

教学设计:

一.导入激趣:

1、教师出示钟表实物,谈话导入。

2、板书课题。

二、探究:

1、思考:在没有出现钟表以前,人们是怎样计时间的?

①学生交流课前搜集的资料。

②看课件(古代计时工具)了解钟表历史。

2、观察老师的钟表是什么形的,你还见过哪些不一样的?

①交流。

②看课件,欣赏钟表的种类(学生点击课件)。

3、钟表的外形可设计成各种各样,下面我们就来欣赏一下:

①第6页中的钟表哪一个最有特色?你最喜欢哪一个?为什么?

②第7页中的钟表是用什么做的?

4、老师给大家现场制作一个小钟表,大家看一下钟表是由哪几部分组成的?

①师电脑制作,生总结钟表的组成。(外观、表盘、表针、数字)

②学生电脑制作,体验。

③师总结演示,(实物操作)钟表制作过程及注意事项。

5、思考交流:

你打算做一个什么样的钟表?

6、想一想:

怎样利用手中的旧材料?

三、学生动手实践:

学生制作,师巡视辅导。

四、课上延伸:

1、展示交流,拨针,说出自己起床等时间,并说出将制作的小钟表放在哪里?

2、钟表游戏,认识时间。(学生操作电脑)

五、课后拓展:

1、珍惜时间教育。

2、课外可用多种形式设计小钟表。

《漂亮的小钟表》教学反思

这是一节小学二年级的人美版的美术课,在本节课中我对教材进行了深入的研究,充分准备,使教学效果良好。现对本节课反思如下:

充分利用网络资源,利用资源中的课件,在课上运用课件时做到了互动,让学生操作,极大的调动了学生的积极性,也促进了学生电脑操作水平的提高。让课件有了交互性。

课前让学生充分准备身边的可利用废旧物品,让学生搜集相关资料,做到了学前预习,同时也使学生认识到废旧物品的利用价值,并对学生进行了较好环保教育。

在教学中让学生了解中国古代的计时工具,使学生感受到了我国劳动人民的伟大智慧,对学生进行了爱国主义教育。

课上学生对本节课的学习活动有兴趣,并能积极参与学习活动。学生能感受不同种钟表造型的美感。充分调动学生自主学习,学生能设计制作出与从不同的小钟表。能够巧用材料进行设计制作。

注意加强了学科间整合,让学生指认钟表上的时间,并对学生进行了珍惜时间的教育。

课上学生能发挥自己的聪明才智,想出许多不同的方法,并能加强合作,达到了合作学习的目的。

当然本节课也有不足之处:学生的合作还要加强,如能让学生以合作的形式来完成制作,而不是独立来制作,那会节约时间,可在当堂完成制作,而不用

第二节课来完成,这样可更加实现当堂达标的目的。

美术教学设计 篇11

教学目标:

1、认识和理解写意花鸟画的艺术特色和人文特点。认识和理解写意花鸟画与静物画、动物画的关系。

2、了解、学习写意花鸟画的基本表现技法。

3、结合写意花鸟画的特点分析其对居室装饰的影响。

教学重点:

了解写意花鸟画的基本表现技法。

教学难点:

认识和理解写意花鸟画的艺术特色和人文特点。认识和理解写意花鸟画与静物画、动物画的关系。

教学方法:

示范演示、讲授、讨论

教学准备:

教具——欣赏用挂图;不同题材的写意花鸟画小品(图片),与这些花鸟画小品题材相同的景物画和动物画作品(图片);悬挂写意花鸟画小品的居室图片;画写意水墨画所需的工具。

学具——课本;自己收集的中外美术作品图片;画写意水墨画所需的工具。

教学过程:

一、组织教学:

引导阶段:中国花鸟在我国民族绘画中,有着悠久的历史和深远的社会影响,花鸟画早在唐代便独立成科,后经五代的“徐黄异体”和宋代院体派、文人画的推陈出新,使花鸟画得到了空前的繁荣和发展。明代以陈淳、徐渭为代表的一批画家,把笔线与书法结合起来,粗笔狂纵,豪放恣肆,开创了大写意画风的鲜明特色。清代的“四僧”和“扬州八怪”寄情于物,怪诞不经,强调个性化极强的个人风格,尤其是晚期的吴昌硕,他们都能熔诗、画、印为一炉,独树一帜,面目一新,影响了近百年的绘画发展。

如若每一位学生都能把握住花鸟画的发展脉络,仔细品味浩如烟海的艺术精品,认真感受每位画家缘物寄情的思想感情,审美能力自然随之而得到提高,崇高的民族自豪感油然而生。

二、新课学习:

1、作品欣赏:

(1)展示悬挂写意花鸟画小品的居室图片让同学们感受运用写意花鸟画小品装饰居室的效果。请同学们谈谈自己的主观感受。

(2)结合同学们的直观感受引入花鸟画小品的介绍,侧重讲述其人文特色,如独特的内容和诗、书的结合等。并以静物画、动物画相对照,请同学们结合居室装饰的特点谈谈自己的观点。

(3)结合同学们的观点,从不同文化的角度分析写意花鸟画小品与静物画、动物画的异同。

2、技法学习:

结合演示,介绍几种写意水墨画的章法特点和用笔用墨方法。

“画之气韵出于笔墨”。笔墨技法是中国画的核心所在,是构成中国画技法要素的基础。黄宾虹语“画重苍润,苍是笔力,润是墨彩。笔墨功深,气韵生动”。中国画是一种“线造型”为主的艺术,学习中国画首先要掌握的就是笔法与墨法。

A.笔法:中锋、侧锋、逆锋、拖锋

黄宾虹曾说“笔愈厚则神愈清。使笔要提得起,则缓处不妨愈缓,快处可更快,自然变化灵活,刚健中含有婀娜之致,劲利中带知厚之气”。

B.墨法:“墨分五彩”-----------焦、浓、重、淡、清

“墨着缣素,笼统一片,是为死墨。浓淡分明,便是活墨,死墨无彩,活墨有光”。初学画者,最难掌握是水与墨的比例,须经长期的探索和练习数量的积累才能熟练驾驭。

3、怎样画梅花:(以梅花为题,讲解示范梅花小品的画法)

枝干苍劲曲折,侧锋挫出,渐转中锋。注意:

枝干水份不要多。

花要圆、不露锋、花瓣墨色有浓淡。

最后点花心、花蒂。

三、临摹练习

以梅花为素材进行组合训练。练习过程中,要求学生仔细体会笔墨的应用变化,构图的基本常识和用笔墨造型的基本规律。

四、作业布置

完成以梅花为主要内容的写意画一幅。

要求:1.能运用几种国画的表现方法(如用墨、用色、造型、构图、题字等)来完成作业。

2.能表达画题的意境。

3.注意构图,画面要求完整,包括落款题字。

五、课堂小结:

理解掌握了基本的笔墨陈式后,还要经过一定数量的临摹练习,方能熟练应用;花朵五瓣是五福的象征,即快乐、幸运、长寿、顺利、和平。

梅花集高洁、秀雅、坚毅于一身,其色、香、韵、姿俱佳,特别是在水中孕蕾、雪中开花的品格,更为无数仁人志士所喜爱。古往今来有很多的文人墨客都留下了对梅的赞美之言。课后同学们可创作一幅小梅花小品,来装饰你的居室,学习梅的品质,奋发图强。

板书:写意花鸟画

1、中国花鸟的历史

2、技法特点:

A.笔法:中锋、侧锋、逆锋、拖锋

B.墨法:“墨分五彩”-----------焦、浓、重、淡、清

3、梅花的画法

美术教学设计 篇12

教学目标:

认知目标—使学生学习变形、装饰的手法。

情感目标—通过本课的学习,培养学生热爱生活,感受变形与装饰所产生的美感,并激发学生的民族自豪感。

能力目标—培养学生的创新能力,增强审美认识能力。

教学重点:

鱼的变形手法。

教学难点:

鱼鳞的排列。

教学过程:

教学活动

教学意图

教师

学生

一、组织教学

稳定学生情绪。

二、导入新课

1、引导学生观察

出示真鱼与装饰鱼的图片。

“这两条鱼一样吗?”

2、出示课题——

动物装饰—鱼

三、讲授新课

1、认识装饰鱼的表现特点

继续欣赏前一组图片,引导学生观察。

布置讨论

2、鱼的变形手法

①、出示三组图片

启发学生体会鱼的变形手法。

②、展示一组真鱼的图片

布置讨论

3、花纹的装饰

出示鲤鱼的照片

“你吃过鲤鱼吗?”

“鲤鱼身上有什么?”

再出示一组鲤鱼装饰画

引导学生观察

4、展示画家的作品

5、作业步骤:

⑴、先画鱼的外形。

⑵、再用点、线、面装饰鱼身上的花纹。

6、展示优秀学生作品

四、作业要求:

1、用单色以点、线、面画装饰鱼。

2、用线与颜色结合画装饰鱼。

五、学生作业

鼓励学生大胆的画出变形、装饰的鱼。

六、组织学生展示、参观讲评

七、课堂延伸

鱼在我国有“喜庆有余”的象征。

启发学生发现装饰鱼在生活中的应用。

欣赏、观察图片,通过两条鱼的对比,发现装饰鱼。

小组讨论:

“真鱼与装饰鱼有什么不一样的地方?”

汇报讨论情况:

外形、花纹、色彩

通过欣赏,真鱼与装饰鱼的比较,了解鱼的变形手法:

夸张:

简化:

变形:

讨论:

“怎样用夸张、简化、变形的手法装饰这四条鱼?”

学生演示鱼的变形手法。

体会鱼鳞在装饰画中的变化,感受花纹在丰富的变化中所产生的装饰美感。

欣赏作品,感受变形、装饰所产生的美感。

观察、分析、评论作品。

讲评作品

欣赏美术书第20页的民间工艺品—鱼形耳枕。

欣赏老师准备的民间工艺品,课下寻找装饰鱼在生活中的应用。

引发学生对本课的兴趣

初步了解动物装饰鱼的表现特点。

使学生掌握鱼的变形手法。

反馈学生的理解能力。

培养学生动手实践能力。

解决教学难点

加强学生的审美认识能力

拓展思路

相互学习,拓展思路。

了解祖国文化,增强学生民族自豪感,激发学生热爱生活。

板书设计:

课件演示

动物装饰鱼

美术教学设计 篇13

教学目标:

调查与了解:

观察认识身边的树,查找了解树与人类的关系。

实践与创作:

通过观察、回忆、大胆的想象,运用绘画的形式设计表现绿色家园中的树。

欣赏与评述:

述课前收集到的树的资料,并能对自己和他人共同合作的树进行欣赏与合理的评述。

隐性渗透:培养学生观察的自觉性,以及主动调查收集资料的良好习惯。树立环保意识,培养学生爱护树木、保护好生态环境的思想,以及树立创建绿色家园的远大理想。

本课重点

了解认识身边的树,以及树与人类的关系,并尝试运用绘画的形式设计表现绿色家园中的树。

本课难点

共同合作完成的画面的构图美的处理。

课前准备:

观察认识身边的书 收集树的资料

课件 剪刀 彩笔 蜡笔

教学流程与设计

一、了解——身边的树

教学设计

1、 观察认识身边的树,查找了解树与人类的关系

2、 认识身边的树。(课件展示)

3、 树的分类知识。(课件展示)

教学意图

通过课前的观察、了解认识身边的树,从而培养学生从身边熟悉的事物入手进行观察习惯的培养,以及培养学生收集信息、整理信息的能力。

二、认识——树的作用

教学设计

1、 通过课前的观察、了解、收集,汇报树对人类都有那些作用。

2、 思考:如果没有树,人类会怎样?(课件展示)

教学意图

树是人类的朋友,使学生认识到树以其特有的功能保护和改善着我们的环境……课堂上,师生通过各种方式的汇报展示,真正达到了资源共享的目的,极大的丰富了学生的知识以及视觉形象。

三、畅想——我们来植树

教学设计

1、怎样保护我们的家园?

2、你想怎样来做?

教学意图

树立环保意识,培养学生爱护树木、保护好生态环境的思想;启发学生大胆地想象,树立创建绿色家园的远大理想。

设计——绿化校园

教学设计

1、 我们共同设计完成绿化我们校园的任务。

2、运用绘画的方法,每人至少设计一棵树。

3、树的造型要美,树的排列要体现出秩序美。

教学意图

集体合作完成设计绿化校园的任务,感受集体力量的强大;培养学生热爱自己的校园,美化自己身边的环境,以及热爱校园生活的情感。

五、升华——保护树木

教学设计

1、 欣赏绿色的校园。

2、 共同探讨,合理安排构图美的处理。

3、 谈谈怎样保护我们身边的树?

教学意图

面对全体学生共同设计创作绿色校园,他们是多么的兴奋,同时感受到集体力量的强大!共同调整画面的组合,又培养了学生的构图的组织能力,并树立了保护树木要从身边的小事做起的思想意识。

美术教学设计 篇14

【教学目标】

1、知识与技能:引导学生用团、搓、压等技能表现出动物的脸部特征,发挥学生的想象力和创造性。

2、过程与方法:激发学生活动的兴趣,愿意自主选择动物头型进行创作。

3、情感态度与价值观:培养学生对小动物的喜爱之情。

【教学重难点】引导学生用团、搓、压等技能表现出动物的脸部特征,发挥学生的想象力和创造性。

【教学准备】

1、牧场的背景图。

2、KT材质的圆形、三角形、梯形头型的动物范例若干,圆形、三角形、梯形若干。

【教学过程】

(一)请学生参观牧场导入,激发学生的兴趣。

师:听说今天开心牧场有一场动物聚会,我们一起去看看好吗?

引导学生发现牧场里空荡荡的,怎么一个动物都没有呢?

(二)以猜谜语的形式一一出示范例。

1、师:噢,原来小动物们都躲起来了,让我们把它们请出来。

师说动物谜语,学生说对谜底师随即出示范例,并引导学生想象三角 形、圆形、梯形的还可做成哪些动物?

(1)圆圆脑袋长耳朵,红红眼睛白白毛,爱吃萝卜和青菜。(兔子:圆形头型)

(2)尖尖脑袋尖尖嘴,狡猾聪明注意多。(狐狸:三角形头型)

(3)头上尖尖角,说话“哞哞”叫,只把草当饭。(牛:梯形头型)

美术教学设计 篇15

教学目的:

1培养学生观察,记忆能力及绘画表现能力。

2,陶冶学生爱家、爱家人以至更爱自己的祖国的思想感情。

教具准备:

《家》的录像片断等。

教学重点:

让学生仔细观察自己的家庭环境,凭记忆选择一个最美的角度默画出来。

教学难点:

要扣紧主题,以一事一景来完成作品。

教学过程

一、组织教学。(注意检查学生学习用品)

二、导人新课:欣赏《家》的录像片断,导人新课。

三、讲授新课。

1、启发谈话:家是温寨和团圆的代名词。大家认真地去观察自己家里最美的一角,现在请几个同学来说说你家最美的地方在哪里?(客厅、卧室、书房、厨房、阳台……)今天,我们就是要把这些最美的地方画下来。(板书课题)

2、读画(出示范图,引导学生欣赏教材范图,分析作品中的构思和画面处理效果)9卧室的一角、客厅的一角、书房的一角、阳台上、我的小天地……

3、小结:从构思角度来看,一张画不可能画出家的全貌,我们可选择一景一事来表现。教材中的学生作品画的都是家里的某一角落或一个侧面,表现手法不同,但都从不同的角度较好地表现出《我的家》。

4、作画步骤,边讲边示范。

①构思:即确定主题,选择角度。同学知道老师平时最爱写毛笔字,老师就画书房的一角。

②打稿:根据构思轻轻地把景物画出来,注意选择你认为最美、最人画的地方,要突出主体部分,详略得当。

③修改:注意画面构图,线条的流畅明了,富有童趣。

5、鼓励学生大胆创作,既要有生活性,又要有艺术性。

四、学生完成作业,教师巡回辅导。

五、小结:

表扬画得较好的、有进步的同学,作业给全班同学观摩;同时也指出作业中存在的问题,让学生回去对照自己的家,修改一下,下一节课再给这幅画涂上色彩。

第二课时

一、组织谈话。

上节课,大家已经把自己家的一角初步画了一个o稿子,这节课,我们再稍作修改,涂⊥漂亮的色彩。

二、讲解上色方法,强调画面效果。

1,大家根据自己的意图,可用蜡笔、水彩、彩色水笔等涂色,做到上色自由,但又不失协调、美观、鲜艳的效果。

2.上色步骤:

①从整体人手,确定主色调。

②刻画画面主体,描绘美的感受,使画面达到表情达意效果,进一步体现爱家的思想感情。

③结合主体,搭配好背隶颜色,使画面色彩协调、美观,给人一种美的感觉。

3,结合以上步骤,学生谈谈自己的体会和想法,教师进行小结,并鼓励学生大胆用色,表达美的感受。

三、学生上色彩,教师巡回指导。

四、讲评学生作业,表扬造型和用色较好的同学,对作业中存在的问题进行集体讨论,提出改进方法。

小学二年级美术教案:惠安小姑娘(立体纸工)

教学目的:

学习立体工艺的基本技法,以及简单装饰

的技能,培养耐心细致的良好习惯。

教学重点:了解闽南地区的民风民俗,进行"服饰

美"、"着装美"的审美教育。

教学难点:

训练学生的立体造型能力。

一、组织课堂纪律。

二、谈话导入。

1、谈话:福建泉州地区惠安女的服饰十分独特,令人难忘。她们用大花头巾包裹头部,戴一顶圆形尖顶斗笠,上衣短窄,露出腰部的肚脐,下身是宽松的大裤管,当地人总结为"封建头、民巨肚、节约衫、浪费裤"。

2、读画:本课制作小人偶的方法比较简单,用一个纸筒(卫生纸的内芯)、一个乒乓球就能组成惠安女的基本形,然后根据惠安女的服装特点用彩纸进行装饰。尤其要突出花头巾、短上衣,惠安女上衣的颜色以天蓝色、淡绿色、粉红为多,裤子则多是黑或其它深色调的。

3、制作步骤:

(1)用白乳胶将乒乓球粘在纸筒上。

(2)用彩纸在纸筒上装饰惠安小姑娘的服饰,装饰时要注意上衣要短,还可以用银色纸做人偶的腰饰。

(3)用彩笔在乒乓球上画出五官,建议学生可画不同的表情。

(4)将一块三角形彩纸贴在小人物头部做头巾。

(5)鼓励能力强的学生做出不同造型动态的小人偶。

三,巡回辅导。要由计划,有步骤地进行,既要照顾全班同学,又要注意对个别同学的帮助。

四,进行小结。

美术教学设计 篇16

教材分析:

本堂课是人美版第三册第十一课,《泥条头像》,属于设计·应用学习领域的课程。人美版第三册第十一课 泥条头像 教案本课要求学生学习借助瓶子,引导学生进行立体雕塑的初步尝试。二年级学生已经不是第一次接触彩泥了,人美版第三册第十一课 泥条头像 教案在一年级时已经学过《花点心》、《太阳》、《新颖的泥名片》,已经掌握了彩泥的搓、揉、压等技法,但是用彩泥来进行立体雕塑还是第一次学习,泥条头像教案这堂课既是对立体雕塑的初步尝试,同时也是学生对以往所学技能的一次巩固,一次提高。由于采用了搓泥条缠绕瓶子形成立体造型的方法,降低了难度,产生了情趣,并以此了解变废为宝。通过本课的学习,学生丰富了视觉、触觉和是审美经验,激发了创造精神,同时发展了美术实践能力。

对于泥条头像教案这堂课我确定的重点是,要求学生掌握搓泥条,用泥条缠绕瓶子,并采用捏、揉、粘、等技法进行头像的造型创作。这是每个学生都应该掌握的。难点是培养学生的创新精神,创作出造型新颖生动的泥条头像。这是对学生更高层次的要求。

教学目标:

1. 初步了解立体雕塑头像的基本常识——基本形与附属形。

2. 掌握搓泥条,用泥条缠绕瓶子,并采用捏 、揉、粘、抹等技法进行头像的造型创作。

3. 感受美术创作的乐趣,提高学生的观察能力、想象力和动手能力,培养学生的创新精神。

课前律动:

手指操。

一、 暗箱操作,设置悬念。人美版第三册第十一课 泥条头像 教案

1、教师出示礼物,学生打开礼物。

师:今天,我非常高兴能和小朋友一起上课,早上我特地准备了5件礼物送给大家,想得到他吗?

生:愿意。

请一个学生上来打开一个盒子。

再请一个学生上来打开一个盒子。

最后再请三个同学一起上来打开它。

师:五个盒子全都打开了。要得到他们还要经过我们的努力。知道我为什么要送大家这些礼物吗? 其实啊,我真正要送给大家的是制作一个泥条头像的方法。(出示课题)

2、学生排序说步骤。人美版第三册第十一课 泥条头像 教案

请学生给五个礼物排顺序。

师:你能不能根据排的顺序说一说制作泥条头像的步骤?

学生说步骤。

二、 循序渐进,解决重点。

1、比赛搓泥条。

师:真聪明。那我们就按照同学们找到的方法向泥条头像前进吧。

第一步,泥团变泥条,你打算用什么方法?

学生说方法。

师:下面我们就来个比赛,比一比谁搓的泥条多,谁搓得泥条长。音乐结束我们就停下来。开始。

学生搓泥条。

师:好,时间到,我的第一份礼物要送出去了。

师:小朋友们搓的泥条有长的有短的,由粗的有细的。真是五花八门。

这样的泥条玩得时候有什么缺点?为什么会这样?(出示一根粗细明显的泥条。)

你能改进一下方法吗?

教师小结:搓泥条时用力要均匀。这样搓出来的泥条才会粗细均匀。

2、盘泥条比赛。

师:搓好泥条,怎么玩呢?我们可以把它缠在瓶子上,(教师自己动手示范)你们能不能做到呢?那我们就来进行第二次比赛吧,用泥条缠满瓶子,比一比谁缠得又快又好。音乐结束我们就停下来。预备,开始。

学生盘瓶子。

师:我的第二份礼物要送出去了,别骄傲,离完成泥条头像的任务还远着呢。

3、反馈困难,并解决。

师:看看老师送给你们组的礼物,它的盘法和你们盘法有什么不同吗?

学生:我们是横着盘的,老师是斜着盘的。

师:除了可以横着盘,斜着盘,还能怎么盘?

生:还可以竖着盘。

师:对,其实盘泥条的方法有很多,可以横着盘,竖着盘,也可以斜着盘。只要你喜欢,你可以从任何一个方向盘泥条。你在缠的过程中有没有遇到困难?

学生说困难。

师:谁帮他想个好办法?

学生找解决的方法。

三、 玩玩彩泥,解决难点

1、教师示范,引出彩泥的不同玩法。

师:彩泥可以搓泥条,可以盘,还能怎么玩?

学生说他们的玩法。

教师示范泥条的一种玩法。

师:我就特别喜欢玩泥条,看,变成什么形状了?还能变成什么形状?

我还有不一样的玩法,我可以用工具,切成一段一段得,你有新的玩法了吗?

学生说不同的玩法。

2、玩彩泥比赛。

师:下面就进行第三次比赛,玩一玩彩泥,比一比,谁的玩法多。音乐结束就停下来。

学生玩彩泥。

师:玩好后,站起来去看看其他小朋友是怎么玩泥条的,用你玩好的作品与其它同学的作品交换。

学生不想和同伴交换,教师主动和学生交换。

师:好,时间到,我的第三个礼物要送出去了。

3、欣赏泥条头像,了解五官的制作方法。

师:我刚才也玩了一些花样,看,这是我搓的短泥条,我想把它放在这儿,成了什么?

生:成了鼻子。

师:要完成一个头像还差哪些?

生:眼睛,嘴巴,耳朵,头发

师:谁手中有眼睛?

用学生手中玩过的彩泥做眼睛,嘴巴。(根据学生回答的直接把改好的五官添加在未完成的泥条头像。)

师:原来我们手中玩过的彩泥都能成为头像的一个部分,真有趣。

师:今天,我除了带来了礼物,还给大家带来了许多泥条头像,一起欣赏一下吧。

师:这么多泥条头像,你喜欢哪一个?为什么?

学生说喜欢头像的原因。

四、 动手实践,制作头像。

师:既然大家那么喜欢泥条头像,下面我们就来制作一个有趣的泥条头像吧。做完后评价一下自己的作品,如果你觉得你的头像色彩很漂亮,就奖励自己一颗色彩星,如果觉得造型很有趣,奇特,就奖励自己一个创意星,如果觉得自己,如果觉得自己认真参与了制作,就奖励自己一颗参与星。开始吧。

学生制作泥条头像。

师:好,时间到,我要送出最后一个礼物了。

五、多种方式评价作品。

师:你奖励自己一颗色彩星,为什么?给它取个名字吧。

学生自己评价自己的作品。

师:你还没奖励自己星星,大家来说说,他可以奖励一个什么星星?为什么?

学生评价他人的作品。

师:想知道老师的评价吗?

老师觉得每个小朋友制作的泥条头像都有特色的,我很喜欢。

彩泥可以做泥条头像,还有很多用处,看,这是用彩泥做的笔筒。希望大家回去后能动手,动脑,制作出一个有趣又有用的泥条笔筒。

美术教学设计 篇17

一、教学目标:

1、通过教学活动,学生初步尝试应用拼贴画的基本方法进行创作。

2、让学生体会和发现生活中的美,并以自己的创造性制作活动加以提炼。

3、学习应用适当的工具、运用造型创作和色彩搭配进行创作。培养学生细心观察和大胆创造的精神。

二、教学重点:

引导学生细致观察和大胆想象与丰富的色彩相结合来完成创作。

三、教学难点:

如何激发学生的想象力、创造力。

四、课前准备:

1、学生课前准备:

各种纸材或其它好造型的材质。

2、教学器材:

电脑、实物投影、录音机。

3、教学课件:

美术课程实验教材教学配套课件。

五、教学设计:

六、教学过程:

(一)导入新课:

音乐导入:《雨花石》

师问:你们知道歌中唱的是什么吗?

小结:小小的石头有一个美丽的愿望,想要铺成一条五彩路,让人们去迎接黎明、迎接欢乐。这是一个多么好的愿望啊!

板书课题:五彩路

(二)讲授新课

1、学生联想:

师问:什么是五彩路

学生:说出想象中的五彩路

2、启发学生回忆:见到过的路。

3、欣赏生活中的路

课件演示:各种各样的路,引导学生观察。

4、启发学生联想

把这些生活中的路变成五彩路会是什么样子?

学生形容。

5、欣赏学生作品

引导学生欣赏天上、地下、水中的五彩路,扩展学生思维,启发学生想象。

6、学生设计

小组同学讨论,怎样利用手中的材料,用哪种方法设计什么样的路。

汇报讨论结果。

学生演示剪、撕、卷和粘贴的方法。

(三)学生制作,教师辅导

学生分成大组合作完成作业。

鼓励学生大胆想象,夸张表现。

启发形状大小搭配,色彩搭配。

可以制作成立体效果。

(四)展评作业

将各给作品悬挂展示,由小组同学介绍创意。

(五)课后延伸

不但纸材可以制成美丽的五彩路,生活中还有很多材料都可以进行拼拼贴贴。展示一些DIY作品,回去后,你们也可以试着做一做,来装饰我们生活的环境。