芭蕾舞剧天鹅湖观后感800字

《天鹅湖》是古典芭蕾舞剧的巅峰之作，在19世纪末的古典芭蕾艺术史上大放异彩。下面是本站小编给大家整理的芭蕾舞剧天鹅湖观后感800字，仅供参考。

5 月2日 在在中北大学剧院，观看俄罗斯国家芭蕾舞团表演的《天鹅湖》。同场携带小孩欣赏演出的华人家庭不少。谢幕时的热烈掌声，反映了观众的总体感觉。

四幕芭蕾舞剧《天鹅湖》的剧情不复杂。 齐格弗里德 王子20 岁生日庆典，母后叮嘱要在各国公主中选一位王妃，王子闷闷不乐。外出打猎时，即将射杀的戴王冠天鹅变成美丽的少女奥杰塔，两人一见钟情。奥杰塔告诉王子，她是某国公主，与其他少女，被恶魔变成天鹅。解除魔法的唯一途径是纯真的爱情。王子发誓要在生日庆典上与她订婚。谁知恶魔把黑天鹅欧迭尔变成奥杰塔模样，舞会上王子情绪高昂，宣布与假奥杰塔订婚。恶魔与黑天鹅狂笑而去，王子方知受骗，追杀恶魔。此时奥杰塔与众少女因王子失误不能返回人间而痛苦。王子倍感悲痛，与奥杰塔投湖殉情。奇迹出现，爱情破除魔法，白天鹅群恢复为美丽少女。

剧情一波三折，引人入胜。但假如抽出魔幻手法，情节将变得很平淡，不外乎有几种版本：母后要求选王妃，王子或选一位，或对各国佳丽不喜欢，外出遇上美丽的乡村姑娘，订下终身;也可能情绪低沉，打猎时看到白天鹅，也就射杀了，因为白天鹅不会变成少女。没有魔鬼，王子也不会为假情人所骗。即使王子与奥杰塔投湖殉情，只能是让观众流泪的悲剧。没有魔法改变游戏规则，难以产生大团圆结局。所有的愉悦、痛苦、悲情、喜剧，大起大落，匪夷所思，都缘于魔幻手法点石成金的催化。在芭蕾舞《天鹅湖》的艺术构思中，正是神话故事的化学反应，让剧情变得如此丰富多彩。

假如再思索《天鹅湖》风靡西方世界的原因，与魔幻手法的推波助澜也有极大关系。西方观众自小受宗教灌输，小小年龄就懂得给圣诞老人写信。而父母即使对圣诞老人半信半疑，也会在夜晚按小孩要求悄悄摆好礼物，让小孩相信圣诞老人满足他们的愿望。这种“西洋镜”将随着小孩逐渐长大而领悟，但他们有了后代又会如法炮制。人们相信法力无边的神力和魔力存在，让神话故事在西方久演不衰。灰姑娘故事中老鼠变成骏马，哈利 · 波特打败伏地魔，都离不开魔幻构思。西方宗教文化在文艺创作中，轻易敞开一扇大门。由此进去，不仅有人类社会的千奇百怪，还有若隐若现的神魔世界，如万花筒般的变幻无穷。

当然，一台舞剧能风靡世界，除了台本构思的动人，还必须有精彩的表现手法。《天鹅湖》创作于1876年，由别吉切夫和盖里采尔编剧，虽有柴科夫斯基的天才谱曲，1877 年首演还是失败。直到18 年后才获得惊人成功。由此，发源于意大利，形成于法国宫庭的芭蕾舞在俄罗斯登上了历史高峰，让世界感受到芭蕾舞剧的魅力。

由俄罗斯国家芭蕾舞团表演的《天鹅湖》，经过千锤百炼，已达到炉火纯青的程度。天鹅女王 双臂如翅，抬腿向上的飞跃旋转，初遇王子时的羞怯姿态;四只小天鹅得知王子要营救她们时的快乐形象，四人融为一体的飞速跳跃，八脚弹簧般的整齐划一，几乎看不出有丝毫的误差。从各种场面腿的伸展、射击、划圈、打开、跨跃和快感的双脚打击，以及男演员奔放的阳刚之气，把 身际语言运用得惟妙惟肖。虽然演员没有片言只语，但 人们从音乐旋律、肢体语言和脚尖灵魂读懂了剧情，情感也随着起伏。在语言繁杂的世界，舞剧显然具备了比其它剧种更容易流传的优势。

从《天鹅湖》 风靡世界的原因分析，我们不妨得出这样结论： 巧妙的情节构思，调动情绪的优美旋律和惟妙惟肖的高难度表演，让《天鹅湖》在热烈的掌声中走了一百多年，而且将继续走得更远。

周末，和老公冒着冷风冷雨去科文中心观看了《天鹅湖》。这是我第一次现场观看芭蕾舞剧，而且又是这么著名的剧目，所以，早就充满了期待。

在等待中，好戏终于开始了。真的是一场视觉的盛宴。没有太多语言可以形容，虽然我对芭蕾舞剧研究不多，但是我确实被震撼了。尤其是第二幕开场，整个舞台就像一副唯美的画卷，在湖边，天鹅们翩翩起舞。我不得不说，真是太美了。从7点半到10点半，三个小时过得很快，我一直沉醉在这唯美的画卷中。

虽然故事情节并没有多少跌宕起伏，故事也就是一个童话般的灰姑娘和白马王子的经典模式，但却因为芭蕾舞和柴可夫斯基的音乐的演绎，而让简单的故事变得多姿多彩起来。观众们都沉醉在王子和天鹅的爱情故事中，如痴如醉。

虽然演出结束后，我和老公又冒着大雨赶回家，害的我还差点感冒了，但为了这场美妙的演出，我想还是值得的。

PS： 《天鹅湖》为四幕芭蕾舞剧，作品作于1876年。故事取材于俄罗斯古老的童话，由别吉切夫和盖里采尔编剧，是柴科夫斯基最著名的代表作之一。由于原编导在创作上的平庸以及乐队指挥缺乏经验，致使1877年2月20日首演失败。 直到1895年，在彼得堡的'演出，才获得了惊人的成功，从此成为世界芭蕾舞的经典名著。

《天鹅湖》 至今仍是舞蹈家们所遵循的楷模， 同时也是一部现实主义舞剧的典范。 剧情大致是： 被魔法师罗德伯特变成天鹅的奥杰塔公主，在湖边与王子齐格弗里德相遇，倾诉自己的不幸，告诉他：只有忠诚的爱情才能使她摆脱魔法师的统治，王子发誓永远爱她。在为王子挑选新娘的舞会上，魔法师化成武士，以外貌与奥杰塔相似的女儿奥吉莉雅欺骗了王子。王子发觉受骗，激动地奔向湖岸，在奥杰塔和群天鹅的帮助和鼓舞下，战胜了魔法师。天鹅们都恢复了人形，奥杰塔和王子终于结合在一起。

《天鹅湖》的音乐象一首首具有浪漫色彩的抒情诗篇，每一场的音乐都极出色地完成了对场景的抒写和对戏剧矛盾的推动以及对各个角色性格和内心的刻划，具有深刻的交响性。这些充满诗情画意和戏剧力量，并有高度交响性发展原则的舞剧音乐，是作者对芭蕾音乐进行重大改革的结果，从而成为舞剧发展史上一部划时代的作品。

昨天我装了一次高雅，去玉兰大剧院看了俄罗斯国家芭蕾舞剧团演出的《天鹅湖》。哈哈哈哈!

在去看之前我就在网上看了关于《天鹅湖》的一些介绍，越是看介绍就越觉得自己应该去看就越是觉得自己非常的英明，居然下定决心花 80 块大洋去看自己可能看不懂的东西。

我晚上没有吃饭就去了，我要吸取更多的精神养料，呵呵。

八点正开场了，一开场就是柴可夫斯基那悠长有略带悲怆的音乐，我假装闭上眼睛，但是把眼睛闭上后感觉真就是不一样了，大提琴的旋律、竖琴的婉转、小提琴的悠扬、小号的圆滑好像滑过我的脸，深入了我的心灵，首次感觉到音乐有如此的美妙，以前我是唱歌总不在调上，也没有觉得音乐对我会有什么净化作用。帷幕拉开了，第一幕热闹的宫廷舞会，各式各样的舞蹈类型都再现，华丽，把为王子庆生的喜悦传递，王后和多位公主的宫廷装扮让我第一次看到女人是可以如此的高贵，虽然以往看过图片和小说，可是这次是这样的距离，是在这样的音乐中出场，无不体现出一种气度，在一个没有贵族的国度里他们离我们很遥远，在柴式音乐中母子的语言交流，是那么的典雅和诗意。

当然这只是开始，精彩的还在后面，当幕布再次拉开的时候，我被惊呆了，因为在如梦似幻的仙境里，一群、一个洁白的身影在梳理着自己，我想只要是人一定会爱上那里的人，更何况还是一个王子和一个绝世佳丽，一段双人舞是爱的宣言也是对爱的向往，在如泣如诉的乐声中，两人写下爱的誓言，在沁人心脾的湖水、在蓝天和绿草的共同见证下，一段爱是绝唱慢慢的延伸，所有的人都在这样的时候望着台上，想着自己心中的梦，如果梦已经实现就拉着身边的人的手。

当再次回到宫廷的时候，华丽的音乐又响起，这个时候那个挥之不去的恶魔，堂而皇之的出现了，带来了一个黑天鹅，在急促和强烈的乐声中，黑天鹅连续 32 个定点挥鞭转，既是演员功底的体现也是对爱的一种占有，略有摇摆的王子陷入了对黑天鹅的仰慕中，又一段爱的誓言开始了，悲伤的白天鹅的影子偶尔出现了，可是很快被黑天鹅的强势压倒。

当王子再次来到湖边的时候，才知道自己的真爱是在这里，是纯洁的白天鹅，于是一场斗争开始了。当然过程大家都知道，结局是他们幸福的生活在一起了。

看完之后，我想在爱情这个永恒的主题上为什么基本上都是男人在背叛?我又想如果女人有一个很爱自己的男人当然是幸福，可是有一帮自己的姐妹不也是一种幸福吗?当有人欺骗你的时候，你还可以找人哭诉，还有人会为你而不平，不会让你特别孤单的去承受?

还有王子为什么会有背叛的行为，是因为爱的不够坚定还是爱的不够深沉?白天鹅和王子双双跳入湖水是否只有在童话里才有的，在现实的生活里王子是否是和黑天鹅生活而白天鹅独自流泪到天亮?

从剧院出来我去喝粥了，其实仓廪实而知礼节，老祖宗早就告诉了我们。